COBER - Calypso - XL






Művészettörténetből főiskolai diplomát szerzett, és a háború utáni modern és kortárs művészetet irányította a Bonhams-ban.
| 1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 123294 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Cober bemutatja a Calypso - XL-t, 2025‑ös eredeti, akril és spray a vászonra, 105 × 73 cm, több színű, Ninfas kollekcióból (1/5) portré, kézzel aláírt, keret nélkül, megerősített PVC csőben szállítva igazolással.
Leírás az eladótól
-MUNKA RÉSZLETEI-
„Calypso”
Gyűjtemény „Ninfas” 1/5
105 x 73 cm.
Akril és spray vászonra.
2025
A 'Calypso' része a Ninfas kollekciónak, és az Ogigia szigetén élő mitikus nimfa alakját idézi, aki a titokzatosság és a csábítás szimbóluma. Az arca, amelyet intenzív fukszia, narancs és arany árnyalatok ölelnek körül, egy mágneses erőt sugároz, amely az vonzalom és a rejtély között ingadozik.
Mélységes tekintete titkokat rejt, és a nézőt egy csendes elmélkedés pillanatába ragadja. A vásznon végigfutó függőleges vonalak az víz áramlását és az idő múlását idézik, mintha a figura egyszerre jelenne meg és tűnne el. A Calypso-ban a nőiesség vizuális énekké válik, amely arra hív, hogy elveszünk és hagyjuk, hogy vezessen minket, akárcsak Odüsszeusz a mítoszban.
Az öt 'Ninfas' című mű gyűjteményéhez tartozik.
A művet keret nélkül szállítjuk, egy megerősített PVC csőbe tekerve, hogy biztonságosan és költséghatékonyan érkezzen meg. Miután megkapja a művet, az a cső belsejében lesz, amely csavaros nyílással nyílik a nagyobb biztonság érdekében, és buborékfóliába csomagolva. A kibontás után javaslom, hogy vigye el egy szakértő helyre, ahol kifeszítik és beállítják a keretet. A mű a margókkal együtt 117 x 85 cm méretű.
A hátoldalán és az elején is alá van írva, a befejezés dátuma és egy a mű mellé feltekerve egy hitelességi tanúsítvány.
A mű színei a szoba megvilágításától függően kissé változnak, dinamizmust és a környezethez való alkalmazkodóképességet kölcsönözve a képnek. Ezek a fotók egy meleg megvilágítású házban készültek. A mű a tartósság és a minőség érdekében szatén lakkozással is rendelkezik.
-COBER ÉLETRAJZA-
Cober egy 26 éves madridi művész, aki egyedi utat tört magának a művészeti világban, ötvözve városi örökségét a figuratív kifejezés iránti szenvedélyével. Pályafutása graffitivel kezdődött, ahol utcai falfestményeket készített, amelyek a térbeli mesteri kihasználásukkal és a portrék lényegének megragadására való képességükkel tűntek ki. Ezek a monumentális, 10 m²-től 500 m²-ig terjedő alkotások lehetővé tették számára, hogy tökéletesítse technikáját és kapcsolatba lépjen Madrid városi környezetével, megjelölve egy olyan művészi törekvés kezdetét, amely a mai napig meghatározza őt.
Cober ma már az utcákon túlra is kiterjeszti művészetét, tehetségét nagyméretű vásznakra viszi át. Mesterien ötvözi a festékszórót, az akrilfestéket és a plasztikfesték-technikákat, olyan műveket hozva létre, amelyek a figuratív művészet gazdagságát és mélységét tükrözik. Stílusa egy kutatási időszak után alakult ki, melynek során a graffitiben szerzett tapasztalatait egy introspektívebb és kifinomultabb kifejezésmóddal próbálta ötvözni. Ez az út vezette el oda, hogy a nők ábrázolására összpontosítson, akik központi helyet foglalnak el munkásságában. Cober egyedi, szinte leírhatatlan szépséget talál bennük, amely túlmutat a szavakon, és művészi munkásságának tengelyévé válik.
A semleges tónusok és az arany részletek uralta palettán kompozíciói eleganciát és érzelmi mélységet közvetítenek, amely elmélkedésre késztet. Cober számára minden portré a női lényeg megragadására irányuló törekvés, feltárva a sokszínűséget, az erőt és a sebezhetőséget, amelyek meghatározzák modelljeit.
A szemek visszatérő és lenyűgöző elemek Cober munkáiban. Cober számára a lélek tükörképét és azt a tulajdonságot jelképezik, amely a leginkább meghatározza az embert. Minden egyes pillantással, amit megörökít, csendes párbeszédet keres a nézővel, egy olyan kapcsolatot, amely lehetővé teszi számára, hogy történeteket, érzelmeket és az élet töredékeit közvetítse. Ez a részletekre való odafigyelés és a megfoghatatlan megragadására való érzékenysége határozta meg művészi identitását.
Pályafutása során Cobernek lehetősége nyílt arra, hogy művészetét egyedi helyszíneken mutassa be. Élőben lépett fel az ikonikus Jarama Circuit versenypályán, egy adrenalinnal és autós szenvedéllyel teli helyen. Fellépett a majadahondai Porsche márkakereskedésben is, ahol a Porsche autók kifinomultságát ötvözte művészetének kifejező erejével, olyan alkotásokat alkotva, amelyek megragadják a márka lényegét. Graffitiversenyeken való részvétele ugyanilyen figyelemre méltó volt, fontos versenyeket nyert, és a városi tér vezető alakjává vált.
Sokoldalú technikájával és egyedi érzékenységével Cober folyamatosan feszegeti művészete határait, mindig új kifejezési módokat keresve. Munkái nemcsak a nézőkkel teremtenek kapcsolatot, hanem kitörölhetetlen nyomot hagynak minden felületen, amelyet átalakítanak, legyen az városi homlokzat vagy gondosan kidolgozott vászon.
Megtekintheti összes művét az Instagramon a következő linken:
-MUNKA RÉSZLETEI-
„Calypso”
Gyűjtemény „Ninfas” 1/5
105 x 73 cm.
Akril és spray vászonra.
2025
A 'Calypso' része a Ninfas kollekciónak, és az Ogigia szigetén élő mitikus nimfa alakját idézi, aki a titokzatosság és a csábítás szimbóluma. Az arca, amelyet intenzív fukszia, narancs és arany árnyalatok ölelnek körül, egy mágneses erőt sugároz, amely az vonzalom és a rejtély között ingadozik.
Mélységes tekintete titkokat rejt, és a nézőt egy csendes elmélkedés pillanatába ragadja. A vásznon végigfutó függőleges vonalak az víz áramlását és az idő múlását idézik, mintha a figura egyszerre jelenne meg és tűnne el. A Calypso-ban a nőiesség vizuális énekké válik, amely arra hív, hogy elveszünk és hagyjuk, hogy vezessen minket, akárcsak Odüsszeusz a mítoszban.
Az öt 'Ninfas' című mű gyűjteményéhez tartozik.
A művet keret nélkül szállítjuk, egy megerősített PVC csőbe tekerve, hogy biztonságosan és költséghatékonyan érkezzen meg. Miután megkapja a művet, az a cső belsejében lesz, amely csavaros nyílással nyílik a nagyobb biztonság érdekében, és buborékfóliába csomagolva. A kibontás után javaslom, hogy vigye el egy szakértő helyre, ahol kifeszítik és beállítják a keretet. A mű a margókkal együtt 117 x 85 cm méretű.
A hátoldalán és az elején is alá van írva, a befejezés dátuma és egy a mű mellé feltekerve egy hitelességi tanúsítvány.
A mű színei a szoba megvilágításától függően kissé változnak, dinamizmust és a környezethez való alkalmazkodóképességet kölcsönözve a képnek. Ezek a fotók egy meleg megvilágítású házban készültek. A mű a tartósság és a minőség érdekében szatén lakkozással is rendelkezik.
-COBER ÉLETRAJZA-
Cober egy 26 éves madridi művész, aki egyedi utat tört magának a művészeti világban, ötvözve városi örökségét a figuratív kifejezés iránti szenvedélyével. Pályafutása graffitivel kezdődött, ahol utcai falfestményeket készített, amelyek a térbeli mesteri kihasználásukkal és a portrék lényegének megragadására való képességükkel tűntek ki. Ezek a monumentális, 10 m²-től 500 m²-ig terjedő alkotások lehetővé tették számára, hogy tökéletesítse technikáját és kapcsolatba lépjen Madrid városi környezetével, megjelölve egy olyan művészi törekvés kezdetét, amely a mai napig meghatározza őt.
Cober ma már az utcákon túlra is kiterjeszti művészetét, tehetségét nagyméretű vásznakra viszi át. Mesterien ötvözi a festékszórót, az akrilfestéket és a plasztikfesték-technikákat, olyan műveket hozva létre, amelyek a figuratív művészet gazdagságát és mélységét tükrözik. Stílusa egy kutatási időszak után alakult ki, melynek során a graffitiben szerzett tapasztalatait egy introspektívebb és kifinomultabb kifejezésmóddal próbálta ötvözni. Ez az út vezette el oda, hogy a nők ábrázolására összpontosítson, akik központi helyet foglalnak el munkásságában. Cober egyedi, szinte leírhatatlan szépséget talál bennük, amely túlmutat a szavakon, és művészi munkásságának tengelyévé válik.
A semleges tónusok és az arany részletek uralta palettán kompozíciói eleganciát és érzelmi mélységet közvetítenek, amely elmélkedésre késztet. Cober számára minden portré a női lényeg megragadására irányuló törekvés, feltárva a sokszínűséget, az erőt és a sebezhetőséget, amelyek meghatározzák modelljeit.
A szemek visszatérő és lenyűgöző elemek Cober munkáiban. Cober számára a lélek tükörképét és azt a tulajdonságot jelképezik, amely a leginkább meghatározza az embert. Minden egyes pillantással, amit megörökít, csendes párbeszédet keres a nézővel, egy olyan kapcsolatot, amely lehetővé teszi számára, hogy történeteket, érzelmeket és az élet töredékeit közvetítse. Ez a részletekre való odafigyelés és a megfoghatatlan megragadására való érzékenysége határozta meg művészi identitását.
Pályafutása során Cobernek lehetősége nyílt arra, hogy művészetét egyedi helyszíneken mutassa be. Élőben lépett fel az ikonikus Jarama Circuit versenypályán, egy adrenalinnal és autós szenvedéllyel teli helyen. Fellépett a majadahondai Porsche márkakereskedésben is, ahol a Porsche autók kifinomultságát ötvözte művészetének kifejező erejével, olyan alkotásokat alkotva, amelyek megragadják a márka lényegét. Graffitiversenyeken való részvétele ugyanilyen figyelemre méltó volt, fontos versenyeket nyert, és a városi tér vezető alakjává vált.
Sokoldalú technikájával és egyedi érzékenységével Cober folyamatosan feszegeti művészete határait, mindig új kifejezési módokat keresve. Munkái nemcsak a nézőkkel teremtenek kapcsolatot, hanem kitörölhetetlen nyomot hagynak minden felületen, amelyet átalakítanak, legyen az városi homlokzat vagy gondosan kidolgozott vászon.
Megtekintheti összes művét az Instagramon a következő linken:
