Henricus Nicolaas (Henk) Dekker (1897–1974) - Strandgezicht met Boten (NO RESERVE)

Henricus Nicolaas (Henk) Dekker (1897–1974)
Tengerparti látkép hajókkal.
Olajfestmény vásznon, 50 × 69,5 cm
Met lijst, 73,5 × 93 cm
Haagse School / Hollands impressionisme – kézzel aláírt balra lent és datálva 1933
Állapot: enyhe craquelé; néhány retusálás látható UV-fény alatt; keret helyi festett részekkel.
Eredet: holland magángyűjtemény
Nincs tartalék

Bevezetés

Ez az erőteljes 1933-as tengerparti kép pontosan azt az értéket tükrözi, amiben a Haagse hagyomány kiválik: azt a meggyőződést, hogy a hangulat és az igazság nem a részletek túlzott hangsúlyozásából születik, hanem a hangból, a fényből és a megfelelő pillanatból. Dekker egy szerény, mégis találó tengeri motívumot választ—egy nehéz halászhajót a hullámok között, egy második hajót a távolban, és egy egyedülálló alakot a fedélzeten—és ebből egy olyan képet alkot, ahol a szél és a víz játszák a főszerepet.

A munka leírása

Középen egy masszív hajó áll, épp a sekély hullámzásonál, mintha épp most érkezett volna vagy bármelyik pillanatban elindulna. A jármű enyhén dől, és láthatóan ellenáll a hullámoknak; egy feszült vonal (kötelek, horgony vagy tóparti kötél) hangsúlyozza az ellenállást és a súlyt. A fedélzeten egy alak áll, feltűnő kék ruházattal, kicsi a mérete, de alapvető: ő adja a méretet, az emberiességet és a koncentráció pontját egy egyébként alapvető természeti élményben. A háttérben egy másik, kisebb hajó halad a horizonton – visszhangként a főmotívumnak, ami távolságot és mélységet ad a képnek.

Kompozíció és térbeli felépítés.

Dekker egy világos hierarchia köré építi fel a kompozíciót.
Előtér: a sötét test mint masszív horgonypont; a hajó dominál, de éppen elég középen helyezkedik el, hogy mozgást sugalljon.
Middenplan: a hab és hullámzás ritmikus szalagjai; ezek horizontálisan vezetik a szemet a kép mentén, és erősítik a vízen átáramló szél érzését.
Háttérként a kisebb hajó és a alacsony horizont; egy nyugodt ellenhang, amely kiegyensúlyozza az egészet.
• Levegőrészek: rendkívül fontosak; azzal, hogy a horizontot viszonylag alacsonyan tartjuk, a levegő monumentális jelenlétet kap. Ezzel az atmoszféra—az időjárás—válik a festmény valódi „terének”.

A nagy légköri tömeg választása nemcsak esztétikai kérdés, hanem történelmileg is összhangban áll a Haagse School-i part menti tájképekkel: a táj nem díszlet, hanem hangulat.

Technika és ecsetkezelés

A festéstechnikának láthatónak és céltudatosnak kell lennie. A hajótesten a vonások sűrűbbek, nehezebbek és rétegesebbek: a sötétebb részek több árnyalatból épülnek fel (barna-fekete, vörösbarna aláfestések, hűvösebb hangsúlyok), így a hajó tapintható térfogatot kap. A vitorlákon Dekker szélesebb, folyékonyabb ecsetvonásokkal dolgozik, amelyek a vászon feszültségét sugallják—a vitorla „áll” a szélben, nem mint egy szoros forma, hanem mint egy mozgékony felület.

A tenger és az ég alatt a rajz lazább, több atmoszférikus hatású. Rövid, lendületes vonalak a hullámkámokon és lágyabb átmenetek a felhőkben hiteles érzetet adnak a nedvességről és a mozgásról. A festő hagyja, hogy a festék beszéljen: nem minden lesz simán kidolgozva, így a kép megőrzi közvetlenségét és modernségét.

Színpaletta és fényhatás

A paletta tipikusan partvidéki kötődésű és túlnyomórészt tónusos.
Hűvös szürke és törtfehér az égbolton, finom árnyalatokkal, amelyek a felhőmasszát építik.
Zöldesszürke és kékesszürke árnyalatok a tengerben, váltakozva fehér habbal és enyhe fényvisszaverődésekkel.
Mélységi barna-fekete részek a hajótesten, amelyek hangsúlyozzák a hajó súlyát.
Meleg vörösbarna hangsúlyok a nagy vitorlán és néhány részleten, mint ellensúly a levegő és víz hűségével szemben.
• Egy világoskék hangsúly a képen, stratégiailag elhelyezve, hogy a szem figyelmét a narratív középponthoz vonzza.

A fény szórt – nem színházi nap, hanem az egyenletes, ezüstszürke partfény, amely mindent ugyanabban a légkörben köt össze. Ezáltal szerény luxus alakul ki: a festmény nem harsány, hanem meggyőző.

Stílus és művészettörténeti kontextus

A szélesebb művészettörténeti keretben ez a mű kapcsolódik a holland impresszionizmushoz és a Hágai Iskola hagyományához: a tónus iránti preferencia, az időjárás és fényhatásokra való fókuszálás, valamint a tengeri élethez való szerény nézőpont jellemzi. Dekker nem a romantikus drámaiságot keresi; a megfigyelhető pillanatot választja, amikor a szél és a hullámzás irányítja a kompozíciót. Ez teszi a művet időtlenné és különösen alkalmassá egy magas színvonalú, klasszikus bemutatásra.

Stílustársak (nemzeti, plusz 2 nemzetközi): H.W. Mesdag, J.H. Weissenbruch, Jacob Maris, Willem Maris, Bernard Blommers, Eugène Boudin, Claude Monet.

A művészről

Henricus Nicolaas (Henk) Dekker egy holland festő volt a 20. század első feléből, különösen a tengeri jelenetek, kikötői tájak és strand- és dűnék tájképei miatt ismert. Művészete a holland tengerpartot ábrázolja: hajók, hullámzás, felhőalapok és a mindennapi élet a tengernél és a halászat körül. Amikor az oktatásról vagy kiállításokról nem állnak rendelkezésre pontos adatok, ez különösen a gyűjtők számára lényeges: Dekker azok közé a művészek közé tartozik, akik a 20. századi hágai 'hangulatot' továbbvitték—megőrizve a hagyományokat, de közvetlen és meggyőző festői ecsetvonással.

Állapot, felújítások és lista

A vászon enyhe craqueléval rendelkezik, ami az életkort és a technikát tükrözi. UV-fény alatt néhány retusálás látható; ezek helyi és funkcionális jellegűek. A keret gazdagon kidolgozott, és jelentősen hozzájárul a bemutatáshoz, helyenként festett részekkel. Az árverési kontextusban ez az átlátható állapotjelzés biztosítékot nyújt: a mű megőrzi vizuális erejét, miközben az esetleges beavatkozásokat rendezetten megnevezik.

Eredet

Egy holland magángyűjteményből származik. Egy ilyen eredet összhangban áll a 20. századi holland haditengerészet körüli gyűjtői profillal: a művek gyakran hosszú ideig maradnak családi vagy magángyűjteményekben dekoratív minőségük és felismerhető témájuk miatt.

Gyűjteményérték és bemutatás

Ez a festmény három olyan tulajdonságot kombinál, amelyek a prémium piacon nagyon keresettek.
1. Dátumozás és aláírás (1933, kézzel aláírva): ezáltal a művet egyértelmű időszakhoz kötjük, és gyűjthetővé tesszük.
2. Erőteljes, klasszikus téma: tengeri strandkép hajóval és figurával – ikonikus és széles körben kedvelt.
3. Belső érték: a tonális paletta és a monumentális légkör mind klasszikus könyvtári belső térben, mind pedig letisztult modern belső térben meggyőzően mutatkozik be.

Nincs tartalék

Ajánlott minimális ár nélkül (No Reserve): egy rendkívül vonzó lehetőség, hogy egy karakteres, aláírt és dátumozott Henk Dekker tengerképét szerezze meg, amelyben a hágai hangulat, a tengerparti fény és a tapintható festékréteg magas színvonalon egyesül.

A mű 'Strandgezicht met Boten' egy aranyozott bronz- és fa keretben található, gipsz díszítményekkel.

Teljes méret: 52x65cm
Vászon méretek: 40,5 x 51,5 cm

Minden szállítás professzionális csomagolásban történik a FedEx, a DPD vagy a PostNL futárszolgálattal.

Minden szállítás esetén felárat számítunk fel a csomagolóanyagra, amely már benne foglaltatik a megadott szállítási díjban.

A műalkotások küldése mindig bizonyos kockázatokkal jár. Bár a szállítás lehetséges, javasoljuk, hogy a műalkotást személyesen vegye át, amennyiben ez az opció elérhető. Ha a szállítást választja, az teljes mértékben a vásárló felelőssége. Az átvétel biztosítja, hogy a műalkotás sértetlenül és optimális állapotban érkezzen meg. Vásárlás után könnyen egyeztethet időpontot, hogy átvegye a műalkotást műhelyünkben és stúdiónkban, ahol biztonságosan és gondosan várjuk Önt.

Szállítás Kérjen árajánlatot weboldalunkon (Szolgáltatás-szállítás) vagy a Catawiki ügyfélszolgálatán keresztül

A műalkotás megvásárlásakor választhat, hogy kerettel vagy keret nélkül szállítjuk. A gazdagon díszített és a műalkotáshoz illő keretet ingyenesen biztosítjuk, így azonnal felakaszthatja a festményt. Bár a lehető legnagyobb gondossággal csomagoljuk és szállítjuk professzionálisan, a szállítás során kis mértékben fennáll a keret vagy az üveg sérülésének kockázata. A keret vagy az üveg olyan sérülése, amely nem magát a műalkotást érinti, nem tekinthető érvényes indoknak a reklamációra vagy a rendelés lemondására. Javasoljuk, hogy személyesen vigye el a műalkotást, vagy intézze el saját maga a szállítást, mivel a keret, különösen a gipszdíszek sérülését a garancia nem fedezi.

Arra törekszünk, hogy műalkotását biztonságban és optimális állapotban szállítsuk Önhöz, gondosan ügyelve a csomagolásra és a szállítási eljárásra. Kérdéseivel vagy különleges kéréseivel mindig fordulhat a Catawiki ügyfélszolgálatához.

Az ügyfél maga felelős az esetleges vámokért és a további költségekért, amelyek a külföldi szállítás során felmerülhetnek.

Attól a pillanattól kezdve, hogy visszaigazoljuk a vásárlást, minden szállítmányt személyre szabott projektként kezelünk. Minden festményt gondosan, kiváló minőségű, professzionális szállítóanyagokba csomagolunk, és a célállomás, a szállítási idő és a kezelési követelmények alapján választjuk ki a legmegfelelőbb szállítót. Minden csomagot szorosan figyelemmel kísérünk a kiszállítás befejezéséig.

Mivel nincs két egyforma műalkotás, gyakran készítünk egyedi, kézzel készített szállítódobozokat vagy dobozokat, amelyeket a festmény méretéhez, keretéhez és sérülékenységéhez, valamint a címedhez való távolsághoz és szállítási körülményekhez igazítunk. Ez biztosítja a lehető legjobb védelmet a teljes út során.

A zökkenőmentes nemzetközi szállítási folyamat támogatása érdekében elkészítjük a megfelelő papírmunkát és szállítási dokumentációt, beleértve a vámkódokat és az exporttal kapcsolatos információkat is, szükség szerint.
Bizonyos esetekben proaktívan felvesszük Önnel a kapcsolatot, hogy megerősítsük a csomag biztonságban megérkezését, a festmény jó állapotát, és hogy megválaszoljuk az esetleges kérdéseit.

Általában a Catawikin megadott telefonszámot hívjuk, és ez a hívás angolul történik.

Ha úgy tetszik, e-mailben vagy a Catawiki chaten keresztül is elérhet minket.