TA Duy Tung (1961) - Éclat traditionnel ↑80 →120 cm





5 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139992 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
TA Duy Tung (1961) egy eredeti olajfestmény kanapén mutat be a Éclat traditionnel címmel, méretei 120 × 80 cm, kézzel aláírt, Vietnamból származik, 2026-os dátummal, galéria tanúsítvánnyal szállítva és keret nélkül.
Leírás az eladótól
Mű cím: Tradicionális csillogás (2026)
Anyag: olajfestmény kézzel készített vásznon.
Méret: ↑80 →120 cm
Művész: TA Duy Tung (1961)
Eredet: Hai Phong (Vietnam)
Referencia: 2- L28-0826-02
Egy lenyűgöző kortárs vászon, eredeti, melyet a művész TA Duy Tung műhelyében készítettek.
Előírt galériaigazolással szállítva.
Előzetes keret és vázzal nem kerül forgalomba.
"Kérjük, vegye figyelembe, hogy néhány redő előfordulhat a fényképeken; ezek a könnyű jelzések, amelyek a szállítás következtében keletkeznek, természetes módon eltűnnek, amikor a kép vázzá vagy keretbe kerül egy szakember által."
A színek kismértékben eltérhetnek attól függően, milyen kamerával készült a felvétel.
ARTIS Art Gallery: A művészi hitelesség megújítása
Olyan világban, ahol a művészetet gyakran tömegturizálttá válik termékké, ahol a név felülírja a tehetséget, és ahol az ipari termelés helyettesíti az emberi kéz munkáját, az ARTIS Art Gallery elkötelezett amellett, hogy csak abszolút igényességi kritériumoknak megfelelő műveket értékesítsen.
Küldetésünk egyszerű, de radikális: visszaadni a létrehozás hiteles aktusának méltóságát.
Elkötelezettségünk: a művészet, a valódi, bátor és elszánt művészekkel.
Ázsiában járva keressük az igazi tehetségeket, olyan művészeket, akik munkája nem csupán marketingstratégiára alapozott. Számunkra a művészet nem egy standardizált áru.
Minden általunk kínált darab megfelel az igényesség kritériumainak:
100% kézzel készített: minden mű kézi, gondos kézműves munka eredménye, ahol a művész keze a teremtés egyetlen motorja.
Az egyediség garantálva: elutasítjuk az ipari sokszorosítást, a subcontractingot és a gyári termelési rendszereket. Amit megszerez, az egyedi alkotás, amit a művész maga tervezett és készített.
A digitalis aláírás helyett személyes, kézzel írott aláírás: minden művet a létrehozója személyesen ír alá. Ez nem csupán formalitás, hanem az autentikusság pecsétje és az, hogy az alkotó teljes felelősséget vállal a műért az első vázlattól a kivitelig. A lemezre nyomtatott aláírást elfogadjuk; csak a művész kézzel írt aláírását fogadjuk el, különben elutasítjuk a műveket.
A művészet marketingja ellen
Határozottan ellenzi ezt a tendenciát, amely „ neveket ” ad el művek helyett. Egy sorozatban gyártott, valódi művészi beavatkozás nélküli darab vásárlása olyan, mint egy divatkellék megvásárlása: elnyeri értékét, amint a marketing kifogy.
A minőségre, az időtálló értékre fogadunk. Egy olyan művész, aki időt szán a teremtésre, részleteket formál és lélekre ható munkát végez, olyan alkotásokat hagy maga után, amelyek hosszú távon mélyebb hatást és értéket hordoznak – ellentétben a kizárólag promóciós termékekkel, amelyek elhomályosodnak.
Miért válasszon ARTIS Art Gallery-t?
Nálunk egy mű megvásárlásával Ön nem csak egy műtárgyat szerez be. Ön támogatja:
1. Feltörekvő tehetségek: lehetővé teszi tehetséges művészek számára, hogy művészetüket anélkül élhessék meg, hogy integritásukat feláldoznák.
2. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művet és hogyan jött létre.
Valódi garancia egy olyan alkotás megszerzésére, amelyet a művész maga készített, és nem egy közvetített, közvetett szélhámosságon alapulő manipulált termék, amely csak azért van, mert a művész világszerte ismert.
3. Hosszú távú befektetés: olyan művészeti valóságba fektet, nem pedig marketing illúóba.
4. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művet és hogyan készült.
Valódi garancia arra, hogy a művet a művész maga készítette, nem pedig csupán közvetítés eredménye, az a kapcsolódási pont azok között, akik az igazságot keresik a művészetben és azokat, akik szenvedéllyel, türelemmel és tehetséggel alkotják.
Lépjen be egy olyan kollekcióba, ahol minden mű valódi történetet mesél el. Az Ön története itt kezdődik, amikor most megvásárolja ezt a kiválasztott darabot az ARTIS Art Gallery-től.
Elérhetőség: artisartgallery.assistant@gmail.com
TA Duy Tung életrajza (1961).
1961-ben született Hai Phongban, Vietnamban.
TA Duy Tung vietnami kortárs festőművész, aki 1961-ben született Hai Phongban. Városának művészeti színterén elismert alak, aki egyedi vizuális nyelvet alakított ki, amely a pszichológiai realizmus és a lírai absztrakció között ingadozik.
Stílus és művészi látásmód
Munkája mélyen vizsgálja az emberi alakot, gyakran töredékes vagy részben elrejtett kompozíciókban jelenik meg. A markáns színkontrasztok használatával – például a feketéről-fehérre átmenet a élénk színű foltokig, vagy a sötét háttér és a meleg bőrszín összemosása – megragadja alanyaik belső világát.
• Tekintet és Csend: portréi – legyenek nézőttek vagy profil – melankolikus nyugalmat árasztanak. A tekintet részleteire vagy az arc görbületére fordított figyelem technikai kiválóságot mutat.
• Technika: az alkotó a matériával játszik, vastag, texturált ecsetvonásokkal hoz létre mozgás- vagy elmosódás-hatást, amelyek gyakran az idő múlását vagy az identitás kettősségét szimbolizálják.
Témák
A nőiesség, a városi emlékezet és a tradicionális kultúra témái központiak munkáiban. Legyen szó városi kísértetien vetülő sziluettjeiről egy arc mögött vagy egy etnikai mintákkal öltözött nő eleganciájáról, Ta Duy Tung szövi a vietnami kulturális örökség és a belső modernitás közti kötélt.
Ma alkotásait azért szeretik, mert képesek azonnali érzelmet kiváltani, és a nézőt egy képeken túl mutató utazásra hívják az emberi lélek sarkaiba.
Mű cím: Tradicionális csillogás (2026)
Anyag: olajfestmény kézzel készített vásznon.
Méret: ↑80 →120 cm
Művész: TA Duy Tung (1961)
Eredet: Hai Phong (Vietnam)
Referencia: 2- L28-0826-02
Egy lenyűgöző kortárs vászon, eredeti, melyet a művész TA Duy Tung műhelyében készítettek.
Előírt galériaigazolással szállítva.
Előzetes keret és vázzal nem kerül forgalomba.
"Kérjük, vegye figyelembe, hogy néhány redő előfordulhat a fényképeken; ezek a könnyű jelzések, amelyek a szállítás következtében keletkeznek, természetes módon eltűnnek, amikor a kép vázzá vagy keretbe kerül egy szakember által."
A színek kismértékben eltérhetnek attól függően, milyen kamerával készült a felvétel.
ARTIS Art Gallery: A művészi hitelesség megújítása
Olyan világban, ahol a művészetet gyakran tömegturizálttá válik termékké, ahol a név felülírja a tehetséget, és ahol az ipari termelés helyettesíti az emberi kéz munkáját, az ARTIS Art Gallery elkötelezett amellett, hogy csak abszolút igényességi kritériumoknak megfelelő műveket értékesítsen.
Küldetésünk egyszerű, de radikális: visszaadni a létrehozás hiteles aktusának méltóságát.
Elkötelezettségünk: a művészet, a valódi, bátor és elszánt művészekkel.
Ázsiában járva keressük az igazi tehetségeket, olyan művészeket, akik munkája nem csupán marketingstratégiára alapozott. Számunkra a művészet nem egy standardizált áru.
Minden általunk kínált darab megfelel az igényesség kritériumainak:
100% kézzel készített: minden mű kézi, gondos kézműves munka eredménye, ahol a művész keze a teremtés egyetlen motorja.
Az egyediség garantálva: elutasítjuk az ipari sokszorosítást, a subcontractingot és a gyári termelési rendszereket. Amit megszerez, az egyedi alkotás, amit a művész maga tervezett és készített.
A digitalis aláírás helyett személyes, kézzel írott aláírás: minden művet a létrehozója személyesen ír alá. Ez nem csupán formalitás, hanem az autentikusság pecsétje és az, hogy az alkotó teljes felelősséget vállal a műért az első vázlattól a kivitelig. A lemezre nyomtatott aláírást elfogadjuk; csak a művész kézzel írt aláírását fogadjuk el, különben elutasítjuk a műveket.
A művészet marketingja ellen
Határozottan ellenzi ezt a tendenciát, amely „ neveket ” ad el művek helyett. Egy sorozatban gyártott, valódi művészi beavatkozás nélküli darab vásárlása olyan, mint egy divatkellék megvásárlása: elnyeri értékét, amint a marketing kifogy.
A minőségre, az időtálló értékre fogadunk. Egy olyan művész, aki időt szán a teremtésre, részleteket formál és lélekre ható munkát végez, olyan alkotásokat hagy maga után, amelyek hosszú távon mélyebb hatást és értéket hordoznak – ellentétben a kizárólag promóciós termékekkel, amelyek elhomályosodnak.
Miért válasszon ARTIS Art Gallery-t?
Nálunk egy mű megvásárlásával Ön nem csak egy műtárgyat szerez be. Ön támogatja:
1. Feltörekvő tehetségek: lehetővé teszi tehetséges művészek számára, hogy művészetüket anélkül élhessék meg, hogy integritásukat feláldoznák.
2. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művet és hogyan jött létre.
Valódi garancia egy olyan alkotás megszerzésére, amelyet a művész maga készített, és nem egy közvetített, közvetett szélhámosságon alapulő manipulált termék, amely csak azért van, mert a művész világszerte ismert.
3. Hosszú távú befektetés: olyan művészeti valóságba fektet, nem pedig marketing illúóba.
4. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művet és hogyan készült.
Valódi garancia arra, hogy a művet a művész maga készítette, nem pedig csupán közvetítés eredménye, az a kapcsolódási pont azok között, akik az igazságot keresik a művészetben és azokat, akik szenvedéllyel, türelemmel és tehetséggel alkotják.
Lépjen be egy olyan kollekcióba, ahol minden mű valódi történetet mesél el. Az Ön története itt kezdődik, amikor most megvásárolja ezt a kiválasztott darabot az ARTIS Art Gallery-től.
Elérhetőség: artisartgallery.assistant@gmail.com
TA Duy Tung életrajza (1961).
1961-ben született Hai Phongban, Vietnamban.
TA Duy Tung vietnami kortárs festőművész, aki 1961-ben született Hai Phongban. Városának művészeti színterén elismert alak, aki egyedi vizuális nyelvet alakított ki, amely a pszichológiai realizmus és a lírai absztrakció között ingadozik.
Stílus és művészi látásmód
Munkája mélyen vizsgálja az emberi alakot, gyakran töredékes vagy részben elrejtett kompozíciókban jelenik meg. A markáns színkontrasztok használatával – például a feketéről-fehérre átmenet a élénk színű foltokig, vagy a sötét háttér és a meleg bőrszín összemosása – megragadja alanyaik belső világát.
• Tekintet és Csend: portréi – legyenek nézőttek vagy profil – melankolikus nyugalmat árasztanak. A tekintet részleteire vagy az arc görbületére fordított figyelem technikai kiválóságot mutat.
• Technika: az alkotó a matériával játszik, vastag, texturált ecsetvonásokkal hoz létre mozgás- vagy elmosódás-hatást, amelyek gyakran az idő múlását vagy az identitás kettősségét szimbolizálják.
Témák
A nőiesség, a városi emlékezet és a tradicionális kultúra témái központiak munkáiban. Legyen szó városi kísértetien vetülő sziluettjeiről egy arc mögött vagy egy etnikai mintákkal öltözött nő eleganciájáról, Ta Duy Tung szövi a vietnami kulturális örökség és a belső modernitás közti kötélt.
Ma alkotásait azért szeretik, mert képesek azonnali érzelmet kiváltani, és a nézőt egy képeken túl mutató utazásra hívják az emberi lélek sarkaiba.

