Fernand Léger (after) - Flowers in a Vase, 1954 - XXL Artprint Exhibition Print

- AZ EGYIK UTOLSÓ PÉLDÁNYUNK, LICITÁLJON MOST -


- Fernand Léger ritka múzeumi nyomata, 87,0 x 95,0 cm, "Virágok vázában" címmel. A mű vastag papírra készült, kiváló minőségű nyomat, és nagyon jó állapotban van.

- a Tel Avivi Múzeum nyomtatta és adta ki az 1990-es évek körül
Közvetlenül a Kunstverlag-tól beszerezve
Azóta szakmailag, fényvédett tárolásban Grafiklagerben.
- Izraelben nyomtatva

Művész: Fernand Léger
Cím: Virágok a vázában
Tervezés: A. Benaya-Gamlieli
Típus: Poszternyomat, a Tel Avivi Művészeti Múzeum kiváló minőségű múzeumi plakátja
Művészeti nyomat kemény papíron.
Technika: offsetnyomás
Eredetiség: Eredeti múzeumi nyomat
Teljes méret: 87,0 x 95,0 cm
Kiváló állapot
Kiadó: Kunstverlag
Formátum: Fekvő
Stílus: Kubizmus
Kortárs művészet
Nemzetiség: Francia művészet
Ábrázolási stílus: Csendélet
Stíluseszközök: festészet

Szállítási információk:
Nyomtatványokat kemény kartoncsövekre tekerünk, hullámpapírral becsomagoljuk, és stabil kartondobozokban, nyomkövető számmal küldjük el.

Rólunk:
Több mint 20 éve foglalkozunk művészeti kereskedelemmel, és széleskörű tapasztalatokat szereztünk a műalkotások professzionális kezelésében és szállításában.

Nem lehetséges a szigetekre való szállítás.

Fernand Léger:
Fernand Léger, a klasszikus modernizmus egyik legfontosabb művésze, a kubizmus úttörője volt, és kifejlesztette saját geometrikus absztrakciós formáját, amelyet „tubizmusnak” neveznek. Munkáit tiszta formák, merész színek és ipari motívumok jellemzik, amelyek új, mechanisztikus esztétikát vezettek be a művészetbe. A modern város és az ipari folyamatok ihlették Léger monumentális kompozíciókat, amelyek a mozgást, a dinamizmust és a technológiát ünnepelték.

Léger szoros kapcsolatokat ápolt Pablo Picassóval és Georges Braque-kal, a kubizmus vezető képviselőivel, akiknek sokrétű formanyelve hatással volt rá. Ugyanakkor egyénibb stílust fejlesztett ki, amely eltávolodott az analitikus kubizmus szigorúságától, és amelyet lekerekített, terjedelmes formák jellemeztek. Olyan művészek, mint Juan Gris és Robert Delaunay, osztoztak a szín, a fény és a ritmikus struktúrák iránti érdeklődésében.

Az ipari esztétika és a gépi formák iránti vonzalma Kazimir Malevics, El Liszickij és Alekszandr Rodcsenko munkásságához hasonlítható, akik hasonló elveket követtek a konstruktivizmusban. Piet Mondrian és Theo van Doesburg is hasonló redukciót mutatott az alapvető geometriai struktúrákra a De Stijl mozgalmukban.

Léger hatással volt a háború utáni művészekre, különösen olyan popművészekre, mint Roy Lichtenstein és James Rosenquist, akik átvették a szín- és formahasználat tiszta nyelvezetét. Munkái Jean Dubuffet-re és Fernand Khnopffra is hatással voltak, akik a síkfelületekkel és a díszítéssel kísérleteztek. Olyan művészek, mint Sonia Delaunay, Hans Arp és Alexander Calder osztoztak az absztrakt, színes kompozíciók iránti érdeklődésében.

Fernand Léger hatása az építészetre és a formatervezésre is kiterjedt, ahol együttműködött Le Corbusier-vel, és előmozdította a művészet és az ipari termelés közötti kapcsolat vízióját. A kubizmus, a modernizmus és az ipari esztétika egyedi ötvözésével olyan örökséget hagyott maga után, amely mélyrehatóan formálta a 20. századi művészetet.