Luigi Michelacci (1879-1959) - Il viandante






17. századi régi mesterek festményeire és rajzaira specializálódott, aukciós tapasztalattal.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140076 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Olajfestmény poszton 'Il viandante', 1943, Luigi Michelacci (1879–1959), Olaszország, eredeti kiadás, aláírva, jó állapotban, méret 50 x 39 cm kerettel (deszka 34 x 25 cm).
Leírás az eladótól
Luigi Michelacci
Meldola, 1879 – Firenze, 1959
“ Az vándorló ”
Olaj, fa táblán – bal alsó sarkon aláírt
Méretek: 50 x 39 cm a kortárs keretben
Tábla: 34 x 25 cm
Év: 1943
A festmény fél profilban, fél bustában ábrázol egy idős vándort, akinek arcvonásait karcsú, rendkívül kifejező arc és egy széles sötét kalap fed és egy ködben lebegő mantel öleli át. A figura egy esszenciális táj fölött áll ki, amelyet földszínek és a felhők közötti világos ég boltozatos, s a festékmassza különösen hangsúlyos.
A mű bemutatja Luigi Michelacci kutatásának néhány jellegzetes elemét, a toszkán környezetben nevelkedett, Giovanni Fattori tanítványaként képzett festő hagyományát követve. Michelacci magába olvadt a macchiaiolizmus leckéjét, majd később nyitott a francia festészet, a Barbizon iskola és különösen Honoré Daumier fény- és árnyék-erőteljes, kifejező hatása felé.
Ebben a festményben a figyelem először is a karakter pszichológiai jellemzőire összpontosul. Az arc az idős korral és az élet felhordásával van felépítve sűrű és erőteljes ecsetvonásokkal, erős kontrasztokkal a homlok, az orr és a járomcsontok megvilágított részei és a kalap által létrehozott mély árnyékok között.
Különösen érdekes a fatakas festékmassza teltessége, amely egyértelműen érezhető a égen és a táj világos területein. Ez az elem visszaüt Michelacci termelésénél: a Treccani megjegyzi, hogy az 1925 és 1930 közötti művekben az művész különlegesen sűrű festékmassát használt, néha átlátszó lakkok alkalmazásával, hogy relief hatást érjen el.
A paletta szándékosan a barna, fekete, okker, föld és világos szürkék korlátozott tónusaiban marad, és a figura szinte szoborként létező jelenlétet kölcsönöz. A tájkép nem csupán háttér, hanem kíséri és kiegészíti a főszereplő emberi dimenzióját, a Michelacci-ára jellemző felfogás szerint, amely során a alak is mélyen beilleszkedik a környezetbe.
Jó megőrzési állapotban, az idő nyomai és használat jelei a korszakból
*** Megjegyzés a fotókról
A jelen szaklaphoz tartozó néhány fotó professzionális módon készült, kontrollált mesterséges megvilágítással, stúdiófénnyel és a mű megtekintésének olvashatóságának javítása érdekében a felület felületének és részleteinek megjelenítéséhez a színeket is figyelembe véve.
A keret jelen van, ajándék formájában kerül bemutatásra
- Lékai származási és szakértelmi tanúsítvány
- Szállítás biztosítása és elektronikus számlázás
Az eladó története
Luigi Michelacci
Meldola, 1879 – Firenze, 1959
“ Az vándorló ”
Olaj, fa táblán – bal alsó sarkon aláírt
Méretek: 50 x 39 cm a kortárs keretben
Tábla: 34 x 25 cm
Év: 1943
A festmény fél profilban, fél bustában ábrázol egy idős vándort, akinek arcvonásait karcsú, rendkívül kifejező arc és egy széles sötét kalap fed és egy ködben lebegő mantel öleli át. A figura egy esszenciális táj fölött áll ki, amelyet földszínek és a felhők közötti világos ég boltozatos, s a festékmassza különösen hangsúlyos.
A mű bemutatja Luigi Michelacci kutatásának néhány jellegzetes elemét, a toszkán környezetben nevelkedett, Giovanni Fattori tanítványaként képzett festő hagyományát követve. Michelacci magába olvadt a macchiaiolizmus leckéjét, majd később nyitott a francia festészet, a Barbizon iskola és különösen Honoré Daumier fény- és árnyék-erőteljes, kifejező hatása felé.
Ebben a festményben a figyelem először is a karakter pszichológiai jellemzőire összpontosul. Az arc az idős korral és az élet felhordásával van felépítve sűrű és erőteljes ecsetvonásokkal, erős kontrasztokkal a homlok, az orr és a járomcsontok megvilágított részei és a kalap által létrehozott mély árnyékok között.
Különösen érdekes a fatakas festékmassza teltessége, amely egyértelműen érezhető a égen és a táj világos területein. Ez az elem visszaüt Michelacci termelésénél: a Treccani megjegyzi, hogy az 1925 és 1930 közötti művekben az művész különlegesen sűrű festékmassát használt, néha átlátszó lakkok alkalmazásával, hogy relief hatást érjen el.
A paletta szándékosan a barna, fekete, okker, föld és világos szürkék korlátozott tónusaiban marad, és a figura szinte szoborként létező jelenlétet kölcsönöz. A tájkép nem csupán háttér, hanem kíséri és kiegészíti a főszereplő emberi dimenzióját, a Michelacci-ára jellemző felfogás szerint, amely során a alak is mélyen beilleszkedik a környezetbe.
Jó megőrzési állapotban, az idő nyomai és használat jelei a korszakból
*** Megjegyzés a fotókról
A jelen szaklaphoz tartozó néhány fotó professzionális módon készült, kontrollált mesterséges megvilágítással, stúdiófénnyel és a mű megtekintésének olvashatóságának javítása érdekében a felület felületének és részleteinek megjelenítéséhez a színeket is figyelembe véve.
A keret jelen van, ajándék formájában kerül bemutatásra
- Lékai származási és szakértelmi tanúsítvány
- Szállítás biztosítása és elektronikus számlázás
