Wassily Kandinsky (1866-1944) (after) - "Composition IX, 1936"





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Nyolc év tapasztalat értékbecslőként a barcelonai Balclis-nél, plakát szakértő.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 122385 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
- Vaszilij Kandinszkij (utána), giclée nyomat nehéz, sima matt papíron (kb. 300 g/m²).
Kiemelkedő bélyeg.
- Bélyegző a hátoldalon.
- Méret: 38,5 x 69,5 cm.
- Állapot: kiváló. Soha nem volt bekeretezve, soha nem volt megvilágítva.
- Vaszilij Kandinszkij (1866–1944) orosz festő, teoretikus és az absztrakt művészet úttörője volt, akinek munkássága átalakította a modern festészet irányát. Az első igazi absztrakcióstának tartották, Kandinszkij úgy vélte, hogy a szín és a forma gyakran erőteljesebben képes kifejezni az érzelmeket és a spiritualitást, mint a reprezentatív képek. A festészetet vizuális szimfóniaként tekintette, amely képes érzéseket kiváltani, hasonlóan a zenéhez.
Miután jogi pályára lépett, Kandinszkij harmincas éveiben teljesen a művészet felé fordult, Münchenben tanult, mielőtt olyan avantgárd körökhöz csatlakozott, mint a Der Blaue Reiter (A kék lovas). Korai művei ötvözték a szimbolizmust és az expresszionizmust, de 1910-re teljesen elszakadt a figuratív művészettől. Írásaiban, különösen a „A spiritualitásról a művészetben” (1911) című művében fogalmazta meg a művészetről alkotott elképzelését, mint a magasabb spirituális birodalmak elérésének eszközéről. Későbbi időszakaiban a Bauhausban és Párizsban finomította a geometrikus struktúra, az egyensúly és a színharmónia használatát, az intuíciót szigorú kompozícióval ötvözve.
A IX. kompozíció (1936) Kandinszkij egyik legérettebb alkotását képviseli. Párizsi évei alatt alkotta meg, és a biomorf absztrakció, a precíz geometriával összefonódó organikus formák felé való elmozdulását testesíti meg. A mű ritmikus mozgással teli: a sárga, rózsaszín, narancssárga, zöld és kék vibráló síkjai átlósan metszik egymást, míg a lebegő formák mikroszkopikus életre vagy kozmikus energiára utalnak. Korábbi, kaotikusabb kompozícióival ellentétben a IX. kompozíció a spontaneitás és a rend lírai egyensúlyát tárja fel, szimbolizálva az érzelem és az értelem harmóniáját, amely meghatározta filozófiáját.
Kandinszkij művei a modern művészeti piac legértékesebbjei közé tartoznak. Jelentős festményei, mint például a Murnau templommal II (1910) és az Improvizáció mahagónira (1910), több tízmillió dollárt keltek el árveréseken. A Kompozíció VI és a Kompozíció VII című művei a történelem legnagyobb példányszámban elkelt absztrakt művei közé tartoznak. A gyűjtők és az intézmények egyaránt továbbra is tisztelik műveit az absztrakció alakításában betöltött úttörő szerepükért.
A IX. kompozíció Kandinszkij azon hitének bizonyítéka, hogy a művészet képes túllépni a látható világon, a színeket és formákat tiszta vizuális zenévé alakítva.
Művészek hasonló jelentőségűek: Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, és mások.
Az eladó története
- Vaszilij Kandinszkij (utána), giclée nyomat nehéz, sima matt papíron (kb. 300 g/m²).
Kiemelkedő bélyeg.
- Bélyegző a hátoldalon.
- Méret: 38,5 x 69,5 cm.
- Állapot: kiváló. Soha nem volt bekeretezve, soha nem volt megvilágítva.
- Vaszilij Kandinszkij (1866–1944) orosz festő, teoretikus és az absztrakt művészet úttörője volt, akinek munkássága átalakította a modern festészet irányát. Az első igazi absztrakcióstának tartották, Kandinszkij úgy vélte, hogy a szín és a forma gyakran erőteljesebben képes kifejezni az érzelmeket és a spiritualitást, mint a reprezentatív képek. A festészetet vizuális szimfóniaként tekintette, amely képes érzéseket kiváltani, hasonlóan a zenéhez.
Miután jogi pályára lépett, Kandinszkij harmincas éveiben teljesen a művészet felé fordult, Münchenben tanult, mielőtt olyan avantgárd körökhöz csatlakozott, mint a Der Blaue Reiter (A kék lovas). Korai művei ötvözték a szimbolizmust és az expresszionizmust, de 1910-re teljesen elszakadt a figuratív művészettől. Írásaiban, különösen a „A spiritualitásról a művészetben” (1911) című művében fogalmazta meg a művészetről alkotott elképzelését, mint a magasabb spirituális birodalmak elérésének eszközéről. Későbbi időszakaiban a Bauhausban és Párizsban finomította a geometrikus struktúra, az egyensúly és a színharmónia használatát, az intuíciót szigorú kompozícióval ötvözve.
A IX. kompozíció (1936) Kandinszkij egyik legérettebb alkotását képviseli. Párizsi évei alatt alkotta meg, és a biomorf absztrakció, a precíz geometriával összefonódó organikus formák felé való elmozdulását testesíti meg. A mű ritmikus mozgással teli: a sárga, rózsaszín, narancssárga, zöld és kék vibráló síkjai átlósan metszik egymást, míg a lebegő formák mikroszkopikus életre vagy kozmikus energiára utalnak. Korábbi, kaotikusabb kompozícióival ellentétben a IX. kompozíció a spontaneitás és a rend lírai egyensúlyát tárja fel, szimbolizálva az érzelem és az értelem harmóniáját, amely meghatározta filozófiáját.
Kandinszkij művei a modern művészeti piac legértékesebbjei közé tartoznak. Jelentős festményei, mint például a Murnau templommal II (1910) és az Improvizáció mahagónira (1910), több tízmillió dollárt keltek el árveréseken. A Kompozíció VI és a Kompozíció VII című művei a történelem legnagyobb példányszámban elkelt absztrakt művei közé tartoznak. A gyűjtők és az intézmények egyaránt továbbra is tisztelik műveit az absztrakció alakításában betöltött úttörő szerepükért.
A IX. kompozíció Kandinszkij azon hitének bizonyítéka, hogy a művészet képes túllépni a látható világon, a színeket és formákat tiszta vizuális zenévé alakítva.
Művészek hasonló jelentőségűek: Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, és mások.
