Paul Edmund Herman - Study in Refracted Light - Oil On Canvas NO RESERVE (XXL Large Format)

Tanulmány a megtört fényben (XXL Nagy Formátum)

A MUNKA: FELBONTÁS ÉS MÉRETNÖVELÉS „Tanulmány a megtört fényben” egy monumentális alkotás (1,52 x 1,10 méter), amely egyaránt funkcionál szigorú festői vizsgálódásként és jelentős építészeti központi darabként.

Miközben a festmény koncepcionálisan irányított – a fény fizikáját és a forma víz alatti feloldódását vizsgálva –, fizikai mérete egy adott térbeli szándék szerint lett kialakítva. A 152 cm szélesség úgy van kalibrálva, hogy uralkodó látványos középpontként szolgáljon egy fő lakótérben, azonnali fókuszpontot teremtve egy nagy kanapé, fő hálószoba vagy formális étkező felett.

A fény kezelése itt szerkezeti, nem csupán díszítő jellegű. A „káustikusok” (a megtört fényű napfény hálója) nem véletlenszerűen vannak elhelyezve; anatómiai érzékenységgel vannak festve, a ragyogó fehértől a visszafogott áttetsző árnyalatokig fokozva, ahogy a váll és a hát térfogatán keresztül nyúlnak. Ez a gondos megfigyelés, ahogy a fény a forma körül fonódik, szoborszerű súlyt kölcsönöz a figurának, még akkor is, ha az elolvad a kékben.

A TECHNIKA: 100% SZABADKEZI (NINCS OPTIKAI SEGÉDESZKÖZ) Egy olyan kortárs művészeti piacon, ahol egyre inkább a mechanikus rövidítések uralkodnak – ahol vetítők, fotó-transzferek és digitális nyomkövetés a norma – Dr. Herman ragaszkodik a közvetlen festés közvetlen, közvetített nélküli módszeréhez.

A „Beholder's Share”: Az ecsetkezelés két különböző nézőtávolságra lett tervezve. A szokásos nézőtávolságból (a szoba másik oldaláról) a kép összeforr, szinte fotórealisztikus valósággá alakul. Azonban közelebbi vizsgálat során a kép merész, kifejező ecsetvonásokra bomlik. Ez a technika azt a jelenséget aktiválja, amit a művészettörténészek „A néző része” néven emlegetnek — arra ösztönözve a néző agyát, hogy aktívan részt vegyen a kép „kiegészítésében”, így vibrálás és életérzés alakul ki, amit egy tökéletesen sima digitális nyomat nem tud nyújtani.

Nincsenek vetítések: ez a munka teljes egészében szemre készült. Nincs mögöttes mechanikus rács vagy vetített kép.

Az 'ember' sor: Az optikai segédeszközök elutasításával a festmény megőrzi a művész 'idegrendszerét'. Minden vízben lévő torzulás ítéleten és impulzuson alapul, biztosítva, hogy a mű olyan feszültséget hordozzon, amit a 'kitöltés a vonalakon' kivitelezés nem tud elérni.

A MŰVÉSZ: PEDIGRÉ és KUTATÁS Dr. Paul Edmund Herman (szül. Los Angelesben) kettős állampolgár (USA/UK), festő és doktori kutató a sevillai egyetemen. Művészete összeköti a spanyol aranykorszak technikai szigorúságát egy modern, filmes izolációval.

Gyűjtemények: Közép- és magángyűjtemények az Egyesült Államokban, az Egyesült Királyságban, Japánban és az EU-ban.

Jelenlegi tartózkodás: doktori kutatás a képzőművészetek területén, Sevilla, Spanyolország.



Méret: 152 x 110 cm (teljes festett felület)

Műfajként: professzionális minőségű olaj vásznon.

Állapot: Új, közvetlenül a művész stúdiójából.

Tartalmaz egy kézzel aláírt hitelesítési tanúsítványt.

Szállítás és keretezés (XXL formátum)
Annak érdekében, hogy ez a nagyszabású mű biztonságban legyen nemzetközi szállítás során, a vásznat tekercsben, nehéz teherbírású építészeti csőben szállítják. Ez a módszer biztonságosabb szállítást tesz lehetővé, és jelentősen csökkenti a szállítási költségeket.

Fontos megjegyzés a keretezés méreteiről: Ez a vászon teljes élű festéssel készült, így a gyűjtő két különböző kiállítási lehetőség közül választhat:

Felszerelés a fedélzetre: Ha síkban, merev háttérlapra szereli fel, megőrzi a teljes, 152 x 110 cm-es látható képet.

Stretcher Bars (Galéria keret): Ha hagyományos fa keretekre feszítik, a festett kép külső szélei körbefutnak a oldalakon (körülbelül 2-3 cm látható szélesség elvesztésével oldalanként). A kompozíciót kifejezetten ezzel a szándékkal tervezték — a központi téma keretezett, így a szélek körbefutása nem fogja károsítani a kép integritását.