Jules Atarax (1985) - The Message

03
napok
13
óra
41
perc
00
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
Nincs minimálár
Annabel Eagles
Szakértő
Becslés  € 800 - € 1 000
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139016 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Jules Atarax, The Message, egyedi eredeti alkotás vegyes technikával (olaj és akril) vászonra, 50 x 70 cm, kézzel aláírt, Belgiumból, expresszionizmus, 2010–2020 között készült, a Galerie árusítja.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

A The Message egy magányos alakot ábrázol, amely egy rejtélyes jel megfigyelésébe merül.
Középpontban egy definíció nélküli tér szélén ülve az alak előtt egy függőleges forma található, amelyet egy piros vonal rabol át, mintha nyelvi töredék, jel vagy kinyilatkoztatás lenne.
A kompozíció rendkívüli eszköztakarékosságra épül.
A mélykék, szinte monochromatikus háttér kontrasztban áll a sötét siluettával, amelyet egy fénylő aura hangsúlyoz, szinte immateriális jelenlétet kölcsönözve neki.
Ez a szándékos egyszerűség a figyelmet a figura és a megfigyelt tárgy közötti csendes párbeszédre összpontosítja.
A piros, mértéktartóan használva, lényeges feszültségponttá válik.
Felfordítja a színkivitelezés egyensúlyát és szimbolikus dimenziót vezet be, a nézőre bízva, hogy kitalálja az üzenet természetét: figyelmeztetés, emlék, remény vagy kérdés.
A lecsupaszított megfogalmazás révén a mű olyan megközelítés részévé válik, amelyben a narratíva helyet ad a meditációnak.
A csend, a hiány és a fény olyan fontos elemekké válnak, mint maga a figura.
Kortárs figuráció és poétikus expresszionizmus között a The Message arra buzdít, hogy lassítsuk le tekintetünket és a láthatatlant szemléljük.
Ez a mű a Jules Atarax legutóbbi, jelenleg is elérhető vásznai közé tartozik, hiszen a művész legújabb darabjainak már mind gazdára talált, ez a ritka rendelkezésre állás pedig különleges lehetőséget kínál a gyűjtő számára egy eredeti mű beszerzésére olyan időszakban, amikor a rendelkezésre álló termelés rendkívül korlátozott.
Ritka lehetőség a sorozat piacról történő teljes eltűnése előtt.
Művei magángyűjteményekben találhatók az USA-ban, Svájcban, Lengyelországban, Svédországban, Írországban, Németországban, Belgiumban, Hollandiában, Franciaországban, Spanyolországban és Olaszországban.
A Catawiki oldalán a 2019-2024 közötti időszak legutóbbi darabjait kínáljuk.
Formátum: 50 x 70 cm
Technika: gesztuális festés vászonra olaj és akril
Egyedi mű

Az eladó története

Azt hisszük, a Művészet nem kép. Ő jelenlét. Egy alkotás akkor létezik, amikor egy ember lakja a matéria-t. Amikor egy szemlélet, egy kéz, egy habozás, egy szándék átjárja a színt. A festmény nem egy felület, amit ki kell tölteni, hanem egy hely, ahol valami élő formát ölt. Tagadjuk a mu­tát. Tagadjuk a hús nélküli képeket, a élettelen formákat, azokat a produkciókat, amelyek utánzásból élnek, de nem éreznek. Egy teremtés technikailag tökéletes lehet mégis üres lehet. A jelenlét nélküli tökéletesség egy hiány. Amit harcolunk, az nem a technológiánk. Hanem a érzékelhető eltűnése. Védjük a lassúságot, a kételyt, a nyomot. A remegő kéz. A kitartó szín. A gesztus, amely megbicsaklik, majd újra kezdődik. Ezen az ellentétben az ész és a matéria között születik a Művészet. Ahol valami kockázatos. Ahol valami igaz. A festészet ellenállásának cselekedete. A tekintet automatikussága ellenállása. A szépség egységesítésének ellenállása. Az élmény kimúlásának ellenállása, hogy mit jelent érezni. Létrehozni annyi, mint megállapítani a létezést. Hisszük, hogy az emberi érzelmeket nem lehet szimulálni. Ők ki vannak próbálva. Ők beíródnak. Ők nyomot hagynak. Egy alkotás a maga által átszelt ember súlyát hordozza. Tartalmaz időt, figyelmet, fáradtságot, örömöt, néha fájdalmat. Ez az, amit keresünk. Ez az, amit át akarunk adni. Azokkal a kizárólag mesterséges alkotásokkal szemben mi az inkarnációt választjuk. A zajjal szemben a mélységet választjuk. A sebességgel szemben az igazságosságot választjuk. Mert amíg van szín, addig van emberi. Ez a nyilatkozat nem nosztalgia. Ez egy vonal. Egy vonal a kép és az alkotás között. A számítás és a jelenlét között. A simulált és a megélt között. Nem készítünk képeket. Hanem az emberi létének megjelenítését a színnel tesszük láthatóvá. És amíg egy emberi kéz lakja a mater­iát, a Művészet élő marad.
Fordítás a Google Fordító által

A The Message egy magányos alakot ábrázol, amely egy rejtélyes jel megfigyelésébe merül.
Középpontban egy definíció nélküli tér szélén ülve az alak előtt egy függőleges forma található, amelyet egy piros vonal rabol át, mintha nyelvi töredék, jel vagy kinyilatkoztatás lenne.
A kompozíció rendkívüli eszköztakarékosságra épül.
A mélykék, szinte monochromatikus háttér kontrasztban áll a sötét siluettával, amelyet egy fénylő aura hangsúlyoz, szinte immateriális jelenlétet kölcsönözve neki.
Ez a szándékos egyszerűség a figyelmet a figura és a megfigyelt tárgy közötti csendes párbeszédre összpontosítja.
A piros, mértéktartóan használva, lényeges feszültségponttá válik.
Felfordítja a színkivitelezés egyensúlyát és szimbolikus dimenziót vezet be, a nézőre bízva, hogy kitalálja az üzenet természetét: figyelmeztetés, emlék, remény vagy kérdés.
A lecsupaszított megfogalmazás révén a mű olyan megközelítés részévé válik, amelyben a narratíva helyet ad a meditációnak.
A csend, a hiány és a fény olyan fontos elemekké válnak, mint maga a figura.
Kortárs figuráció és poétikus expresszionizmus között a The Message arra buzdít, hogy lassítsuk le tekintetünket és a láthatatlant szemléljük.
Ez a mű a Jules Atarax legutóbbi, jelenleg is elérhető vásznai közé tartozik, hiszen a művész legújabb darabjainak már mind gazdára talált, ez a ritka rendelkezésre állás pedig különleges lehetőséget kínál a gyűjtő számára egy eredeti mű beszerzésére olyan időszakban, amikor a rendelkezésre álló termelés rendkívül korlátozott.
Ritka lehetőség a sorozat piacról történő teljes eltűnése előtt.
Művei magángyűjteményekben találhatók az USA-ban, Svájcban, Lengyelországban, Svédországban, Írországban, Németországban, Belgiumban, Hollandiában, Franciaországban, Spanyolországban és Olaszországban.
A Catawiki oldalán a 2019-2024 közötti időszak legutóbbi darabjait kínáljuk.
Formátum: 50 x 70 cm
Technika: gesztuális festés vászonra olaj és akril
Egyedi mű

Az eladó története

Azt hisszük, a Művészet nem kép. Ő jelenlét. Egy alkotás akkor létezik, amikor egy ember lakja a matéria-t. Amikor egy szemlélet, egy kéz, egy habozás, egy szándék átjárja a színt. A festmény nem egy felület, amit ki kell tölteni, hanem egy hely, ahol valami élő formát ölt. Tagadjuk a mu­tát. Tagadjuk a hús nélküli képeket, a élettelen formákat, azokat a produkciókat, amelyek utánzásból élnek, de nem éreznek. Egy teremtés technikailag tökéletes lehet mégis üres lehet. A jelenlét nélküli tökéletesség egy hiány. Amit harcolunk, az nem a technológiánk. Hanem a érzékelhető eltűnése. Védjük a lassúságot, a kételyt, a nyomot. A remegő kéz. A kitartó szín. A gesztus, amely megbicsaklik, majd újra kezdődik. Ezen az ellentétben az ész és a matéria között születik a Művészet. Ahol valami kockázatos. Ahol valami igaz. A festészet ellenállásának cselekedete. A tekintet automatikussága ellenállása. A szépség egységesítésének ellenállása. Az élmény kimúlásának ellenállása, hogy mit jelent érezni. Létrehozni annyi, mint megállapítani a létezést. Hisszük, hogy az emberi érzelmeket nem lehet szimulálni. Ők ki vannak próbálva. Ők beíródnak. Ők nyomot hagynak. Egy alkotás a maga által átszelt ember súlyát hordozza. Tartalmaz időt, figyelmet, fáradtságot, örömöt, néha fájdalmat. Ez az, amit keresünk. Ez az, amit át akarunk adni. Azokkal a kizárólag mesterséges alkotásokkal szemben mi az inkarnációt választjuk. A zajjal szemben a mélységet választjuk. A sebességgel szemben az igazságosságot választjuk. Mert amíg van szín, addig van emberi. Ez a nyilatkozat nem nosztalgia. Ez egy vonal. Egy vonal a kép és az alkotás között. A számítás és a jelenlét között. A simulált és a megélt között. Nem készítünk képeket. Hanem az emberi létének megjelenítését a színnel tesszük láthatóvá. És amíg egy emberi kéz lakja a mater­iát, a Művészet élő marad.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
Jules Atarax (1985)
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Galéria
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
The Message
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Belgium
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
50 cm
Width
70 cm
Style
Expresszionista
Korszak
2010-2020
BelgiumEllenőrzött
50
Eladott tárgyak
100%
pro

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet