Paul Klee - Rote Weste - Offset Lithography - Achenbach licensed print 1986 ** NO RESERVE **

Paul Klee ofszet litográfiája (*)
A „Rote Weste” című mű reprodukciója, amelyet Paul Klee 1938-ban készített.
Luxuskiadás magas minőségű, selyemfényű, vastag papíron (250g).
Közreadta az Achenbach Art Edition, Düsseldorf.
Engedélyezett nyomtatás jogvédett és törvényes sorozatszámmal.
Nagyon jó

Papírméret: 70,5 x 90 cm
- Év: 1986
Állapot: Kiváló (ez a mű soha nem volt keretezve vagy kiállítva, mindig művészeti szakmai mappában volt tárolva, ezért tökéletes állapotban van).
- Származás: magángyűjtemény.

A művet óvatosan kezelik és megerősített kartondobozba csomagolják. A szállítás nyomon követési számmal igazolt lesz.

A szállítás tartalmazza a mű végső értékének szállítási biztosítását, teljes visszatérítéssel veszteség vagy rongálás esetén, a vásárló számára költségmentesen.

(*) Paul Klee egy nagyon nehezen besorolható művész, lehetetlen bármilyen egyértelmű irányzathoz vagy iskolához hozzárendelni. Fiatalkorában közel állt a német expresszionizmus intellektuális légköréhez, későbbi munkássága pedig hol a geometrikus absztrakcióhoz, hol a szürrealizmushoz közelített.
Bern közelében született zenészcsaládban, és a zene alapvető fontosságú volt mind életében, mind munkásságában. Münchenben tanult képzőművészetet, ahol a Der Blaue Reiter (A Kék Lovas) csoporthoz tartozott Vaszilij Kandinszkij, Franz Marc, August Macke és Alexej Jawlensky mellett. Ebben a városban, amely akkoriban az egyik legprogresszívebb művészeti központ volt, elkezdődött érdeklődése a nemzetközi avantgárd iránt, ami a kötelező párizsi látogatáshoz vezetett, ahol Robert Delaunay munkássága különösen lenyűgözte. 1914-ben Macke-val és Louis Moilliet-vel Tunéziába utazott. Ott Észak-Afrika fénye vezette el a színek felfedezéséhez, amelyek ettől kezdve művészi felfedezéseinek fő motívumai lettek. A háború alatt besorozták, de továbbra is festett (főleg akvarelleket) fényes stílusban, egyfajta expresszionista beütéssel. 1921 és 1931 között a Bauhaus professzora volt, először Weimarban, később Dessauban. Ezek voltak művészi pályafutásának legtermékenyebb évei, amikor képi nyelve végérvényesen megszilárdult, és munkásságát elkezdték elismerni. Független szellemisége ellenére a Bauhaus konstruktív hangvétele érződött művészetében, különösen a Dessau-korszakban. 1928-ban Egyiptomba utazott, ahol az ottani táj ihlette csíkozott kompozícióit, amelyek kapcsolódtak a vízszintes és függőleges struktúrák elméletéhez, és befolyásolták a hieroglifák és feliratok beépítését festményeibe. 1931 és 1933 között Düsseldorfban élt, ahol az Akadémián professzorként dolgozott. A nácizmus felemelkedése és művészetének degeneráltnak nyilvánítása után el kellett hagynia Németországot, és vissza kellett térnie Bernbe, ahol élete utolsó éveit töltötte. Pesszimizmusa és fizikai gyengesége ellenére, amelyet egy 1935-ben elszenvedett súlyos betegség okozott, ezt az utolsó időszakot példátlan alkotói intenzitás jellemezte. Festészetében ekkor, talán minden eddiginél jobban, tökéletes egységet teremtett az élet és a művészet között.