Hoang Anh (1984) - Ao Dai ↑140 →100 cm

Mű cím: Ao Dai (2026)
(Ao Dai vietnámi hagyományos öltözék)
Anyag: olajfestmény vászonra, kézzel készített.
Dimenziók: ↑140 →100 cm
Művész: Hoang Anh
Eredet: Thanh Hoa
Referencia: 104- L22-0626-104
Csodaszép, eredeti kortárs vászon, amelyet Hoang Anh műhelyében készítettek.
Galériai tanúsítvánnyal szállítva.

Eladó keret és vászonkeret nélkül.
„Kérjük, vegyék figyelembe, hogy a fotókon néhány redő felbukkanhat; ezek a könnyű nyomok a szállításból adódnak, és a szakember általi keretezés vagy felfüggesztés során természetesen és teljes egészében eltűnnek.”
A színek kissé eltérhetnek a fényképezőgép egyedi beállításai miatt a felvétel során.
A színek kissé eltérhetnek a fényképezőgép beállításai miatt a felvétel során.

ARTIS Art Gallery: az autentikus művészeti kifejezés megújítása
Olyan világban, ahol a művészet túlságosan gyakran tömegmarketing termékké válik, ahol a név felülírja a tehetséget és ahol az ipari gyártás veszi át az emberi kéz helyét, az ARTIS Art Gallery elkötelezett amellett, hogy csak olyan műveket adjon el, amelyek szigorú követelményeknek felelnek meg.

Küldetésünk egyszerű, de radikális: visszaadni az autentikus alkotás cselekedetének nemes rangját.

Elkötelezettségünk: a művészet, a valódi, bátor és különösen dolgozó művészettel.

Ázsia-szerte járunk, hogy valódi tehetségeket találjunk, olyan művészeket, akik munkáját nem csak üzleti stratégia definiálja. Számunkra egy műalkotás nem egy standardizált áru. Az ARTIS Art Gallery-nél minden általunk kínált darab megfelel a szigorú követelményeknek:

• 100% kézzel készített: minden mű a gondos kézműves munka eredménye, ahol a művész keze az egyetlen mozgatója a teremtésnek.
• Egyediség garantált: elutasítjuk a gyári reprodukciókat, a alvállalkozást és az üzemgyártási rendszereket. Ami Önhöz kerül, az egyedi mű, amelyet a művész maga tervezett és készített.

A aláírás mint kötelezettség: minden művet személyesen a készítője ír alá. Ez az aláírás nem csupán formalitás, hanem az autentikusság pecsétje és az a garancia, hogy a művész teljes mértékben vállalja a munkát a vázlattól a befejezésig. Levetjük az aláírást a tábláról (nyomtatott aláírás); csak a kézzel írt aláírásokat fogadjuk el, ellenkező esetben visszautasítjuk a műveket.

A művészeti marketing ellen

Határozottan ellen tiltakozunk annak a tendenciának, amely „neveket” ad el a művek helyett. Egy sorozatban készített „díszítő” darab megvásárlása, amelyet nem érint közvetlenül a művész, csak egy divat-kiegészítő megvásárlását jelenti: értékét elveszíti, amint a marketing kifújja magát.

A minőségbe vetett belső hitünkre támaszkodunk. Olyan művész, aki időt ad a teremtésre, minden részletet formál és lelkét beleteszi munkájába, az, aki maradandó nyomot hagy. Bár a jövőt nem tudhatjuk megjósolni, mély meggyőződésünk, hogy ezek az autentikus művek azok, amelyek hosszú távon mélységet, érzelmet és értéket adnak, míg a kizárólag promóciós termékek elhalványulnak.

Miért érdemes ARTIS Art Gallery-nél műalkotást választani?

Mellettünk egy alkotás megvásárlásával nem csupán egy műtárgyat szerez, hanem ezeket támogatja:
1. A feltörekvő tehetség: lehetővé teszi tehetséges művészek számára, hogy művészetükből élhessenek, anélkül, hogy integritásukban kompromisszumot kötnének.
2. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki és hogyan készítette a művét.
Valódi garancia arra, hogy a művet a művész készítette, nem pedig egy csúnyán kivett alvállalkozói darab, azzal az indokkal, hogy a művész már ismert a művészvilágban.
3. Fenntartható befektetés: egy valós művészeti valóságba fektet, nem pedig marketing-hívságba.
4. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művet és hogyan valósították meg.
Valódi garancia arra, hogy a művet a művész maga készítette, nem pedig egy alacsony szintű alvállalkozás; ez a híd azok között, akik a művészetben az igazságot keresik, és azok között, akik szenvedéllyel, türelemmel és tehetséggel alkotnak.

Lépjen be egy olyan gyűjteménybe, ahol minden mű valódi történetet mesél. Az Ön története itt kezdődik, amikor MOST megszerzi ezt a kiválasztott darabot az ARTIS Art Gallery-től.

Hoang Anh életrajza.
1984-ben született Thanh Hoa, Vietnam, él és dolgozik Hanoiban
Thanh Hoa tartományból származik, amely Hanoitól délre mintegy 150 km-re található. Hoang Anh azon a „8x” generációnak nevezett vietnami művészek közé tartozik, akik a kulturális örökséget és a kortárs absztrakciót ötvözik. A Vietnam Művészeti Egyetem növendéke, a Hanoiban élő művészeti színtéren bátor anyag- és színhasználatával tűnt ki.

Thanh Hoá Művészeti és Kulturális Iskola tehetségei (13-as évfolyam) — festészeti szak, 48-as évfolyam, Vietnam Művészeti Egyetem

Stílus és Művészeti Megközelítés
Hoang Anh munkáját jellemzi a textúra és a mozgás intenzív kutatása. Bár számos témát feldolgoz, tájak, természet és női alak témái mellett az absztrakcióban mutatja meg leginkább kifejező erejét:
• A gesztus energiája: olajfestészet és akril kedvelője, gyakran paletta kései eszközzel viszi fel a színt vízszintes ecsetvonásokkal. Ez a gesztus szinte zenei ritmust teremt a vászonnal.
• Színkontrasztok: művein a semleges hátterek (városi szürkeek, texturált fehérek) és a primér színek (forró vörös, napfényes sárga, sötét kék) ellenpontozása dominál, amelyek a felületről kiindulva tűnnek fel.
• Lírai absztrakció: kompozíciói nem az valóság közvetítését keresik, hanem az érzelmi lényeget ragadják meg. Vásznai gyakran utalnak a jelenségek múlására: fény tükröződése a vízen, a hő rezgése vagy egy felélő metropolisz nyüzsgése.

Kiállítások és elismerés
Aktív és elismert művész, Hoang Anh rendszeresen kiáll a Hanoi-i neves galériákban és országos művészeti közösségekben. Művei magántulajdonú gyűjteményekben szerepelnek Vietnámban és nemzetközileg egyaránt, vonzva azzal a képességgel, hogy az orientalizmust egy univerzális és modern nyelvre fordítja.

„A festés számomra egy lélegzetvétel, egy módja annak, hogy rögzítsem a körülöttünk lévő láthatatlan energiát.” — Hoang Anh