Jules Atarax (1985) - The Horizon

05
napok
04
óra
34
perc
11
másodperc
Jelenlegi licit
€ 3
Nincs minimálár
David Elberg
Szakértő
David Elberg által kiválasztva

Öt évet töltött klasszikus művészeti szakértőként és három évet megbízottként.

Becslés  € 800 - € 1 000
NL
3 €
FR
2 €
NL
1 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139133 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Jules Atarax, The Horizon, vegyes technika vásznon (olaj és akril) 40 × 30 cm, egyedi eredeti mű aláírva a művész által, 2010–2020 közötti dátummal, Belgium, keretezve eladó, kitűnő állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

A Horizon felidézi azt a megállt pillanatot, amikor a tekintet a még láthatatlan felé fordul. Egy egyedülálló alak, egy egyszerű geometriai tömbön ülve, egy hatalmas térre tekint, amelynek hatalmassága az alkotás igazi tárgya lesz.

A mély kék a kompozíció nagy részét elfoglalja, és az af as metaforájaként működik végtelenre. Nem csak egy eget vagy tengert jelképez, hanem egy belső teret, ahol az idő úgy tűnik, lelassul. Szemben ezzel a végtelennel a silhouette egyszerre törékeny és elkötelezett.

Kifejeződve tudatosan egyszerűsített festői nyelvvel Jules Atarax az alakot a lényegre redukálja. A részletek a testtartás, a fény és a csend javára tűnnek el. A sárga hangulatok diszkrét vibrációt adnak, mint egy ígéret a végtelenség közepén.

A mű arra hívja fel a figyelmet, hogy elmélkedjünk azon a pillanaton, amikor a lét billen: amikor a jövőt még bizonytalannak látjuk, átszellemülünk azon, hogy maradjunk-e vagy induljunk, vagy amikor távolban új irányt fedezünk fel.

A kortárs minimalizmus és a költői expresszionizmus között A Horizon széles teret ad az értelmezésnek. Nem a táj a fontos, hanem a rá irányuló nézőpont. Ez a mű Jules Atarax legutóbbi, jelenleg elérhető vásznai közé tartozik, miközben a művész összes legújabb alkotása már megvásárolódott, ez a ritka elérhetőség kiváltságos lehetőséget kínál a gyűjtőnek, hogy eredeti művet szerezzen egy olyan szakaszban, ahol a rendelkezésre álló produkció rendkívül korlátozott.

Ritka lehetőség a piac teljes eltűnése előtt ennek a sorozatnak.

Művei magán gyűjteményekben találhatók az USA-ban, Svájcban, Lengyelországban, Svédországban, Írországban, Németországban, Belgiumban, Hollandia, Franciaország, Spanyolország és Olaszország.

A Catawiki-nál a legutolsó, 2019-2024 közötti időszakból elérhető darabokat kínáljuk.

Formátum: 40 x 30 cm

Technika: olajfestés vásznon, olaj és akril

Egyedi mű

Az eladó története

Azt hisszük, a Művészet nem kép. Ő jelenlét. Egy alkotás akkor létezik, amikor egy ember lakja a matéria-t. Amikor egy szemlélet, egy kéz, egy habozás, egy szándék átjárja a színt. A festmény nem egy felület, amit ki kell tölteni, hanem egy hely, ahol valami élő formát ölt. Tagadjuk a mu­tát. Tagadjuk a hús nélküli képeket, a élettelen formákat, azokat a produkciókat, amelyek utánzásból élnek, de nem éreznek. Egy teremtés technikailag tökéletes lehet mégis üres lehet. A jelenlét nélküli tökéletesség egy hiány. Amit harcolunk, az nem a technológiánk. Hanem a érzékelhető eltűnése. Védjük a lassúságot, a kételyt, a nyomot. A remegő kéz. A kitartó szín. A gesztus, amely megbicsaklik, majd újra kezdődik. Ezen az ellentétben az ész és a matéria között születik a Művészet. Ahol valami kockázatos. Ahol valami igaz. A festészet ellenállásának cselekedete. A tekintet automatikussága ellenállása. A szépség egységesítésének ellenállása. Az élmény kimúlásának ellenállása, hogy mit jelent érezni. Létrehozni annyi, mint megállapítani a létezést. Hisszük, hogy az emberi érzelmeket nem lehet szimulálni. Ők ki vannak próbálva. Ők beíródnak. Ők nyomot hagynak. Egy alkotás a maga által átszelt ember súlyát hordozza. Tartalmaz időt, figyelmet, fáradtságot, örömöt, néha fájdalmat. Ez az, amit keresünk. Ez az, amit át akarunk adni. Azokkal a kizárólag mesterséges alkotásokkal szemben mi az inkarnációt választjuk. A zajjal szemben a mélységet választjuk. A sebességgel szemben az igazságosságot választjuk. Mert amíg van szín, addig van emberi. Ez a nyilatkozat nem nosztalgia. Ez egy vonal. Egy vonal a kép és az alkotás között. A számítás és a jelenlét között. A simulált és a megélt között. Nem készítünk képeket. Hanem az emberi létének megjelenítését a színnel tesszük láthatóvá. És amíg egy emberi kéz lakja a mater­iát, a Művészet élő marad.
Fordítás a Google Fordító által

A Horizon felidézi azt a megállt pillanatot, amikor a tekintet a még láthatatlan felé fordul. Egy egyedülálló alak, egy egyszerű geometriai tömbön ülve, egy hatalmas térre tekint, amelynek hatalmassága az alkotás igazi tárgya lesz.

A mély kék a kompozíció nagy részét elfoglalja, és az af as metaforájaként működik végtelenre. Nem csak egy eget vagy tengert jelképez, hanem egy belső teret, ahol az idő úgy tűnik, lelassul. Szemben ezzel a végtelennel a silhouette egyszerre törékeny és elkötelezett.

Kifejeződve tudatosan egyszerűsített festői nyelvvel Jules Atarax az alakot a lényegre redukálja. A részletek a testtartás, a fény és a csend javára tűnnek el. A sárga hangulatok diszkrét vibrációt adnak, mint egy ígéret a végtelenség közepén.

A mű arra hívja fel a figyelmet, hogy elmélkedjünk azon a pillanaton, amikor a lét billen: amikor a jövőt még bizonytalannak látjuk, átszellemülünk azon, hogy maradjunk-e vagy induljunk, vagy amikor távolban új irányt fedezünk fel.

A kortárs minimalizmus és a költői expresszionizmus között A Horizon széles teret ad az értelmezésnek. Nem a táj a fontos, hanem a rá irányuló nézőpont. Ez a mű Jules Atarax legutóbbi, jelenleg elérhető vásznai közé tartozik, miközben a művész összes legújabb alkotása már megvásárolódott, ez a ritka elérhetőség kiváltságos lehetőséget kínál a gyűjtőnek, hogy eredeti művet szerezzen egy olyan szakaszban, ahol a rendelkezésre álló produkció rendkívül korlátozott.

Ritka lehetőség a piac teljes eltűnése előtt ennek a sorozatnak.

Művei magán gyűjteményekben találhatók az USA-ban, Svájcban, Lengyelországban, Svédországban, Írországban, Németországban, Belgiumban, Hollandia, Franciaország, Spanyolország és Olaszország.

A Catawiki-nál a legutolsó, 2019-2024 közötti időszakból elérhető darabokat kínáljuk.

Formátum: 40 x 30 cm

Technika: olajfestés vásznon, olaj és akril

Egyedi mű

Az eladó története

Azt hisszük, a Művészet nem kép. Ő jelenlét. Egy alkotás akkor létezik, amikor egy ember lakja a matéria-t. Amikor egy szemlélet, egy kéz, egy habozás, egy szándék átjárja a színt. A festmény nem egy felület, amit ki kell tölteni, hanem egy hely, ahol valami élő formát ölt. Tagadjuk a mu­tát. Tagadjuk a hús nélküli képeket, a élettelen formákat, azokat a produkciókat, amelyek utánzásból élnek, de nem éreznek. Egy teremtés technikailag tökéletes lehet mégis üres lehet. A jelenlét nélküli tökéletesség egy hiány. Amit harcolunk, az nem a technológiánk. Hanem a érzékelhető eltűnése. Védjük a lassúságot, a kételyt, a nyomot. A remegő kéz. A kitartó szín. A gesztus, amely megbicsaklik, majd újra kezdődik. Ezen az ellentétben az ész és a matéria között születik a Művészet. Ahol valami kockázatos. Ahol valami igaz. A festészet ellenállásának cselekedete. A tekintet automatikussága ellenállása. A szépség egységesítésének ellenállása. Az élmény kimúlásának ellenállása, hogy mit jelent érezni. Létrehozni annyi, mint megállapítani a létezést. Hisszük, hogy az emberi érzelmeket nem lehet szimulálni. Ők ki vannak próbálva. Ők beíródnak. Ők nyomot hagynak. Egy alkotás a maga által átszelt ember súlyát hordozza. Tartalmaz időt, figyelmet, fáradtságot, örömöt, néha fájdalmat. Ez az, amit keresünk. Ez az, amit át akarunk adni. Azokkal a kizárólag mesterséges alkotásokkal szemben mi az inkarnációt választjuk. A zajjal szemben a mélységet választjuk. A sebességgel szemben az igazságosságot választjuk. Mert amíg van szín, addig van emberi. Ez a nyilatkozat nem nosztalgia. Ez egy vonal. Egy vonal a kép és az alkotás között. A számítás és a jelenlét között. A simulált és a megélt között. Nem készítünk képeket. Hanem az emberi létének megjelenítését a színnel tesszük láthatóvá. És amíg egy emberi kéz lakja a mater­iát, a Művészet élő marad.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
Jules Atarax (1985)
Kerettel együtt eladó
Igen
Eladta
Galéria
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
The Horizon
Technika
Akril festmény, Olajfestmény, Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Belgium
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
40 cm
Width
30 cm
Style
Expresszionista
Korszak
2010-2020
BelgiumEllenőrzött
50
Eladott tárgyak
100%
pro

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet