Giovanni Greco (1953-Italia) - spazio dimensionale





1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 137810 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Giovanni Greco (1953) bemutatja az «spazio dimensionale» eredeti 2024-es akrilfestményt vászonra, 50 x 50 cm, kézzel aláírt, olaszországi absztrakt és kortárs stílusban.
Leírás az eladótól
Megjegyzés:
Országos SZÁLLÍTÁS INGYENES
Nemzetközi szállítás esetén, ha ugyanazon aukción belül több művet vásárolsz, csak egy SZÁLLÍTÁSI díjat fizetsz.
Felhívjuk figyelmét, hogy látogassa meg online értékesítési platformunkat, a “DELAURETISART”.
Giovanni Greco (1953,
Akril és vegyes technika vásznon
művész aláírása az elő- és hátoldalon;
A művész hitelesítő igazolása
GOVANNI GRECO Catania születésű, abban a városban él és dolgozik. Miután befejezte a biológiáról szóló tanulmányait, és elmélyítette a művészeti tanulmányait, beiratkozott a Catania-i Nudi Iskolába, és 1980-ban megkezdte festői tevékenységét, egyszerre kiindulva Magritte-i példából majd később De Chirico-irányból, ahol a két látszólag ellentmondó réteg, az álom és a tárgyilagos valóság feloldódik egyfajta abszolút valóságként.
Alapját a kutatásának egy erős hajtóerő adja, amely az élet nagy dilemmáinak megoldására és az én és a világ közötti viszony megértésére irányul, megkísérelve értelmezni a „gondolkodást” néha megkérdőjelezhető átmenetek révén - az alkotó Giovanni Greco nehezen kimondható volta mint eszköz arra, hogy feltárja a lelkünket, és vizuális zsarolások, lelki zsarolások segítségével új fénybe helyezze a gondolkodásunk alapvető problémáit. Később a metafizikus festészet vonzása erősödik, és elsősorban De Chirico műveire irányul, nem annyira a stílusválasztások miatt, hanem a kompozíciós erőben megnyilvánuló érdek miatt; a tárgyak, alakok és maga a tér is hatalmas tömeggé válik, a sötét, baritonszínű és pasztell árnyalatokból felépülő tömegek által, egy olyan kontextusban, ahol az idő úgy tűnik megállt, és a témák a metafizikai hatás és a neoklasszikus nosztalgikus utalások között lebegnek, a múltbeli művek idő által megrázott világában, egy ismeretlen világban.
Ez a világ az “éndonèxò”, a művész által megalkotott kifejezés – (éndon-éxò) ahol a tekintet nyilvánvalóan önmagára és a dolgokra irányul, ugyanakkor érzi az akaratát, hogy festménye közelebb legyen a szemlélő mindennapjaihoz, és felhozza az elménk mélyéből a lélek erejével a világos és egyszerű értelem terei helyett, egyre inkább új sötét erőkkel kiegészítve azokat.
Az eladó története
Megjegyzés:
Országos SZÁLLÍTÁS INGYENES
Nemzetközi szállítás esetén, ha ugyanazon aukción belül több művet vásárolsz, csak egy SZÁLLÍTÁSI díjat fizetsz.
Felhívjuk figyelmét, hogy látogassa meg online értékesítési platformunkat, a “DELAURETISART”.
Giovanni Greco (1953,
Akril és vegyes technika vásznon
művész aláírása az elő- és hátoldalon;
A művész hitelesítő igazolása
GOVANNI GRECO Catania születésű, abban a városban él és dolgozik. Miután befejezte a biológiáról szóló tanulmányait, és elmélyítette a művészeti tanulmányait, beiratkozott a Catania-i Nudi Iskolába, és 1980-ban megkezdte festői tevékenységét, egyszerre kiindulva Magritte-i példából majd később De Chirico-irányból, ahol a két látszólag ellentmondó réteg, az álom és a tárgyilagos valóság feloldódik egyfajta abszolút valóságként.
Alapját a kutatásának egy erős hajtóerő adja, amely az élet nagy dilemmáinak megoldására és az én és a világ közötti viszony megértésére irányul, megkísérelve értelmezni a „gondolkodást” néha megkérdőjelezhető átmenetek révén - az alkotó Giovanni Greco nehezen kimondható volta mint eszköz arra, hogy feltárja a lelkünket, és vizuális zsarolások, lelki zsarolások segítségével új fénybe helyezze a gondolkodásunk alapvető problémáit. Később a metafizikus festészet vonzása erősödik, és elsősorban De Chirico műveire irányul, nem annyira a stílusválasztások miatt, hanem a kompozíciós erőben megnyilvánuló érdek miatt; a tárgyak, alakok és maga a tér is hatalmas tömeggé válik, a sötét, baritonszínű és pasztell árnyalatokból felépülő tömegek által, egy olyan kontextusban, ahol az idő úgy tűnik megállt, és a témák a metafizikai hatás és a neoklasszikus nosztalgikus utalások között lebegnek, a múltbeli művek idő által megrázott világában, egy ismeretlen világban.
Ez a világ az “éndonèxò”, a művész által megalkotott kifejezés – (éndon-éxò) ahol a tekintet nyilvánvalóan önmagára és a dolgokra irányul, ugyanakkor érzi az akaratát, hogy festménye közelebb legyen a szemlélő mindennapjaihoz, és felhozza az elménk mélyéből a lélek erejével a világos és egyszerű értelem terei helyett, egyre inkább új sötét erőkkel kiegészítve azokat.

