Phạm Văn Huấn - L'Architecte du Soleil ↑80 →60 cm

A mű címe: A Nap Mesterlövésze (2026)
Tárgy: olajfestmény kézzel készített vásznon.
Méretek: ↑80 →60 cm
Képző: Phạm Văn Huấn (1992)
Eredet: Ho Chi Minh-város
Referencia: 9 -L29-0826-09
Egy gyönyörű, kortárs, eredeti vászon Phạm Văn Huấn műhelyében készült.
Galériai tanúsítvánnyal szállítva.
Kerettel és vázzal eladva nélkül.
A színek kissé eltérhetnek a fényképezőgépek különböző beállításai miatt a felvétel során.

ARTIS Art Gallery: A művészeti hitelesség megújulása
Olyan világban, ahol a művészetet gyakran tömeges marketingtermékké redukálják, ahol a név felülírja a tehetséget, és ahol a gyári termelés helyettesíti az emberi kezet, az ARTIS Art Gallery elkötelezett amellett, hogy csak olyan műveket adjon el, amelyek abszolút szigorú kritériumoknak felelnek meg.

Küldetésünk egyszerű, mégis radikális: visszaadni a hiteles alkotás örökségét a létrehozás aktusának.

Elkötelezettségünk: a művészet, a valódi, bátrak és főként dolgozó művészekkel.

Ázsia-szerte járunk, hogy valódi tehetségekre találjunk, olyan művészekre, akik munkája nem csupán kereskedelmi stratégia. Számunkra egy művészeti alkotás nem szabványosított áru. Az ARTIS Art Gallery-nél minden általunk kínált darab megfelel a szigorú elvárásoknak:

100% kézzel készített: minden mű a gondos kézműves munka eredménye, ahol a művész keze a kreativitás egyetlen motorja.

Az egyediség garanciája: elutasítjuk a gyártási tömegesítést, alvállalkozást és a gyárban történő termelési rendszereket. Amit megvásárol, az egyedi alkotás, amelyet a művész maga tervezett és készített.

A kezdettség mint elkötelezettség: minden művet személyesen a készítő ír alá. Ez az aláírás nem csupán forma, ez a hitelesség pecsétje, és az a garancia, hogy a művész teljes mértékben vállalja a munkát, a legelső vázlattól a befejezésig. Nem fogadjuk el a lapra nyomtatott aláírásokat; csak a művész kézzel írt aláírását fogadjuk el, ellenkező esetben a művet visszautasítjuk.

a "Művészet marketingje" ellen

Határozottan ellenezzük ezt a mai tendenciát, amely „ neveket ” ad el a művek helyett. Egy sorozatban gyártott, valódi beavatkozás nélküli darab megvásárlása olyan, mintha egy divatkiegészítőt vennénk meg: a marketing kifulladásával elveszíti értékét.

Mi a művészi időtállóságra és belső minőségre bízzuk magunkat. Egy olyan művész, aki időt szentel a létrehozásnak, minden részletet kidolgoz, és szenvedélyét, türelmét a munkába fekteti, maradandó nyomot hagy. Bármit is ígér a jövő, mély meggyőződésünk, hogy ezek az eredeti alkotások a befektetések közül az egyetlenek, amelyek az idő múlásával is növelik mélységüket, érzelmeiket és értéküket, míg a pusztán promóciós termékek elporladnak.

Miért válasszon egy művet az ARTIS Art Gallery-nél?

Művet választva nem csak egy műtárgyat szerez be. Támogatja:

1. A feltörekvő tehetséget: lehetővé teszi tehetséges művészeknek, hogy művészetükből éljenek, integritásukat fel nem adva.

2. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művet és hogyan készült.
Egy valódi garancia arra, hogy a művet magának a művésznek sikerült megalkotnia, nem pedig egyszerű alvállalkozás része, aminek az az ürügye, hogy a művész már ismert a művészvilágban.

3. Fenntartható beruházás: reáliát fektet be a művészeti valóságba, nem pedig marketing illúzióba.

4. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művet és hogyan készült.
Valódi garancia, hogy a művet a művész, saját kezével készítette, és nem egy harsány alvállalkozás része, a művészetben igazságot keresők és a szenvedéllyel, türelemmel és tehetséggel alkotók közötti összekötő kapocs.

Lépjen be egy olyan gyűjteménybe, ahol minden alkotás egy igaz történetet mesél. Az Ön története itt kezdődik, amikor most az ARTIS Art Gallery által kiválasztott ezt az alkotást szerzi meg.

Phạm Văn Huấn festői életútja – 1992.
Szécsin (Ho Chi Minh City) született 1992-ben, Pham Van Huan kortárs művész, akinek művészete érzékenyen vizsgálja a városi és emlékezetes tájak rezgését. Szülővárosának pezsgését mélyen megérintve egy egyedi festőies írást alakít ki, ahol az absztrakció a költői ábrázolás melléppontjába kerül.
Szabad gesztusokkal és domborodó textúrával réteget húz a színes rétegek fölé, hogy felfedje a függőleges architektúrákat és élénk tónusokat. Az ecsetszéllel mozgó vásznak a Vermeillon fényes kiugrásai és a kobalttónusok mélyei közötti egyensúlyt idézik elő, és a nézőt egy belső utazásra hívják a formák álom és érzelem által újraalkotott színtérré válásába.”