Vlaamse School (XVII) - De Emmaüsgangers

Vlaamse School, 17. század
De Emmaüsgangers
Olajfestmény rézre, 12,8 × 16,8 cm (kerettel 33 × 36,5 cm)
Flanders barokk – aláíratlan – helyi vékony festék, világos és stabil craquelure, nemrég felületi tisztításon átesett, és rendkívül vékony matt dammar lakkréteggel van ellátva.

Bevezetés
Ez a finom rézkeretbe foglalt kisalkotás a 17. századi flamand festészet jellemző példája, amelyben az intimitást sugárzó vallási ábrázolások gondosan felépített tájképekkel keverednek. A flamand iskola keretében az Emmaüs-történet különleges helyet foglal el: lehetőséget adott a művészeknek arra, hogy egy bibliai narratívát egy hangulatos, gyakran idilli tájképpel kapcsoljanak össze, ahol a természet meditációs és spirituális szerepet tölt be. Az itt bemutatott mű szorosan kötődik ehhez a hagyományhoz, és bemutatja azokat a magas műszaki és művészi színvonalakat, amelyek jellemzőek a korszak flamand műhelyeire.

A munka leírása
A kép azt mutatja, amikor Krisztus, feltámadása után, Emmaüs felé tart két tanítványával. Krisztus központi helyen van, és felismerhető a meleg vörös-narancs ruhájáról, amely vizuálisan megkülönbözteti a tanítványoktól, akik inkább tompább földszíneket viselnek. A figurák élénk, de visszafogott beszélgetésben vannak, ahol a gesztusok és testtartások finoman utalnak a bibliai párbeszédre. Az egyik tanítvány felemeli a kezét, és a tájra, valamint az előttük elterülő útra mutat, míg Krisztus nyugodt mozdulattal előre mutat.

A táj dominál a kompozícióban. A előtérben levelek, növények és föld részletesen kidolgozottak. A bal oldali fák alkotta részek egy védett teret képeznek, ahol a figurák találhatók, míg a háttér kitárul egy széles völgy felé, dombokkal, felhőrétegekkel és egy távoli településsel. A sötéttől a világosig tartó fokozatos átmenet erősíti a mélységhatást, és nyugodt, szinte meditációs hangulatot kölcsönöz a jelenetnek.

Technika és színhasználat
A réz választása hordozóként a kifinomultság és tartósság iránti törekvést jelzi. A sima felület lehetővé teszi a rendkívül finom ecsetvonásokat, amit a figurák precíz modellezése és a növényzet részletes ábrázolása mutat. A festék vékony és áttetsző rétegekben került felvitelre, egy olyan technika, amelyet gyakran alkalmaztak a flamand 17. századi festészetben rézen.

A színpaletta hűvös zöldekkel és kékes árnyalatokkal dominál a tájban, kontrasztban Krisztus köpenyének meleg vörösével. Ez a tudatos színkiemelés azonnal a főalakra irányítja a néző figyelmét, és hangsúlyozza annak központi szerepét a történetben. A légkör részei lágy átmenetekből állnak kék, fehér és sárga színek között, hozzájárulva a légies mélységhez és az összkép nyugodt megjelenéséhez.

Kompozíció és művészettörténeti kontextus
A kompozíció tükrözi a flamand tájképi hagyományt, amelyben az ember viszonylag kicsi szerepet kap egy nagy természetképben. Ez a megközelítés, amely a késő 16. században és a korai 17. században gyökerezik, hangsúlyozza az ember apró voltát a teremtéshez képest, és tematikusan kapcsolódik az Emmaüs történet spirituális jellegéhez. A diagonális útvonal, a fák függőleges hangsúlyai és a nyitott horizont egyensúlyos és jól strukturált kompozíciót eredményeznek.

A szélesebb művészettörténeti kontextusban ez a mű a flamand barokhoz sorolható, amelyben a vallási témákat gyakran intim méretben dolgozták ki magán áhítatra és gyűjtemények számára. Stilisztikailag a festmény rokonságot mutat a flamand iskola táj- és narratív hagyományaival, olyan művészek nyomdokain, mint Jan Brueghel idősebb, Gillis van Coninxloo, Joos de Momper, valamint nemzetközi kortársak, mint Paul Bril és Adam Elsheimer.

A flamand iskola a 17. században
A 17. századi flamand iskola híres volt magas technikai színvonaláról, gazdag színhasználatáról és kifinomult narratív erejéről. A művészek gyakran dolgoztak műhelyekben, ahol stílusokat és motívumokat osztottak meg és fejlesztettek tovább, ami erős stilisztikai egységet eredményezett a régióban. A rézre festett képeket elsősorban pontosságukért és luxus megjelenésükért értékelték, és kedveltek voltak a kabinettdarabokat gyűjtő gyűjtők körében.

Ez a munka meggyőzően illeszkedik ebbe a kontextusba, és tükrözi a 17. századi flamand iskola művészi normáit és esztétikai preferenciáit, anélkül, hogy egy konkrét kéz biztosan megjelölhető lenne.

Feltétel
A festmény jó állapotban van, ápolt és vonzó megjelenésű. A festék helyenként vékony, könnyű és stabil repedésekkel rendelkezik, amelyek az életkornak és az anyagnak megfelelnek. Frissen felületi tisztításon esett át, és egy rendkívül vékony, matt damar-vinil-fényvédő réteggel lett ellátva, így a színek tiszták és kiegyensúlyozottak maradtak. A gazdagon profilozott, feketével patinázott új keretben való bemutatás tovább erősíti ennek a kicsi, de kifinomult panelnek a megjelenését.

Záró megjegyzések
A flamand iskola 17. századi műve elegáns és tartalmilag erős példája a vallásos festészetnek rézlemezen. A bibliai narratíva, egy gondosan felépített táj és egy kifinomult festészeti technika kombinációja egy vonzó kabinetművet eredményez, amely egyértelmű művészettörténeti értékkel bír. A festmény megtestesíti azokat a tulajdonságokat, amelyek miatt a flamand barokk annyira kedvelt volt a gyűjtők körében: a finomságot, a szakértelmet és egy szerény, de meggyőző spirituális kifejezőerőt.

A mű 'De Emmaüsgangers' egy új fekete robb-listán szerepel.

Teljes méretek: 33 × 36,5 cm
Takaró méretek: 12,8 × 16,8 cm

Minden szállítás professzionális csomagolásban történik a FedEx, a DPD vagy a PostNL futárszolgálattal.

Minden szállítás esetén felárat számítunk fel a csomagolóanyagra, amely már benne foglaltatik a megadott szállítási díjban.


Arra törekszünk, hogy műalkotását biztonságban és optimális állapotban szállítsuk Önhöz, gondosan ügyelve a csomagolásra és a szállítási eljárásra. Kérdéseivel vagy különleges kéréseivel mindig fordulhat a Catawiki ügyfélszolgálatához.

Az ügyfél maga felelős az esetleges vámokért és a további költségekért, amelyek a külföldi szállítás során felmerülhetnek.