Kev Munday - Starlit Reef - Premium Art Print

Starlit Reef Kev Munday által

Személyesen aláírt és sorszámozott prémium művészeti nyomat.

* 210 GSM-es papír – archív minőségű, savmentes, Németországban készült papír. Ha gondosan bánnak vele, ezek a nyomatok akár évszázadokig megőrizhetik színüket.

* A legkorszerű UV-nyomtatóval, pigmentalapú tintával nyomtatva, ugyanazzal a modellnel, amelyet a Tate és a National Gallery is használnak.

* Emelt lakkréteg fedi kiválasztott területeket, gyönyörű fényes ragyogást kölcsönözve, amely az én festményeimben használt tinta megjelenését utánozza, és kontrasztba áll a matt papírral.

* A sáv mentén kézzel aláírt és sorszámozott. Rendkívül kis sorozatban, mindössze 20 darabban készül.

* Keret nélkül értékesítésre. Olcsó és hatékony kerethez ezek szépen illeszkednek az 'IKEA SANNAHED' 50 x 50 cm méretű keretbe, ahogyan az utolsó fotón látható.

Nyomat-szám eltérhet a feltüntetettől.
---
Megjegyzés: ez a tétel az Egyesült Királyságból kerül szállításra. Most, hogy az Egyesült Királyság kilépett az EU-ból, az importdíjat a vásárlónak kell ki'fizetnie a futár társaságnak, amikor a termék megérkezik az Ön országába, ha EU-s székhelyű vagy. Kérem, kalkulálja ezt be, amikor licitál egy brit eladótól származó tételekre. Ez a díj az értékesítési ár 5%-tól 21%-áig terjedhet az egyes tagállamok importadójától függően. Ez egy további adó, amelyet a szállításkor a futár fog felszámolni, miután a tétel megérkezik az Ön országába.

- - A Művész - -
Kev Munday élénk, utópisztikus világokat teremt, és arra hívja a nézőket, hogy lépjenek be, és fedezzék fel azokat. A mindennapok energiájától és az abban élő emberek gondolatától ihletett alkotásai az egyszerűség szépségét ünneplik, és valami rendkívülié formálják át. Művei minden korosztályhoz szólnak: ébresztik a kíváncsiságot és a képzeletet a művét megtekintőkben.

Munday festményei élnek a karakterekkel, teremtményekkel és rejtett meglepetésekkel. Minden darab gazdag részletekkel van tele, amelyeket a nézőnek kell felfedeznie és értelmeznie. A fekete vastag kontúrokkal és élénk, tömbszerű színekkel megalkotott jelleges stílusa elektromos vizuális hatást kelt. Talán legismertebb az ikonikus tömeges festményeiről, ahol a sajátos, egyedi egyének tengerét ragadja meg, mindegyikük különálló, mégis erőteljes kollektívát alkotva. Művészete a sokféleség élő tisztelete, amely a közösség erejét és szépségét ábrázolja.

Munday művészeti útja a 2000-es évek elején kezdődött, tinédzser graffiti művészként, aki utcai művészete és matricái révén hagyott nyomot a városi terekben. Egy kolléga művész tanácsa arra ösztönözte, hogy kísérletezzen vászonnal, ahol kreativitását új otthonra lelt. Az utcai művészet gyökerei ma is szerves részei gyakorlatának, permetezőfesték és marker vonalak adják a munkáinak érdes energiáját. Akár galériák falain díszít, akár köztereket éleszt fel, művészete továbbra is hozzáférhető és vonzó marad.

Hozzájárulásai: The Royal Academy of Arts, The Arnolfini és a Hayward Gallery című rangos intézményekben mutatkoztak be, és gyakran hívják meg élőfestésre nemzetközi művészeti vásárokra és eseményekre, többek között az Affordable Art Fair Amsterdamre és a London Fashion Weekre. Az utolsó években Európa és Asia területén egyéni kiállításokkal bővítette elérhetőségét, amely globálisan növeli a hatókörét.

2019-ben együttműködött az IKEA-val, hogy kiadjon egy rendkívül részletgazdag színezőposztert a saját jelleges stílusában, és világszerte több mint 30 000 példányt adott el. Alkotásai túlmutatnak a hagyományos művészeti terek határain, gyakran iskolákban tanulmányozzák világszerte. Tanárok és diákok egyaránt találkoznak művészetével kreativitási eszközként, megerősítve hitét, hogy a művészet nem csak megfigyelésre való, hanem interakcióra, felfedezésre és életre keltésre is szolgál.

- - Díjak, Kiállítások és Figyelemre méltó Megrendelések - -

2025- Az illuminált falfestmény-művészeti együttműködés Stuart Melrose-szal Readingben, Angliában
2024- Együttműködés a Boardies ruhamárkával
2024- „A tér, ahol növekedhet” nyomat a Royal Academy of Arts Nyári Kiállításán
2023- Egy Bahraini királyi család tagja megbízásából két festmény
2023- Nagy méretű, kézzel festett falfestmény megbízása Aigondigne-ben, Franciaországban
2022- Egyéni kiállítások Londonban, Párizsban és Szöulban
2022- Élő festés meghívása az Affordable Art Fair-en, Battersea, London
2021- Nescafe Azera közös projekt az új devido kávécsomagjukhoz
2020- A Tooth & Claw sörfőzdével közös sorozat sörösdoboz-tervek
2020- Falfestmény és kiállítás a KI Galerie-ben, Párizs
2019- „Family” festmény a Royal Academy of Arts Nyári Kiállításán
2019- IKEA-val színező poszteren együttműködés. Több mint 30 000 példány világszerte
2018- Élő festésre és kiállításra hívva az Affordable Art Fair, Amszterdam
2018- Élő festésre meghívás Pure London helyszínére a London Fashion Weekre
2018- Németországban, Düsseldorfban megbízott hatalmas kézzel festett falfelület
2018- Egyéni kiállítás és rezidencia a Solent Showcase Gallery-ben, Southampton
2017- Hampshirei Rendőrség megbízásából graffiti egy rendőrautó egyikével
2017- Első nemzetközi egyéni kiállítás a Kalkman Gallery-ben, Hollandia
2016- Duó kiállítás Skred művésszel Aalstban, Belgium
2016- A Telegraph cikke öt brit művész között, akIBE érdemes befektetni
2015- A The Other Art Fair-en a The Arnolfini-nél, Bristol
2014- 'The Way I See Things' egyéni kiállítás. Több művészeti központot bejárva az Egyesült Királyságban
2013- Burkoló márkával Graham & Brown együttműködés
2013- Meghívás az első London Illustration Fair-en, Hoxton Arches, London
2012- Bútor-kollekció együttműködés a Hayward Gallery-ben, London
2010- A Disney Asia meghívása, hogy Mickey Mouse figurát testreszabjon Hong Kongban kiállításra
2009- Első egyéni kiállítás a 39 Earlham Street-en, London
2008- Részt vett a Dreweatts Urban Art Szekciójának első árverésén, kiállítva Selfridges-nél, London