Santicri (1992) - Running out, Silver and Emerald






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 145304 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Santicri 2026-os, kézzel aláírt, „Running out, Silver and Emerald” című műgyanta szobra 100 példányos limitált kiadás része.
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközi jelentőségű művészeti kiállításon vett részt. A legkiemelkedőbbek között 2022-ben a genovai, rangos Palazzo Grillóban állította ki műveit, 2023-ban pedig részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fairen (ICFF), így hazai és nemzetközi körökben is növelte ismertségét.
Santicrit az Artmayeur 2024-ben a legkelendőbb művészek közé sorolta. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon a három legtöbbet keresett név között szerepelt, ami újabb jele a munkássága iránti növekvő érdeklődésnek.
Technika: műgyanta
Méretek: M26 × Sz6 × Mé16 cm
Állapot: új
Hitelességi tanúsítvány: kézzel aláírva
Kiadás: limitált kiadás, x/100
Egyszerűségével a művész arra hívja a nézőt, hogy elgondolkodjon a mindennapi tárgyak mélyebb jelentésén és azon az értéken, amelyet tulajdonítunk nekik. A csap, otthonaink megszokott eleme, felfüggesztve és vízforráshoz nem csatlakoztatva a kapcsolathiány és a normalitással való szakítás jelképévé válik.
A megszokott vízcsepp helyett egy drágakő bukkan elő a csapból: váratlan elem, amely rendkívülivé változtat egy hétköznapi tárgyat. A csap eredeti funkciója és a belőle előtűnő anyag értékessége közötti ellentét vizuális és fogalmi rövidzárlatot hoz létre, megkérdőjelezve a hasznosság, az érték és a vágy közötti kapcsolatot.
A drágakő így valami ritkának és váratlannak a metaforájává válik, ami a leghétköznapibb környezetben is megszülethet. A mű arra ösztönzi a nézőt, hogy a tárgyak funkcióján túlra tekintsen, és újra felfedezze a szépség, az érték és az új jelentések lehetőségét a mindennapi valóságban.
A mű a mellékelt akasztóval falra rögzíthető.
Professzionális, BIZTOSÍTOTT szállítás.
A sorszám eltérhet a fotón láthatótól.
A művész 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb alkotójaként vált ismertté, közvetlenül olyan ikonok után következve, mint KAWS és Banksy. Művészete egy exkluzív közegben tűnik ki, amelyben a gyűjtői és designvilághoz kötődő nevek és márkák is megtalálhatók, például a Rolex, a Lego, a Louis Vuitton, a Porsche, az Eames, a Macallan, a Tintin, a Cartier és a Pokémon.
Az 1992-ben, a Marche tartománybeli Maceratában született olasz művész pályája a földmérői és építészeti tanulmányokon át egy műgyanta szobrok készítésére szakosodott kézművessel való együttműködéshez vezetett. Éppen ez a tapasztalat ébresztette fel benne egyre erősebben az igényt arra, hogy megtalálja saját művészi identitását, és szabad utat engedjen kreativitásának.
Műveit világszerte értékesítik, többek között olaszországi és európai galériákkal folytatott együttműködései révén.
Művészetét a street art, a pop art és a kortárs művészet gyűjtői egyaránt nagyra értékelik.
„Saját művészetünket sosem könnyű kategorizálni. Azt próbálom közvetíteni, amit a szemem lát, ahogyan a körülöttem lévő világot szemlélem és újraalkotom egy olyan dizájn révén, amely jól illik a modern korhoz: hatásos és emlékezetes.”
Az eladó története
Santicri számos nemzetközi jelentőségű művészeti kiállításon vett részt. A legkiemelkedőbbek között 2022-ben a genovai, rangos Palazzo Grillóban állította ki műveit, 2023-ban pedig részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fairen (ICFF), így hazai és nemzetközi körökben is növelte ismertségét.
Santicrit az Artmayeur 2024-ben a legkelendőbb művészek közé sorolta. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon a három legtöbbet keresett név között szerepelt, ami újabb jele a munkássága iránti növekvő érdeklődésnek.
Technika: műgyanta
Méretek: M26 × Sz6 × Mé16 cm
Állapot: új
Hitelességi tanúsítvány: kézzel aláírva
Kiadás: limitált kiadás, x/100
Egyszerűségével a művész arra hívja a nézőt, hogy elgondolkodjon a mindennapi tárgyak mélyebb jelentésén és azon az értéken, amelyet tulajdonítunk nekik. A csap, otthonaink megszokott eleme, felfüggesztve és vízforráshoz nem csatlakoztatva a kapcsolathiány és a normalitással való szakítás jelképévé válik.
A megszokott vízcsepp helyett egy drágakő bukkan elő a csapból: váratlan elem, amely rendkívülivé változtat egy hétköznapi tárgyat. A csap eredeti funkciója és a belőle előtűnő anyag értékessége közötti ellentét vizuális és fogalmi rövidzárlatot hoz létre, megkérdőjelezve a hasznosság, az érték és a vágy közötti kapcsolatot.
A drágakő így valami ritkának és váratlannak a metaforájává válik, ami a leghétköznapibb környezetben is megszülethet. A mű arra ösztönzi a nézőt, hogy a tárgyak funkcióján túlra tekintsen, és újra felfedezze a szépség, az érték és az új jelentések lehetőségét a mindennapi valóságban.
A mű a mellékelt akasztóval falra rögzíthető.
Professzionális, BIZTOSÍTOTT szállítás.
A sorszám eltérhet a fotón láthatótól.
A művész 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb alkotójaként vált ismertté, közvetlenül olyan ikonok után következve, mint KAWS és Banksy. Művészete egy exkluzív közegben tűnik ki, amelyben a gyűjtői és designvilághoz kötődő nevek és márkák is megtalálhatók, például a Rolex, a Lego, a Louis Vuitton, a Porsche, az Eames, a Macallan, a Tintin, a Cartier és a Pokémon.
Az 1992-ben, a Marche tartománybeli Maceratában született olasz művész pályája a földmérői és építészeti tanulmányokon át egy műgyanta szobrok készítésére szakosodott kézművessel való együttműködéshez vezetett. Éppen ez a tapasztalat ébresztette fel benne egyre erősebben az igényt arra, hogy megtalálja saját művészi identitását, és szabad utat engedjen kreativitásának.
Műveit világszerte értékesítik, többek között olaszországi és európai galériákkal folytatott együttműködései révén.
Művészetét a street art, a pop art és a kortárs művészet gyűjtői egyaránt nagyra értékelik.
„Saját művészetünket sosem könnyű kategorizálni. Azt próbálom közvetíteni, amit a szemem lát, ahogyan a körülöttem lévő világot szemlélem és újraalkotom egy olyan dizájn révén, amely jól illik a modern korhoz: hatásos és emlékezetes.”
