Tomàs Viver Aymerich (1876–1951) - NO RESERVE - The girl and her doll





| 5 € | ||
|---|---|---|
| 4 € | ||
| 3 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 123113 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
NO RESERVE - The girl and her doll, olajfestmény vászonra spanyolországból a 1940–1950-es évekből, keretben értékesítve.
Leírás az eladótól
TOMÀS VIVER AYMERICH (1876–1951)
A fehér ruhás lány és a babája
Olajfestmény vásznon, 60 × 50 cm
Marco: 75 × 65 cm
1. MŰSZAKI ADATOK
Szerző: Tomàs Viver Aymerich (1876–1951)
Katalán iskola, az XX. század első felében
Technika: Olajfesték vásznon
Méretek: 60 × 50 cm (mű); 75 × 65 cm (kerettel)
Aláírás: A jobb alsó sarokban aláírva
Támasz: Az eredeti keretre feszített vászon
Marco: Lenytűgöző, aranyozott keret, finom, ívelt és elegáns domborművekkel, amelyek méltóságot és kiemelést adnak a portrénak.
Állapot: Jó, homogén patinával és finom repedéssel, ami az életkora szerint megfelelő.
2. ÖSSZETÉTELI ÉS IKONOGRAFIAI LEÍRÁS
Kifinomult érzékenységű műalkotás, ahol Viver Aymerich egy lányt ábrázol introspektív attitűddel, aki egy világos, rózsaszín árnyalatokkal díszített fehér ruhát visel. A paletta, melyet főként mályva és gyöngyházfehér színek uralnak, lágy atmoszférát teremt a jelenet körül, amely kiemeli a gyermekportré bensőséges jellegét.
A kislány egy korszak népszerű babáját tartja a kezében — részletesen, meleg tónusokkal és naiv gesztussal, az ártatlanság, a szeretet és a belső világ szimbóluma. A művész rendkívüli pontossággal építi fel az arcot: fix tekintet, félig nyitott ajkak, és egy frontális fény, amely simogatja a bőrt, emlékeztetve a katalán nagy portréfestőkre.
Viver technikai mesterséget mutat be, amely összehasonlítható Modest Teixidor vagy Pablo Salinas munkáival, és az édes, érzelmes befejezés emlékeztet olyan elismert művészekre, mint Émile Munier vagy Godward, akik az idealizált gyermekképet ábrázolják.
3. Stílus, iskola és értékelés
Tomàs Viver Aymerich egy kiemelkedő katalán festő volt, aki a pszichológiai portréra specializálódott, és inkább a bensőséges kifejezőkészség kereséséről, mintsem a ünnepélyes pózról volt ismert. Ez a mű összegzi stiláris érettségét: finomított naturalizmus, a fény mesteri kezelése és egy finom részletesség, amely a 20. század eleji legjobb katalán polgári portrék közé helyezi a darabot.
Az egyensúlyban lévő kompozíció, a modellezés minősége és a textíliák és bőrök kifogástalan kezelése miatt ez a portré nagy vonzerőt képvisel a figurális és gyermekművészeti gyűjtők számára. Ritkasága és kiváló megőrzése növeli érdeklődését a szakmai piacon.
Az eladó története
TOMÀS VIVER AYMERICH (1876–1951)
A fehér ruhás lány és a babája
Olajfestmény vásznon, 60 × 50 cm
Marco: 75 × 65 cm
1. MŰSZAKI ADATOK
Szerző: Tomàs Viver Aymerich (1876–1951)
Katalán iskola, az XX. század első felében
Technika: Olajfesték vásznon
Méretek: 60 × 50 cm (mű); 75 × 65 cm (kerettel)
Aláírás: A jobb alsó sarokban aláírva
Támasz: Az eredeti keretre feszített vászon
Marco: Lenytűgöző, aranyozott keret, finom, ívelt és elegáns domborművekkel, amelyek méltóságot és kiemelést adnak a portrénak.
Állapot: Jó, homogén patinával és finom repedéssel, ami az életkora szerint megfelelő.
2. ÖSSZETÉTELI ÉS IKONOGRAFIAI LEÍRÁS
Kifinomult érzékenységű műalkotás, ahol Viver Aymerich egy lányt ábrázol introspektív attitűddel, aki egy világos, rózsaszín árnyalatokkal díszített fehér ruhát visel. A paletta, melyet főként mályva és gyöngyházfehér színek uralnak, lágy atmoszférát teremt a jelenet körül, amely kiemeli a gyermekportré bensőséges jellegét.
A kislány egy korszak népszerű babáját tartja a kezében — részletesen, meleg tónusokkal és naiv gesztussal, az ártatlanság, a szeretet és a belső világ szimbóluma. A művész rendkívüli pontossággal építi fel az arcot: fix tekintet, félig nyitott ajkak, és egy frontális fény, amely simogatja a bőrt, emlékeztetve a katalán nagy portréfestőkre.
Viver technikai mesterséget mutat be, amely összehasonlítható Modest Teixidor vagy Pablo Salinas munkáival, és az édes, érzelmes befejezés emlékeztet olyan elismert művészekre, mint Émile Munier vagy Godward, akik az idealizált gyermekképet ábrázolják.
3. Stílus, iskola és értékelés
Tomàs Viver Aymerich egy kiemelkedő katalán festő volt, aki a pszichológiai portréra specializálódott, és inkább a bensőséges kifejezőkészség kereséséről, mintsem a ünnepélyes pózról volt ismert. Ez a mű összegzi stiláris érettségét: finomított naturalizmus, a fény mesteri kezelése és egy finom részletesség, amely a 20. század eleji legjobb katalán polgári portrék közé helyezi a darabot.
Az egyensúlyban lévő kompozíció, a modellezés minősége és a textíliák és bőrök kifogástalan kezelése miatt ez a portré nagy vonzerőt képvisel a figurális és gyermekművészeti gyűjtők számára. Ritkasága és kiváló megőrzése növeli érdeklődését a szakmai piacon.

