Sebastiano Garbin (XX) - Venezia, Paesaggio Lagunare

AUTORE

Sebastiano Garbin (XX) olasz festő. Kevés életrajzi adat ismert róla, a 20. század során aktív művész, különösen az 1940-es és 1950-es években, akinek művészi alkotásai szorosan kötődnek Veneto és Júliai-ország kulturális környezetéhez. Figurája egy figyelmes helyi valóság megfigyelőjeként jelenik meg, aki képes a felső Adriát jellemző hangulatokat a vásznon átültetni egy szilárd és hagyományos, posztimpresszionista eredetű stílusban. Szereti az olajtechnikát, amelyet gyakran alkalmaz táblákon vagy kartonon, és érzékeny színérzékenységgel rendelkezik, mely a fény változásait próbálja megragadni a Velencei lagúna vízén vagy a történelmi épületek kövein.

Garbin műve ma értékes vizuális tanúságtételként jelenik meg a tájról, átívelve a velencei lagúna és a trieszti partszakasz tengeri részeitől egészen a szentélyek belső teréig és az Istria tájain át, köztük kiemelkednek Parenzo bazilikájának ábrázolásai. Távol a korának legkísérletezőbb avantgárd irányzataitól, a művész hű maradt az őszinte és leíró látképekhez.

Leírás

Venezia, Lagúnás táj, olajfestmény táblán, 37*53 cm keretben, 26*42 cm a tábla mérete, alul balra aláírva, az 1940-es években datálható.

A jelenet egy széles égboltra összpontosít, amely a lagúna tükörképével kommunikál, csökkentve a horizont vonalát egy vékony határra, ahol távolról és észrevehetetlenül kirajzolódnak más hajók sziluettjei. Bal oldalon, a perspektíva háttereként és a kompozíció fókuszpontjaként, egy hagyományos, sötét vitorlás hajó halad hangtalanul a nyugodt vízen, valószínűleg egy bragozzo, ezzel hangsúlyozva a táj hatalmas és magányos jellegét.

Stilisztikailag a kompozíció szigorú horizontális egyensúlon alapul, amelyet egy anyagszerű és biztos ecsetvonás élénkít meg, amely nem veszik el a részletekben, hanem a szín révén építi fel a formákat. A rendkívül finom paletta, amely gyöngyházfényű, kékesszürke és halvány okker árnyalatokon játszik, mesterien adja vissza a lagúnák légkörének tejfehér és nedves fényét; a művész különösen érzékenyen ábrázolja a visszaverődéseket, az vizet vibráló felületként kezelve, ahol a hajó sötét reflexiói és a felhők meleg árnyalatai hosszabbodnak, így lenyűgöző kontrasztot teremtve a felhők nyomasztó súlya és a tenger folyékonysága között.

Ez a festmény Garbin művészi érettségének példamutató példája, és tökéletesen illeszkedik a városkép festői alkotásai közé. Hűen a biográfiai profiljához, mint a juliai és venetói tájak figyelmes megfigyelője, a művész itt megerősíti az őszinte és retorika nélküli naturalizmus iránti kedvét. Egy szép és friss kompozícióból álló mű, finom esztétikai megjelenéssel.

Állapotról szóló jelentés

Jó, majdnem kiváló az általános állapot, teljesen ép festmény élénk színárnyalatokkal és jól olvasható ecsetvonásokkal. A keret ajándékba értendő.

Követhető és biztosított szállítás megfelelő csomagolással.