Hoang Anh (1984) - Matière ↑120 →140 cm

Mű címe: Matière (2026)
Matière: kézzel készített olajfestmény vásznon.
Méret: ↑120 →140 cm
Művész: Hoang Anh
Eredet: Thanh Hoa
Referencia: 94- L22-0626-94
Kiváló, egyedi kortárs vászon, amely Hoang Anh műhelyében készült.
Galériai tanúsítvánnyal szállítva.

Eladás keretezés és hordozó nélkül.
"Kérjük, vegyék figyelembe, hogy a fotókon néha ráncok láthatók lehetnek; ezek a szállításból adódó enyhe jelzések természetes módon, professzionális keretezésre vagy a vázra szerelésre való felhelyezéskor teljes mértékben el fognak tűnni."
A színek kissé változhatnak annak függvényében, melyik fényképezőgéppel készült a felvétel.
A színek kissé változhatnak annak függvényében, melyik fényképezőgéppel készült a felvétel.

ARTIS Art Gallery: Az autentikusság művészeti megújulása
Olykor, egy olyan világban, ahol a művészetet túl gyakran tömegpiaci termékké redukálják, ahol a név felülkerekedik a tehetségen, és ahol az ipari termelés helyettesíti az emberi kéz munkáját, az ARTIS Art Gallery elkötelezett amellett, hogy csak olyan műveket értékesítsen, melyek abszolút követelményeknek felelnek meg.

Küldetésünk egyszerű, de radikális: visszaadni az autentikus alkotás tükörsúlyát a művészetnek.

Elköteleződésünk: a művészet, a valódi, bátor és dolgozó művészekkel.

Ázsia-szerte járunk, hogy valódi tehetségekre leljünk, olyan művészekre, whose work nem válik kereskedelmi stratégiává. Számunkra a műalkotás nem szabványosított áru. Az ARTIS Art Gallery-nél minden darab megfelel a következő követelményeknek:

100% KÉZZEL KÉSZÍTETT: minden alkotás alapos kézműves munka gyümölcse, ahol a művész keze a teremtés egyetlen mozgatórugója.

Az egyediséget garantálva: elutasítjuk az ipari reprodukciót, az alvállalkozást és a gyári gyártási rendszereket. Amit megvásárol, az egyedi alkotás, amelyet magának a művésznek kellett megterveznie és megvalósítania.

A jelzés elkötelezettségként: minden művet személyesen a készítője ír alá. Ez a jelzés nem puszta formalitás, hanem az autentikusság pecsétje, és annak a bizonyítéka, hogy a művész teljes mértékben vállalja a munkát az első skicstől a befejezésig. Elutasítjuk a vágólapra (nyomtatott aláírás) aláírásokat; csak a kézzel aláírt művészeti aláírásokat fogadjuk el, egyéb esetben elutasítjuk a műveket.

Az "Art Marketing" ellen

Sarkosan ellenezzük ezt a jelenlegi tendenciát, amely „nevet” adna a művek helyett. Egy sorozatban gyártott, valódi művészi beavatkozás nélkül készült „díszítő” darab megvásárlása egy divat-kiegészítő megvásárlásához hasonló: a marketing elfáradása után elveszíti az értékét.

Szeretjük a művészeti órára való belső minőséget. Az a művész, aki időt szán a létrehozásra, minden részletet formál, s a szenvedélyét a munkájába fekteti, maradandó nyomot hagy. Ha nem ismerjük a jövőt, mély meggyőződésünk, hogy ezek az autentikus művek a leghosszú távon mélyebb érzelmet és értéket hordozó befektetések, a tisztán promóciós termékek pedig elhalványulnak.

Miért válasszon művet az ARTIS Art Gallery-től?

Ha nálunk vásárol, nem csupán egy műtárgyat szerez be. Támogatja:
1. A feltörekvő tehetséget: lehetővé teszi a tehetséges művészek számára, hogy művészetükből élhessenek anélkül, hogy integritásukat feladnák.
2. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művét és hogyan készült.
Valódi garancia arra, hogy a művet a művész maga készítette, és nem egy alpás alvállalkozás, ha azzal érvelnek, hogy a művész már világszerte ismert.
3. Hosszú távú befektetés: egy művészeti valóságba fektet, nem pedig egy marketing-villogásba.
4. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művet és hogyan készítették.
Valódi garancia arra, hogy a művet maga a művész készítette, és nem egy alvállalkozás a művészet igazságának keresésében szenvedőktől elválasztva, az a jel, amely összeköti azokat, akik a művészetben igazságot keresnek, s akik szenvedéllyel, türelemmel és tehetséggel alkotják.

Lépjen be egy olyan gyűjteménybe, ahol minden mű valódi történetet mesél. Az ön története itt kezdődik, amint most a kiválasztott mű megvásárlásával az ARTIS Art Gallery által kiválasztott darabot megszerzi.

Hoang Anh életrajza.

1984-ben született Thanh Hoa-ban, Vietnamban, jelenleg Hanoiban él és dolgozik.
Thanh Hoa tartományból származik, amely Hanoi-tól 150 km-re délre fekszik. Hoang Anh ebbe a vietnami művészgenerációba tartozik (a „8x” generáció), amely kulturális örökséget és kortárs absztrakciót ötvöz. A Vietnami Képzőművészeti Egyetem végzetese; Hanoiban határozta meg magát a művészeti színtéren a mattanyag és a szín bátor megközelítésével.

Thanh Hoa Művészeti és Kulturális Iskola (képzőművészeti tehetségek szak, 13-as évfolyam) végzett
Vietnami Képzőművészeti Egyetem festő szak (48-as évfolyam) végzett

Stílus és Művészeti Elközelítés
Hoang Anh munkája a textúra és a mozgás intenzív kutatásával tűnik ki. Bár változatos témákat vizsgál, mint tájak, természet és női alak, a szintézis a absztrakcióban rejlik:
• A gesztus energiája: Akrillal és olajfestéssel gyakran palettacélt használ, a festéket vízszintes ecsetvonásokkal viszi fel. Ez a gesztus zenés ritmust teremt a vásznon.
• Színházi kontrasztok: Műve neutrum hátterek (városi szürkék, texturált fehérek) és fényes primér színek, mint élénk piros, napsárga és mély kék, amelyek a felületről törnek elő.
• Lírai absztrakció: Kompozíciói nem a valóság másolását célozzák, hanem érzelmi esszenciájának megragadását. Vásznai gyakran személyes jelenségekhez vezetnek: fény tükröződése a vízen, a hő vibrációja vagy egy átalakuló metropolisz zaja.
Kori- és elismerések
Aktív és elismert művész, Hoang Anh rendszeresen kiállít a Hanoiban található rangos galériákban és hazai művészeti kollektívákon belül. Művei sok magán- és nemzetközi gyűjtemény részét képezik, megragadva az orientális érzékenységet egy egyetemes és modern nyelven keresztül.

„A festés számomra egy lélegzetvétel, annak energia-érzetének rögzítése, amely körülöttünk rejtőzik.” — Hoang Anh