Edoardo Tofano (1838-1920), Seguace - Ritratto di Amanti





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 122553 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Gyönyörű olajfestmény, nagylelkű méretekkel, csak festményként, 66x41x6 cm.
Con Cornice 79x54x6cm
A kép egy kedves és többször feldolgozott témát reprodukál Edoardo Tofano (1838-1920) nápolyi festő művészetéből, és aláírás nyomait hordozza.
EDOARDO TOFANO :
Edoardo Tofano (Nápoly, 1838–1920) áttelepült Nápolyból Torinóba, hogy az Albertina Akadémián tanuljon. Még nem biztos, hogy később a Bologna-i Clementina Akadémián tanult, és az sem, hogy Nápolyban Domenico Morelli (https://www.valutazionearte.it/artisti/domenico-morelli/) (1826–1901) tanította volna.
Bizonyított, hogy már 1861-ben Edoardo Dalbono (https://www.valutazionearte.it/artisti/eduardo-dalbono/X1841-1915), a Nápolyi Szépművészeti Intézet igazgatója, professzorrá nevezte ki. Ő 1864-ig tölti be ezt a tisztséget, amikor úgy dönt, hogy teljes mértékben a festői tevékenységnek szenteli magát.
1960-as években kezdte pályafutását a Promotrice di Napoli-nál egy történelmi témájú művel. Több évig folytatta ilyen típusú festményekkel, amelyek bensőséges és romantikus hangulatot árasztanak, és jelentős kifinomultsággal jellemezhetők.
Domenico Morelli és Gioacchino Toma (https://www.valutazionearte.it/artisti/gioacchino-toma/) (1836–1891), az első történelmi-realista nézőpontból, a második pedig érzelmi szempontból, azok a két alkotó, akik ebben az időszakban a legnagyobb hatással voltak rá.
A szerződés a Goupil-lel.
1875-ben Edoardo Tofano Párizsba utazik, ami fordulópontot jelent a karrierjében: megismerkedik az művészeti kereskedővel, Adolphe Goupil-lal, és 1880-ban szerződést köt vele. Ettől kezdve teljes mértékben a végső 1800-as évek polgári életéhez kötődő témákkal foglalkozik.
Elegáns és ismét rendkívül kifinomult reprezentációk a világi szórakozásokról, kiegészítve egy sor orientalistát ábrázoló akvarelllel. Folytatva a festést és rendszeresen részt véve a Promotrici-ken és számos hazai és nemzetközi kiállításon, jelentős piaci sikert ér el.
1910-ben Rómába költözött, ahol úgy döntött, hogy az utolsó éveit tölti, soha nem hagyva abba a festészettel való foglalkozást. 1920-ban halt meg a fővárosban.
A kezdetei: a történelmi festészet
Kezdetben Edoardo Tofano, akit főként Domenico Morelli befolyásolt, történelmi festészettel foglalkozott. A 1863-as nápolyi Promotrice kiállításon bemutatta a Nápolyi köztársaságiak capitulációját, Emma Lionát és Lord Nelsont. A festmény igazán eredeti: csupán a címmel idézi fel a történelmi jelenetet.
Az üres hajóteret elegáns tapétázás díszíti, a fotelben ruhák vannak, és a padlón papírlapok hevernek. Az íróasztalon egy meggyújtott gyertya ég. Egy másik, a néző számára nem látható helyen zajlik Emma Liona és Horatio Nelson találkozója.
A festményt később más történelmi témájú alkotások követték, amelyek azonban már egy érzelmes polgári értelmezésen keresztül lettek értelmezve. A 1864-es Promotrice-n például bemutatták La Monaca című művet, amely Maria Spinelli portréját ábrázolja, a zeneszerző Pergolesi által szeretett nőt, akit testvérei kényszerítettek a monostorba.
1867-ben Edoardo Tofano bemutatja Gulnara-t, míg 1870-ben, már elindulva a történelmi műfajtól, bemutatja a Memorie d'infanzia-t, a Contrarietà-t és az Una monaca al coro-t. Már ekkor észrevehető egy bizonyos figyelem a polgári mindennapok témái iránt, azoké, amelyek a század végi nápolyi társalgókban zajlanak.
Az 1970-es évek elején, Morelli példájára, néhány orientalista témájú festményt készített. 1872-ben Milánóban kiállította a Testa di turco akvarellt, és Nápolyban a Babà Mustafà-t. A történelmi témák valódi elhagyása azonban csak az 1970-es évek közepén Párizsba tett utazása után következett be.
Edoardo Tofano: a polgári környezetben megjelenő nemek szerinti alanyok
Megtartani Párizsban Edoardo Tofano számára azt jelenti, hogy folytatja a műfaji festészet útját, amit már megkezdett Nápolyban.
Válogatott jelenetek értelmezője a századfordulós polgári szalonokban. Gazdagon öltözött nők és lányok portréi, akik elmélyülten vagy könnyed, frivol kedvtelésből állnak, a specialitása.
1880-ban, mint sok divatos művész, szerződést köt Goupil-lel, és támogatja őt kellemes, finom és vonzó akvarellek készítésében.
Napoli 1875-ben kiállítja Sol, si bemolle, mi bemolle, fa diesis, si bemolle, do - Asszonyom, a kocsi kész. És még egy: Egy a sok közül, Chinoiseries - nápolyi gyár, Sola! Hiszek! Anyám lányai.
Edoardo Tofano többször részt vett a párizsi szalonokon, bemutatva olyan műveket, mint Mrs Margareth A. Ketty P.J., valamint egy sor világos színű, álmodozó hangulatú, városi portrét.
A rózsaszín, fehér és égkék tónusok dominálnak, hogy fényt adjanak a műveknek. Ebben a szakaszban messze az akvarellt részesíti előnyben, mivel az lehetővé teszi számára egyedülálló szín- és kifejező szabadságát. Ezt a médiumot főként egzotikus és keleti témák megvalósítására használja.
Például ott van a szultán kedvenc 1877-ből, az Odaliszka és a Keleti kolostor. Egész pályafutása során könnyen érthető témákat festett, mint például az Találkozás, a Pompei varázsa, Ahol a szív hív, Hölgy a nappaliban és a nagyon ismert Nő a szellőzővel.
Gyönyörű olajfestmény, nagylelkű méretekkel, csak festményként, 66x41x6 cm.
Con Cornice 79x54x6cm
A kép egy kedves és többször feldolgozott témát reprodukál Edoardo Tofano (1838-1920) nápolyi festő művészetéből, és aláírás nyomait hordozza.
EDOARDO TOFANO :
Edoardo Tofano (Nápoly, 1838–1920) áttelepült Nápolyból Torinóba, hogy az Albertina Akadémián tanuljon. Még nem biztos, hogy később a Bologna-i Clementina Akadémián tanult, és az sem, hogy Nápolyban Domenico Morelli (https://www.valutazionearte.it/artisti/domenico-morelli/) (1826–1901) tanította volna.
Bizonyított, hogy már 1861-ben Edoardo Dalbono (https://www.valutazionearte.it/artisti/eduardo-dalbono/X1841-1915), a Nápolyi Szépművészeti Intézet igazgatója, professzorrá nevezte ki. Ő 1864-ig tölti be ezt a tisztséget, amikor úgy dönt, hogy teljes mértékben a festői tevékenységnek szenteli magát.
1960-as években kezdte pályafutását a Promotrice di Napoli-nál egy történelmi témájú művel. Több évig folytatta ilyen típusú festményekkel, amelyek bensőséges és romantikus hangulatot árasztanak, és jelentős kifinomultsággal jellemezhetők.
Domenico Morelli és Gioacchino Toma (https://www.valutazionearte.it/artisti/gioacchino-toma/) (1836–1891), az első történelmi-realista nézőpontból, a második pedig érzelmi szempontból, azok a két alkotó, akik ebben az időszakban a legnagyobb hatással voltak rá.
A szerződés a Goupil-lel.
1875-ben Edoardo Tofano Párizsba utazik, ami fordulópontot jelent a karrierjében: megismerkedik az művészeti kereskedővel, Adolphe Goupil-lal, és 1880-ban szerződést köt vele. Ettől kezdve teljes mértékben a végső 1800-as évek polgári életéhez kötődő témákkal foglalkozik.
Elegáns és ismét rendkívül kifinomult reprezentációk a világi szórakozásokról, kiegészítve egy sor orientalistát ábrázoló akvarelllel. Folytatva a festést és rendszeresen részt véve a Promotrici-ken és számos hazai és nemzetközi kiállításon, jelentős piaci sikert ér el.
1910-ben Rómába költözött, ahol úgy döntött, hogy az utolsó éveit tölti, soha nem hagyva abba a festészettel való foglalkozást. 1920-ban halt meg a fővárosban.
A kezdetei: a történelmi festészet
Kezdetben Edoardo Tofano, akit főként Domenico Morelli befolyásolt, történelmi festészettel foglalkozott. A 1863-as nápolyi Promotrice kiállításon bemutatta a Nápolyi köztársaságiak capitulációját, Emma Lionát és Lord Nelsont. A festmény igazán eredeti: csupán a címmel idézi fel a történelmi jelenetet.
Az üres hajóteret elegáns tapétázás díszíti, a fotelben ruhák vannak, és a padlón papírlapok hevernek. Az íróasztalon egy meggyújtott gyertya ég. Egy másik, a néző számára nem látható helyen zajlik Emma Liona és Horatio Nelson találkozója.
A festményt később más történelmi témájú alkotások követték, amelyek azonban már egy érzelmes polgári értelmezésen keresztül lettek értelmezve. A 1864-es Promotrice-n például bemutatták La Monaca című művet, amely Maria Spinelli portréját ábrázolja, a zeneszerző Pergolesi által szeretett nőt, akit testvérei kényszerítettek a monostorba.
1867-ben Edoardo Tofano bemutatja Gulnara-t, míg 1870-ben, már elindulva a történelmi műfajtól, bemutatja a Memorie d'infanzia-t, a Contrarietà-t és az Una monaca al coro-t. Már ekkor észrevehető egy bizonyos figyelem a polgári mindennapok témái iránt, azoké, amelyek a század végi nápolyi társalgókban zajlanak.
Az 1970-es évek elején, Morelli példájára, néhány orientalista témájú festményt készített. 1872-ben Milánóban kiállította a Testa di turco akvarellt, és Nápolyban a Babà Mustafà-t. A történelmi témák valódi elhagyása azonban csak az 1970-es évek közepén Párizsba tett utazása után következett be.
Edoardo Tofano: a polgári környezetben megjelenő nemek szerinti alanyok
Megtartani Párizsban Edoardo Tofano számára azt jelenti, hogy folytatja a műfaji festészet útját, amit már megkezdett Nápolyban.
Válogatott jelenetek értelmezője a századfordulós polgári szalonokban. Gazdagon öltözött nők és lányok portréi, akik elmélyülten vagy könnyed, frivol kedvtelésből állnak, a specialitása.
1880-ban, mint sok divatos művész, szerződést köt Goupil-lel, és támogatja őt kellemes, finom és vonzó akvarellek készítésében.
Napoli 1875-ben kiállítja Sol, si bemolle, mi bemolle, fa diesis, si bemolle, do - Asszonyom, a kocsi kész. És még egy: Egy a sok közül, Chinoiseries - nápolyi gyár, Sola! Hiszek! Anyám lányai.
Edoardo Tofano többször részt vett a párizsi szalonokon, bemutatva olyan műveket, mint Mrs Margareth A. Ketty P.J., valamint egy sor világos színű, álmodozó hangulatú, városi portrét.
A rózsaszín, fehér és égkék tónusok dominálnak, hogy fényt adjanak a műveknek. Ebben a szakaszban messze az akvarellt részesíti előnyben, mivel az lehetővé teszi számára egyedülálló szín- és kifejező szabadságát. Ezt a médiumot főként egzotikus és keleti témák megvalósítására használja.
Például ott van a szultán kedvenc 1877-ből, az Odaliszka és a Keleti kolostor. Egész pályafutása során könnyen érthető témákat festett, mint például az Találkozás, a Pompei varázsa, Ahol a szív hív, Hölgy a nappaliban és a nagyon ismert Nő a szellőzővel.

