Kev Munday - Squeeze

Squeeze by Kev Munday
Kézzel festett műalkotás doboz vászonra
40 x 40 cm (16 x 16 hüvelyk).
A hátoldalon aláírva és dátumozva 2026.
Teljesen hitelesítési tanúsítvánnyal aláírva.
Tökéletes állapot.
Akril festék, festék tollak és fényes fekete tinta vásznon.
Umatt elnyújtva és felakasztható állapotban.
Nyomozott és biztosított futárral küldve, közvetlenül a művészettől.
A fényes nappal készített fotók.

---

Kérjük, figyelem: ez a tétel az Egyesült Királyságból kerül szállításra. Most, hogy az Egyesült Királyság kilépett az EU-ból, a behozatali vámot a vevőnek kell megfizetnie a futárcégen keresztül, amikor az árut eléri az országát, ha EU-s székhelyű. Kérjük, számítsa bele a licitálásnál egy UK eladótól származó tételeknél. ez a díj 5%-tól 21%-ig terjed az értékesítés árának minden tagállambeli behozatali díjának megfelelően. Ez egy plusz adó, amelyet az értékesítési ár fölött kell megfizetni, és a futár fogja begyűjteni, amikor az áru megérkezik az országába. Ezen megrendelésekhez ingyenes ajándék (kis aláírt rajz) kerül hozzá.

- - A Művészről - -

Kev Munday élénk, utópikus világokat teremt és arra hívja a nézőket, hogy lépjenek be és fedezzék fel azokat. A mindennapok energiájából és azokban élő emberekből merítve munkái a hétköznapi szépséget ünneplik, és kivételessé alakítják. Művészete minden korosztálynak szól, kíváncsiságot és képzelőerőt ébreszt azokban, akik kapcsolódnak hozzá.

Munday képei élnek karakterekkel, lényekkel és rejtett meglepetésekkel. Minden darab gazdag részletekkel van tele, amelyeket a néző fedezhet fel és értelmezhet. Jellegzetes stílusának erőteljes fekete kontúrok és élénk blokkFesték színek adják meg az elektromos vizuális hatást. Leghíresebbek a jellegzetes tömeget ábrázoló alkotásai, amelyek mindegyike egyedi, mégis erőteljes kollektívát alkot. Munkája a sokféleség élénk tisztelete, a közösség erejét és szépségét ábrázolja.

Munday művészi útja a 2000-es évek elején kezdődött, tinédzser graffiti műhelyként, amikor az utcai művészet és matricák révén hagyta nyomát városi tereken. Egy kolléga művész javaslatára kezdte el kísérletezni a vászonnal, ahol új otthonra lelt kreativitásának. Az utcai művészet gyökerei ma is szerves részei gyakorlatának, szórt festék és marker vonalak adják művészetének nyers energiáját. Függetlenül arról, hogy galéria falát díszíti-e vagy közterületeket felújít, művészete hozzáférhető és ösztönző marad.

Munkáit olyan neves intézményekben mutatták be, mint a Royal Academy of Arts, az Arnolfini és a Hayward Gallery, és gyakran meghívják élő festésre nemzetközi művészeti vásárokon és eseményeken, köztük az Affordable Art Fair Amsterdam és a London Fashion Week. Recent solo kiállításai Európában és Ázsiában tovább bővítik elérését világszerte.

2019-ben együttműködött az IKEA-val, hogy kiadják aláírt stílusában egy nagyon részletes színező posztert, amely világszerte több mint 30 000 példányt eladott. Műve kiterjed a hagyományos művészeti terek túl, gyakran tanulmányozzák az iskolákban világszerte. Tanárok és diákok egyaránt a kreativitás eszközeként használják művészetét, megerősítve azt a hitét, hogy a művészet nem csak nézésre való, hanem interakcióra, felfedezésre és életre keltésre is.

- - Díjak, Kiállítások és Figyelemre méltó megbízások - -

2025- Világító fal- fal együttműködés Stuart Melrose-szal Reading, Anglia
2024- Együttműködés a Boardies ruhamárkával
2024- „A tér a növekedéshez” nyomat bekerült a Royal Academy of Arts nyári kiállításába
2023-Két festmény Bahraini királyi család tagja megbízásából
2023- Nagy kézzel festett falfelület megbízása Aigondigne-ben, Franciaország
2022- Szóló kiállítások Londontól Párizsig és Szöulban
2022- Élő festés meghívott az Affordable Art Fairre, Battersea, London
2021- Nescafe Azera közreműködése az új take-away kávé sorozatokkal
2020- Sörfőzde Tooth & Claw közreműködése sörös doboz mintákkal
2020- Falfestmény és kiállítás a KI Galerie-ben, Párizs
2019- 'Család' festmény bekerült a Royal Academy of Arts nyári kiállításába
2019- Együttműködés az IKEA-val egy színező poszteren. Több mint 30 000 példány világszerte
2018- Élő festésre és kiállításra hívva az Affordable Art Fairre, Amsterdam
2018- Élő festésre hívva a Pure London-ra a London Fashion Weekre
2018- Düsseldorfban nagyméretű kézzel festett fal megbízása
2018- Szóló kiállítás és rezidencia a Solent Showcase Gallery-ben, Southampton
2017- Hampshire megyei rendőrség felkérése egy rendőrautó graffiti fedezésére
2017- Első nemzetközi szóló kiállítás a Kalkman Gallery-ben, Hollandia
2016- Duó kiállítás Skred művésszel Aalst-ben, Belgium
2016- A Telegraph egy cikkében az öt „Brit művész, akibe érdemes befektetni” között
2015- Kiállítás a The Other Art Fair-en az Arnolfini-ben, Bristol
2014- ' The Way I See Things' szóló kiállítás. Több brit arts központ körbe turnézott
2013- Együttműködés a Graham & Brown tapétagyárral
2013- Meghívás a londoni Hoxton Arches-on megrendezett first London Illustration Fair részvételére
2012- A Hayward Gallery-n, Londonon bemutatott bútoregyüttes kiállítása
2010- A Disney Asia meghívása, hogy egy Mickey egér figurát testre szabjon Hong Kongban való kiállításra
2009- Első szóló kiállítás a 39 Earlham Street, London
2008- Megtalált Dreweatts első Urban Art Eladásában, aki a Selfridges-ben volt kiállítva, London