Luis Enrique González - La quietud antes del movimiento






Művészettörténetből főiskolai diplomát szerzett, és a háború utáni modern és kortárs művészetet irányította a Bonhams-ban.
| 50 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 123077 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Luis Enrique González, La quietud antes del movimiento, eredeti olajfestmény vásznon 2025-ből Realizmus stílusban, 53 × 40 cm, kézzel aláírt és kiváló állapotban, Spanyolország.
Leírás az eladótól
Olajfestmény vásznon
Luis Enrique González
A mozgás előtti nyugalomban Luis Enrique González egy tartózkodó feszültség képét alkotja, ahol az idő úgy tűnik, lebeg egy finom egyensúlyban az introspekció és a tranzit között. A központi alakot szigorú szürke árnyalatokra kezelt, szinte szoborszerű módon, nyitottan hagyva a narratívát, lehetővé téve, hogy a gesztus, a testtartás és a tekintet hordozza a mű érzelmi súlyát.
A test, egyszerre szilárd és sebezhető, mozdulatlan tengelyként működik a körülötte lévő halak színdinamikájával szemben. Ezek a narancs és arany színek betörnek a festői térbe, mint a folyás, vágy és átalakulás szimbólumai. Intenzív színük tudatosan kontrasztban áll a személyes figura tónusos tartózkodásával, megerősítve a belső és külső közötti párbeszéd, valamint a változás és állandóság közötti kapcsolat gondolatát.
A zöld háttér, tiszta és csendes, inkább mentális síknak, mint fizikai környezetnek működik. Ez egy elmélkedés helyszíne, amely elszigeteli a jelenetet bármilyen konkrét referenciától, arra kényszerítve a nézőt, hogy a figura és a mozgás közötti szimbolikus kapcsolatára összpontosítson. González itt szilárd olajfestői tudását mutatja be, mind az anatómiai modellezésben, mind a fényátmenetek finomságában, ami a művet nyugodt, de határozott jelenlétűvé teszi.
Egy kurátori olvasatból ez a mű egy kortárs reflexió része az identitásról, a szünetről és a személyes átalakulásról. Olyan alkotás, amely nem merül ki egy első pillantásban: ereje a nyugalomban rejlik, abban a várakozás érzésében, amely a nézőben kialakul, és arra ösztönzi, hogy saját érzelmi tapasztalatait vetítse a jelenetre.
A gyűjtők számára a mozgás előtti nyugalom erőteljes vizuális és fogalmi értéket képvisel. Ez egy olyan mű, amely elegánsan tölti be a teret, képes kapcsolatba lépni mind kortárs környezetekkel, mind olyan gyűjteményekkel, amelyek mély szimbolikus jelentőséggel értékelik a figuratív festészetet. Haza vinni azt azt jelenti, hogy egy olyan képet választunk, amely kísér, kérdéseket vet fel és fejlődik azokkal, akik nézik.
Figyelem gyűjtőknek
A hitelesítési tanúsítványokat kizárólag olyan eladásoknál küldjük el a művekkel együtt, amelyek értéke meghaladja az 500 eurót, ezáltal biztosítva azok dokumentális támogatását és művészi értékét.
Artist Statement – Luis Enrique González
Munkám a fény és a forma állandó párbeszéde, ahol az olajfestmény a valóság érzelmi és szimbolikus mélységeinek feltárásának médiumává válik. A természet és az emberi alak nemcsak vizuális motívumként érdekel, hanem mint történetekkel, csendekkel és feszültségekkel teli élő területek. A realizmuson keresztül igyekszem feltárni azt, ami a mindennapokban rejtőzik: a törékenységet, az erőt, a kitartást és a szépséget, amely a gesztusokban, az anyagokban és a terekben nyilvánul meg, amelyeket lakunk.
Számomra a chiaroscuro a gondolkodás eszköze. A kontrasztokon keresztül fedezem fel minden egyes kép belső szerkezetét, azt a hangulatot, amely lehetővé teszi a színek számára, hogy lélegezzenek és főszereplővé váljanak. Aprólékos megfigyeléssel dolgozom, arra törekedve, hogy minden ecsetvonás megőrizze a pillanat érzékenységét, ugyanakkor az ábrázolt tárgy időbeliségét meghaladó állandóságot.
Műveim az akadémiai hagyomány és a kortárs perspektíva metszéspontjában helyezkednek el, ahol a szigorú technika együtt él a személyes kifejezésmód iránti vágyammal. Azért festek, mert az olajfestészetben a kinyilatkoztatás terét találom: egy módot arra, hogy megértsem a világot, és ugyanakkor újraértelmezzem azt a fény, a textúra és a szín segítségével.
Kubai képzőművész, aki vászonra festett olajfestményekre specializálódott, realista megközelítést alkalmaz, melyet technikai precizitás, a fény-árnyék mesteri kezelése, valamint a természet és az emberi alak iránti mély érdeklődés jellemez. Munkásságában a szilárd tudományos hátteret ötvözi az esztétikai kutatással, amely a részletekre, a fényre és a színek kifejezőerejére összpontosít. Tanulmányok 2012 • Képzőművészeti alapképzés. Professzionális Képzőművészeti Akadémia, Las Tunas, Kuba. Kiállítások és szalonok 2011 • Nicolás Guillén Ikonográfiai Szalon. UNEAC, Las Tunas, Kuba. • „Offshoots” Kiállítás. Tartományi Képzőművészeti Központ, Las Tunas, Kuba. 2012 • Martí Szalon. Szobrászati Műhely Galéria, Las Tunas, Kuba. • „Litográfiák” Kiállítás. UNEAC, Las Tunas, Kuba. • „Utolsó átfogó projekt” Kiállítás. Professzionális Képzőművészeti Akadémia, Las Tunas, Kuba. 2013 • Martí Szalon. Huellas Kulturális Központ, Las Tunas, Kuba. • „Az este” Kiállítás. Tartományi Plasztikai Művészeti Központ, Las Tunas, Kuba. 2014 • „Guernica” terem. AHS, Las Tunas, Kuba. • „La Plástica en Abril” terem. Tartományi Plasztikai Művészetek Központja, Las Tunas, Kuba. • „Művészet, társadalmi imázs” gyűjteményes kiállítás. Tartományi Plasztikai Művészetek Központja, Las Tunas, Kuba. 2023 • 52. Expofeira do Amapá, Brazília. 2024 • Kollektív kiállítás „Feminino Fluxo: Olyan művészeti kiállítás, amely inspirál és átalakít”. Amapá állam kormányának palotája, Brazília. • A Samaúma Galéria újranyitása, Amapá, Brazília. • „Művészi konvergencia: Realizmus és mesterséges intelligencia”. Amazon Network, Amapá, Brazília. • A Silvio Romero Színház újranyitása, Amapá, Brazília. • „Amazônia in Fabrics”. 53. Expofeira do Amapá, Brazília. 2025 • Aldir Blanc Lei minősítés. Silvio Romero Színház, Amapá, Brazília. • „Uma Floresta” kollektív kiállítás. Amazon Network és Amapá állam nyilvános védelmezője, Brazília.
Olajfestmény vásznon
Luis Enrique González
A mozgás előtti nyugalomban Luis Enrique González egy tartózkodó feszültség képét alkotja, ahol az idő úgy tűnik, lebeg egy finom egyensúlyban az introspekció és a tranzit között. A központi alakot szigorú szürke árnyalatokra kezelt, szinte szoborszerű módon, nyitottan hagyva a narratívát, lehetővé téve, hogy a gesztus, a testtartás és a tekintet hordozza a mű érzelmi súlyát.
A test, egyszerre szilárd és sebezhető, mozdulatlan tengelyként működik a körülötte lévő halak színdinamikájával szemben. Ezek a narancs és arany színek betörnek a festői térbe, mint a folyás, vágy és átalakulás szimbólumai. Intenzív színük tudatosan kontrasztban áll a személyes figura tónusos tartózkodásával, megerősítve a belső és külső közötti párbeszéd, valamint a változás és állandóság közötti kapcsolat gondolatát.
A zöld háttér, tiszta és csendes, inkább mentális síknak, mint fizikai környezetnek működik. Ez egy elmélkedés helyszíne, amely elszigeteli a jelenetet bármilyen konkrét referenciától, arra kényszerítve a nézőt, hogy a figura és a mozgás közötti szimbolikus kapcsolatára összpontosítson. González itt szilárd olajfestői tudását mutatja be, mind az anatómiai modellezésben, mind a fényátmenetek finomságában, ami a művet nyugodt, de határozott jelenlétűvé teszi.
Egy kurátori olvasatból ez a mű egy kortárs reflexió része az identitásról, a szünetről és a személyes átalakulásról. Olyan alkotás, amely nem merül ki egy első pillantásban: ereje a nyugalomban rejlik, abban a várakozás érzésében, amely a nézőben kialakul, és arra ösztönzi, hogy saját érzelmi tapasztalatait vetítse a jelenetre.
A gyűjtők számára a mozgás előtti nyugalom erőteljes vizuális és fogalmi értéket képvisel. Ez egy olyan mű, amely elegánsan tölti be a teret, képes kapcsolatba lépni mind kortárs környezetekkel, mind olyan gyűjteményekkel, amelyek mély szimbolikus jelentőséggel értékelik a figuratív festészetet. Haza vinni azt azt jelenti, hogy egy olyan képet választunk, amely kísér, kérdéseket vet fel és fejlődik azokkal, akik nézik.
Figyelem gyűjtőknek
A hitelesítési tanúsítványokat kizárólag olyan eladásoknál küldjük el a művekkel együtt, amelyek értéke meghaladja az 500 eurót, ezáltal biztosítva azok dokumentális támogatását és művészi értékét.
Artist Statement – Luis Enrique González
Munkám a fény és a forma állandó párbeszéde, ahol az olajfestmény a valóság érzelmi és szimbolikus mélységeinek feltárásának médiumává válik. A természet és az emberi alak nemcsak vizuális motívumként érdekel, hanem mint történetekkel, csendekkel és feszültségekkel teli élő területek. A realizmuson keresztül igyekszem feltárni azt, ami a mindennapokban rejtőzik: a törékenységet, az erőt, a kitartást és a szépséget, amely a gesztusokban, az anyagokban és a terekben nyilvánul meg, amelyeket lakunk.
Számomra a chiaroscuro a gondolkodás eszköze. A kontrasztokon keresztül fedezem fel minden egyes kép belső szerkezetét, azt a hangulatot, amely lehetővé teszi a színek számára, hogy lélegezzenek és főszereplővé váljanak. Aprólékos megfigyeléssel dolgozom, arra törekedve, hogy minden ecsetvonás megőrizze a pillanat érzékenységét, ugyanakkor az ábrázolt tárgy időbeliségét meghaladó állandóságot.
Műveim az akadémiai hagyomány és a kortárs perspektíva metszéspontjában helyezkednek el, ahol a szigorú technika együtt él a személyes kifejezésmód iránti vágyammal. Azért festek, mert az olajfestészetben a kinyilatkoztatás terét találom: egy módot arra, hogy megértsem a világot, és ugyanakkor újraértelmezzem azt a fény, a textúra és a szín segítségével.
Kubai képzőművész, aki vászonra festett olajfestményekre specializálódott, realista megközelítést alkalmaz, melyet technikai precizitás, a fény-árnyék mesteri kezelése, valamint a természet és az emberi alak iránti mély érdeklődés jellemez. Munkásságában a szilárd tudományos hátteret ötvözi az esztétikai kutatással, amely a részletekre, a fényre és a színek kifejezőerejére összpontosít. Tanulmányok 2012 • Képzőművészeti alapképzés. Professzionális Képzőművészeti Akadémia, Las Tunas, Kuba. Kiállítások és szalonok 2011 • Nicolás Guillén Ikonográfiai Szalon. UNEAC, Las Tunas, Kuba. • „Offshoots” Kiállítás. Tartományi Képzőművészeti Központ, Las Tunas, Kuba. 2012 • Martí Szalon. Szobrászati Műhely Galéria, Las Tunas, Kuba. • „Litográfiák” Kiállítás. UNEAC, Las Tunas, Kuba. • „Utolsó átfogó projekt” Kiállítás. Professzionális Képzőművészeti Akadémia, Las Tunas, Kuba. 2013 • Martí Szalon. Huellas Kulturális Központ, Las Tunas, Kuba. • „Az este” Kiállítás. Tartományi Plasztikai Művészeti Központ, Las Tunas, Kuba. 2014 • „Guernica” terem. AHS, Las Tunas, Kuba. • „La Plástica en Abril” terem. Tartományi Plasztikai Művészetek Központja, Las Tunas, Kuba. • „Művészet, társadalmi imázs” gyűjteményes kiállítás. Tartományi Plasztikai Művészetek Központja, Las Tunas, Kuba. 2023 • 52. Expofeira do Amapá, Brazília. 2024 • Kollektív kiállítás „Feminino Fluxo: Olyan művészeti kiállítás, amely inspirál és átalakít”. Amapá állam kormányának palotája, Brazília. • A Samaúma Galéria újranyitása, Amapá, Brazília. • „Művészi konvergencia: Realizmus és mesterséges intelligencia”. Amazon Network, Amapá, Brazília. • A Silvio Romero Színház újranyitása, Amapá, Brazília. • „Amazônia in Fabrics”. 53. Expofeira do Amapá, Brazília. 2025 • Aldir Blanc Lei minősítés. Silvio Romero Színház, Amapá, Brazília. • „Uma Floresta” kollektív kiállítás. Amazon Network és Amapá állam nyilvános védelmezője, Brazília.
