Keith Haring - Untitled (cup man) - Artestar licensed print

Keith Haring offset litográfiája (*)
Haring által 1989-ben készített „Untitled” című mű szitanyomatának reprodukciója.
Luxuskiadás magas grammértékű, matt digitális védőpapíron
Hivatalosan jóváhagyott nyomtatás az Artestar New York által. Szerzői jog: Keith Haring Foundation.

Lap méretek: 60 x 47 cm
- Motívum méretei: 50 x 37 cm
- Állapot: Kiváló (ez a mű soha nem volt bekeretezve és nem volt kiállítva, mindig egy professzionális művészeti mappában tartották, így kifogástalan állapotban kínáljuk).

A műalkotásokat gondosan kezeljük és megerősített kartondobozba csomagoljuk. A szállítást nyomonkövetési számmal igazoljuk (UPS, DPD, DHL, FedEx).

A szállítási biztosítás a végső érték szerint történik, teljes visszatérítéssel veszteség vagy sérülés esetén, a vásárló számára ingyenesen.

Keith Haring 1958-ban született Readingben, Pennsylvania államban, az Egyesült Államokban.
Kutztownban nőtt fel, és már fiatal korától nagy érdeklődést mutatott a művészet iránt. A Pittsburgh-i The Ivy School of Professional Art grafikai tervezést tanult, és 19 évesen, nyíltan melegként költözött New Yorkba, ahol a graffiti művészetében találta meg inspirációját. A Visual Arts Schoolban tanult, ahol Keith Sonnler és Joseph Kossuth hatására az elméleti művészeti képzés felé fordult, miután a forma és a szín kísérletezése során fejlődött ki benne az alkotói szenvedély.
Haring 1980-ban hívta fel magára a közönség figyelmét, amikor a Nagy Almában lévő metrókban filctollal karikatúraszerű képeket kezdett rajzolni, majd fehér krétákkal festett fekete panelekre, amelyek a reklámokra voltak fenntartva, ami több mint egy letartóztatást eredményezett.
Tiszta vonalai, élénk színei és aktív alakjai erőteljes üzeneteket közvetítettek az életről és az egységről, kiállításaikat a fotós Tseng Kwong Chi filmezte.
Szintén ebben az időszakban szervezett egy kiállítást a Club 57-ben, és részt vett egy bemutatón a Times Square-en, ahol először rajzolt állatokat és emberi arcokat.
Első egyéni kiállítása a Tony Shafrazy Galériában volt 1981-ben, ugyanabban az évben, amikor részt vett a Kasselben, Németországban megrendezett Documenta 7 kiállításon.
1982-ben barátságot kötött olyan feltörekvő művészekkel, mint Kenny Sharf, Madonna és Jean-Michel Basquiat, sőt még megismerte a híres Andy Warholt is.
1984-ben Harin Ausztráliába ment, és több mural festményt készített Melbourne-ben és Sydney-ben, valamint pénzt is kapott munkájáért a Victoria Nemzeti Galériától és az Australian Contemporary Art Centre-től.
Szintén látogatásokat tett és festett Rio de Janeiróban, a párizsi Modern Művészeti Múzeumban, Minneapolisban és Manhattanben.
Még ebben az időszakban is terveztem egy rózsaszín kabátot, amit Madonna viselt, amikor a „Like a Virgin” című dalát adta elő a „Solid Gold” műsorban.
1985-ben a Bordeaux-i Modern Művészeti Múzeum kiállítást rendezett a munkáiból, és részt vett a párizsi Biennálén.
Novemberben az adott évben megjelent az MTV csatornán, ahol egy barátja, Nick Rhodes, a Duran Duran együttes tagja által vezetett műsorban festett.
1986-ban falfestményeket készített Amsterdamban, Párizsban, Phoenixben és Berlinben, valamint megfestette Grace Jones testét a „I'm not Perfect” című dalának videoklipjéhez, és nyitott egy boltban SOHO-ban, hogy műveit értékesítse.
Addigra művei kezdtek tükrözni a korszak társadalmi-politikai problémáit, mint az apartheid elleni küzdelem, a HIV/AIDS és a drogok.
Szintén készített pop-art műalkotásokat olyan márkáknak, mint az Absolut Vodka, Lucky Strike és Coca Cola, sőt még a 'A Very Special Christmas' jótékonysági album borítóját is tervezte, amelyben a barátnője, Madonna is szerepelt.
1988-ban bekerült egy kiválasztott művészek listájára, akiknek munkái megjelentek a Chateau Mouton Rothschild címkéin, ugyanebben az évben pedig diagnosztizálták nála az AIDS-et, ezért a következő évben megalapította a Keith Haring Alapítványt, amelynek célja az volt, hogy küzdjön a betegséghez kapcsolódó társadalmi problémák ellen, valamint hogy ismertté tegye a művész munkáit kiállítások, kiadványok és jogdíjak révén.
1989 júniusában készítette utolsó nyilvános munkáját egy falon Pisa San Antonio-templomában. Ez a mű címe volt „Tuttomondo”.
Keith Haring 1990. február 16-án halt meg, mindössze 32 évesen, az AIDS áldozataként.

„Az El Hombre de la Copa”, 1989, élénk tanúságtétel arról, hogy a művész képes játékos képeket mély szimbolikus tartalommal ötvözni. Ez a szitanyomat megragadja Haring jellegzetes energiáját, merész vonalakat, élénk színárnyalatokat és dinamikus kompozíciót alkalmazva, hogy egy egyszerre játékos és lenyűgöző figurát teremtsen. A központi alak, amelynek szegmentált törzse réteges szerkezetet sugall, szinte mint egy matrioska, teljes mozgásban van, karjai exuberáns gesztussal emelkednek, sugározva életet és mozgást. A körülötte lévő vonalak és formák fokozzák ezt a kinetikus energiát, és élet és mozgás fénypontjává teszik a figurát.
Egy lenyűgöző kékes-zöld háttér előtt, melyet lila pöttyös háttér díszít, a mű Haring mesteri kontraszt- és ritmushasználatát mutatja be. A szín, forma és mozgás kölcsönhatása Haring azon érdeklődését testesíti meg az emberi kifejezés univerzalitása iránt, amely az örömöt, az életkedvet és a kapcsolódást azonnal felismerhető vizuális nyelvre fordítja. A 'Kupaember' figurája Haring átalakulás, sokszínűség és az egyéni és közösségi élmény közötti kölcsönhatás kutatását foglalja magában, tükrözve életre szóló elkötelezettségét a társadalmi témák iránt, könnyen érthető képek révén.
Ez a mű Haring örök örökségét példázza: képzőművészeti alkotásának vizuálisan lenyűgöző, társadalmilag rezonáns és mélyen emberi képességét. Egyaránt ünnepli a mozgás és az energia dinamikáját, valamint megható módon tükrözi Haring innovatív vízióját a 20. század végének kortárs művészetében.