Giovanni Greco (1953) - Barriere






Művészet- és kultúraszervezés mesterszak, tíz év tapasztalat olasz művészetben.
1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136553 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Giovanni Greco (1953–) bemutatja Barriere kevert technikával vászonon (40 × 40 cm, 2024), kézzel aláírva elöl és hátul, művészi hitelesítő igazolással, eredeti kiadásban, Olaszországban értékesítve a Galleria által.
Leírás az eladótól
Megjegyzés:
Országos INGYENES szállítás
Nemzetközi szállítás esetén, ha ugyanazon aukción több művet vásárolsz, csak egy SZÁLLÍTÁST fizetsz.
Látogasd meg online értékesítési platformunkat, a “DELAURETISART”-ot
Giovanni Greco (1953 Bár) Olaszország
Textúrált akril vásznon
a művész aláírása az elején és a hátoldalon;
a művész hitelesítő igazolása
GIOVANNI GRECO Catania-ban született, ott él és dolgozik. A biológia tanulmányainak félbehagyása és a művészeti tanulmányok bővítése után beiratkozott a Catania-i Nudi Iskolába, és 1980-ban megkezdte képzőművészeti tevékenységét, egyidejűleg a Magritte-i példa hatására, később pedig De Chirico hatása alatt, ahol megoldható volt két látszólag ellentmondó réteg, az álom és a tárgyi valóság, egyfajta abszolút valóságban.
Kutatásának alapja egy erőteljes késztetés, hogy megoldja a lét nagy dilemmáit és az én és a világ közötti viszonyt, arra törekedve, hogy a „gondolkodást” néha megtagadhatatlan átmenetekként értelmezze – a művész Giovanni Greco megfoghatatlan alkotása, amely eszközként világítja meg új megvilágításban a gondolkodásunkhoz kapcsolódó, állandóan felszabaduló alapvető problémákat úgy, hogy vizuális zsarolást, a lélek zsarolását jeleníti meg; később a metafizikus festészet felé vonzódik, elsősorban De Chirico művei felé, nem annyira a stilisztikai választások miatt, hanem a konzisztens összhatás miatt, amely a kompozíciós szilárdságban nyilvánul meg; a tárgyak, alakok és maga a tér is olyan hatalmas tömegekké válnak, amelyeket sötét és testes színárnyalatokból álló tömegek alkotnak, egy olyan kontextusban, ahol az idő megtörtnek tűnik, és a témák a metafizikus hatás és a neoklasszikus emlékezet közt lebegnek, a múlthoz kapcsolódó művek idő által megrázott, ismeretlen világban.
Ez az „ëndonéxò” világa, az a kifejezés, amelyet az művész alkotott – (éndon-éxò) – ahol a tekintet egyértelműen önmagára és a tárgyakba irányul, ugyanakkor érezteti a vágyát, hogy festménye közelebb legyen a szemlélő élményéhez, a lélek mélyéből felhúzva magát, és fokozatosan, új sötét erőkkel felülírja a racionális értelem világos, egyszerű terét.
Az eladó története
Megjegyzés:
Országos INGYENES szállítás
Nemzetközi szállítás esetén, ha ugyanazon aukción több művet vásárolsz, csak egy SZÁLLÍTÁST fizetsz.
Látogasd meg online értékesítési platformunkat, a “DELAURETISART”-ot
Giovanni Greco (1953 Bár) Olaszország
Textúrált akril vásznon
a művész aláírása az elején és a hátoldalon;
a művész hitelesítő igazolása
GIOVANNI GRECO Catania-ban született, ott él és dolgozik. A biológia tanulmányainak félbehagyása és a művészeti tanulmányok bővítése után beiratkozott a Catania-i Nudi Iskolába, és 1980-ban megkezdte képzőművészeti tevékenységét, egyidejűleg a Magritte-i példa hatására, később pedig De Chirico hatása alatt, ahol megoldható volt két látszólag ellentmondó réteg, az álom és a tárgyi valóság, egyfajta abszolút valóságban.
Kutatásának alapja egy erőteljes késztetés, hogy megoldja a lét nagy dilemmáit és az én és a világ közötti viszonyt, arra törekedve, hogy a „gondolkodást” néha megtagadhatatlan átmenetekként értelmezze – a művész Giovanni Greco megfoghatatlan alkotása, amely eszközként világítja meg új megvilágításban a gondolkodásunkhoz kapcsolódó, állandóan felszabaduló alapvető problémákat úgy, hogy vizuális zsarolást, a lélek zsarolását jeleníti meg; később a metafizikus festészet felé vonzódik, elsősorban De Chirico művei felé, nem annyira a stilisztikai választások miatt, hanem a konzisztens összhatás miatt, amely a kompozíciós szilárdságban nyilvánul meg; a tárgyak, alakok és maga a tér is olyan hatalmas tömegekké válnak, amelyeket sötét és testes színárnyalatokból álló tömegek alkotnak, egy olyan kontextusban, ahol az idő megtörtnek tűnik, és a témák a metafizikus hatás és a neoklasszikus emlékezet közt lebegnek, a múlthoz kapcsolódó művek idő által megrázott, ismeretlen világban.
Ez az „ëndonéxò” világa, az a kifejezés, amelyet az művész alkotott – (éndon-éxò) – ahol a tekintet egyértelműen önmagára és a tárgyakba irányul, ugyanakkor érezteti a vágyát, hogy festménye közelebb legyen a szemlélő élményéhez, a lélek mélyéből felhúzva magát, és fokozatosan, új sötét erőkkel felülírja a racionális értelem világos, egyszerű terét.
