Nguyen Robert - Gestes en relief ↑80 →60 cm






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140908 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Nguyen Robert Gestek a reliefben, 2026, olaj a vásznon, 80 × 60 cm, eredeti kiadás, kézzel aláírt, Vietnami származású, galéria tanúsítvánnyal szállítva, keret nélkül.
Leírás az eladótól
Mű címe: Gerincek a domborúan (2026)
Anyag: olajfestmény, kézzel készített vászonra.
Méret: ↑80 →60 cm
Művész: Nguyen Robert
Származás: Bên Tre
Referencia: 1 -L30-0926-01
Egy gyönyörű, kortárs, eredeti vászon, amelyet a művész Nguyen Robert műhelyében készítettek.
Galériai tanúsítvánnyal szállítva.
Rendelés keret és montázs nélkül.
A színek némileg eltérhetnek a különböző fényképezőgépek felvételi módjai miatti capturálás miatt.
ARTIS Art Gallery: A művészi hitelesség megújítása
Olyan világban, ahol a művészet túl gyakran tömegmarketingtermékké válik, ahol a név felülírja a tehetséget és ahol a gyári gyártás helyettesíti az emberi kéz munkáját, az ARTIS Art Gallery elkötelezett amellett, hogy csak olyan alkotásokat adjon el, amelyek szigorú követelményeknek felelnek meg.
Küldetésünk egyszerű, de radikális: visszaadni az autentikus alkotás cselekedetének méltóságát.
Elkötelezettségünk: a művészet, a valódi, bátor és főként dolgozó művészekkel.
Ázsiát járjuk valódi tehetségek után, olyan művészek után, akiknek munkája nem redukálható egy kereskedelmi stratégiára. Számunkra a művészeti alkotás nem standardizált áru. Az ARTIS Art Gallery-nél minden bemutatott darab megfelel a szigorú követelményeknek:
100% kézzel készítve: minden mű a gondos kézműves munka gyümölcse, ahol a művész keze az egyetlen mozgatórugó.
Az egyediség garanciája: elutasítjuk a gyári reprodukciót, a kiszervezést és a gyári termelési rendszereket. Amit megszerez, egyedi alkotás, amelyet maga a művész tervezett és valósított meg.
A aláírás mint elkötelezettség: minden művet személyesen ír alá alkotója. Ez az aláírás nem csupán formalitás, hanem az autentikáció pecsétje és a garancia, hogy a művész teljes felelősséget vállal az egész alkotási folyamatért, az első vázlattól a befejezésig. Elutasítjuk a síkra nyomtatott aláírásokat; csak a művész kézzel aláírt munkáit fogadjuk el, ellenkező esetben nem fogadjuk el a műveket.
A "Művészet Marketingje" ellen
Határozottan ellenezzük ezt a tendencia-t, amely „neveket” ad el a művek helyett. Egy sorozatban gyártott, valódi részvétel nélküli "díszítő" darab megvásárlása olyan, mint egy divatkiegészítő megvásárlása: értékét elveszíti, amint a marketing kifuttatja magát.
Inkább a belső minőségre tesszük a voksot. Az a művész, aki időt szán a teremtésre, minden részletet kidolgoz és a lelkét is beleadja a munkába, maradandó nyomot hagy. Ha előre nem is láthatjuk a jövőt, mély meggyőződésünk, hogy ezek az autentikus alkotások hosszú távon mélyülnek, érzelmet és értéket növelnek, míg a pusztán promóciós termékek elfakulnak.
Miért érdemes egy ARTIS Art Gallery-hez tartozó művet választani?
Amikor nálunk vásárolsz egy művet, nem csupán egy műtárgyat szerezel be. Támogatod:
1. Feltörekvő tehetséget: lehetővé teszed tehetséges művészek számára, hogy művészetükből élhessenek anélkül, hogy integritásukat feladnák.
2. Etika és transzparencia: pontosan tudod, ki készítette a művedet és hogyan készült.
Valódi garancia, hogy a művet magát a művész készítette, és nem egy ronda kiszervezés, mivel az alkotó világszerte ismert.
3. Tartós befektetés: a valós művészeti realitásba fektetsz, nem pedig egy marketing illúzióba.
4. Etika és transzparencia: pontosan tudod, ki készítette a művedet és hogyan készült.
Valódi garancia, hogy a művet maga a művész készítette, és nem egy csúsztatott alvállalkozás, a művészetben igazságot keresők és szenvedéllyel, türelemmel és tehetséggel alkotók közti összekötő kapocs.
Lépj be egy gyűjteménybe, ahol minden mű egy igaz történetet mesél el. a te történeted itt kezdődik: az ARTIS Art Gallery által kiválasztott ezen mű megvásárlásával most azonnal.
Nguyen Robert festőművész életrajza, 1958.
1958-ban született Bên Tre-ben, a Mékong-delta szívében található autentikus falu, Nguyen Robert francia-vietnamita művész, akinek művészete a klasszikus ázsiai hagyományok és a nyugati művészeti hatások egyedi fúziója által, kiemelkedően elkülönül. Fiatal korától érdekli környezete paraszti építészete, a hagyományos házak vonalai, a lebegő piacok térfogata, a viziszárnyasok árnyékai — mindez alkotja a vizuális nyelv alapját.
Mindig hazai környezetében élve több évtizeden át fejlesztette ki a rendkívül kortárs, modern és határozottan architektúrai stílust. Festményei a szerkezeteket, a vonalakat, a városi ritmusokat és a geometrii absztrakciót kutatják, miközben megőrzik a vietnami kultúrára jellemző költői érzékenységet.
Kétnyelvű öröksége, a francia-vietnamita gyökerek gazdagítják megközelítését: nyugatról a modern kompozíciók szigorát és a kontrasztok bátorságát kölcsönzi, miközben vietnámi lelke finomságot, spirituálitást és folytonosságot visz a művekbe. Ennek eredménye egy olyan festészeti univerzum, ahol a modernitás találkozik az időtállóval, ahol a geometria a fénnyel párbeszédben áll, nagy vizuális erővel rendelkező képeket alkot.
Hosszú élettapasztalata a mindennapokból absztrakt tájakba történő átalakításban tündököl; ma a Mekong deltaOne of the unique voices of contemporary painting. Jelenleg Bên Tre-i műhelyében dolgozik, azokat a tájakat körülvéve, amelyek identitását formálták, és több galériában is kiállít Ázsiában és Európában, gyűjtők és művészet iránt érdeklődők körében, akik mélyen modern, strukturált és vibráló műveket keresnek.
Mű címe: Gerincek a domborúan (2026)
Anyag: olajfestmény, kézzel készített vászonra.
Méret: ↑80 →60 cm
Művész: Nguyen Robert
Származás: Bên Tre
Referencia: 1 -L30-0926-01
Egy gyönyörű, kortárs, eredeti vászon, amelyet a művész Nguyen Robert műhelyében készítettek.
Galériai tanúsítvánnyal szállítva.
Rendelés keret és montázs nélkül.
A színek némileg eltérhetnek a különböző fényképezőgépek felvételi módjai miatti capturálás miatt.
ARTIS Art Gallery: A művészi hitelesség megújítása
Olyan világban, ahol a művészet túl gyakran tömegmarketingtermékké válik, ahol a név felülírja a tehetséget és ahol a gyári gyártás helyettesíti az emberi kéz munkáját, az ARTIS Art Gallery elkötelezett amellett, hogy csak olyan alkotásokat adjon el, amelyek szigorú követelményeknek felelnek meg.
Küldetésünk egyszerű, de radikális: visszaadni az autentikus alkotás cselekedetének méltóságát.
Elkötelezettségünk: a művészet, a valódi, bátor és főként dolgozó művészekkel.
Ázsiát járjuk valódi tehetségek után, olyan művészek után, akiknek munkája nem redukálható egy kereskedelmi stratégiára. Számunkra a művészeti alkotás nem standardizált áru. Az ARTIS Art Gallery-nél minden bemutatott darab megfelel a szigorú követelményeknek:
100% kézzel készítve: minden mű a gondos kézműves munka gyümölcse, ahol a művész keze az egyetlen mozgatórugó.
Az egyediség garanciája: elutasítjuk a gyári reprodukciót, a kiszervezést és a gyári termelési rendszereket. Amit megszerez, egyedi alkotás, amelyet maga a művész tervezett és valósított meg.
A aláírás mint elkötelezettség: minden művet személyesen ír alá alkotója. Ez az aláírás nem csupán formalitás, hanem az autentikáció pecsétje és a garancia, hogy a művész teljes felelősséget vállal az egész alkotási folyamatért, az első vázlattól a befejezésig. Elutasítjuk a síkra nyomtatott aláírásokat; csak a művész kézzel aláírt munkáit fogadjuk el, ellenkező esetben nem fogadjuk el a műveket.
A "Művészet Marketingje" ellen
Határozottan ellenezzük ezt a tendencia-t, amely „neveket” ad el a művek helyett. Egy sorozatban gyártott, valódi részvétel nélküli "díszítő" darab megvásárlása olyan, mint egy divatkiegészítő megvásárlása: értékét elveszíti, amint a marketing kifuttatja magát.
Inkább a belső minőségre tesszük a voksot. Az a művész, aki időt szán a teremtésre, minden részletet kidolgoz és a lelkét is beleadja a munkába, maradandó nyomot hagy. Ha előre nem is láthatjuk a jövőt, mély meggyőződésünk, hogy ezek az autentikus alkotások hosszú távon mélyülnek, érzelmet és értéket növelnek, míg a pusztán promóciós termékek elfakulnak.
Miért érdemes egy ARTIS Art Gallery-hez tartozó művet választani?
Amikor nálunk vásárolsz egy művet, nem csupán egy műtárgyat szerezel be. Támogatod:
1. Feltörekvő tehetséget: lehetővé teszed tehetséges művészek számára, hogy művészetükből élhessenek anélkül, hogy integritásukat feladnák.
2. Etika és transzparencia: pontosan tudod, ki készítette a művedet és hogyan készült.
Valódi garancia, hogy a művet magát a művész készítette, és nem egy ronda kiszervezés, mivel az alkotó világszerte ismert.
3. Tartós befektetés: a valós művészeti realitásba fektetsz, nem pedig egy marketing illúzióba.
4. Etika és transzparencia: pontosan tudod, ki készítette a művedet és hogyan készült.
Valódi garancia, hogy a művet maga a művész készítette, és nem egy csúsztatott alvállalkozás, a művészetben igazságot keresők és szenvedéllyel, türelemmel és tehetséggel alkotók közti összekötő kapocs.
Lépj be egy gyűjteménybe, ahol minden mű egy igaz történetet mesél el. a te történeted itt kezdődik: az ARTIS Art Gallery által kiválasztott ezen mű megvásárlásával most azonnal.
Nguyen Robert festőművész életrajza, 1958.
1958-ban született Bên Tre-ben, a Mékong-delta szívében található autentikus falu, Nguyen Robert francia-vietnamita művész, akinek művészete a klasszikus ázsiai hagyományok és a nyugati művészeti hatások egyedi fúziója által, kiemelkedően elkülönül. Fiatal korától érdekli környezete paraszti építészete, a hagyományos házak vonalai, a lebegő piacok térfogata, a viziszárnyasok árnyékai — mindez alkotja a vizuális nyelv alapját.
Mindig hazai környezetében élve több évtizeden át fejlesztette ki a rendkívül kortárs, modern és határozottan architektúrai stílust. Festményei a szerkezeteket, a vonalakat, a városi ritmusokat és a geometrii absztrakciót kutatják, miközben megőrzik a vietnami kultúrára jellemző költői érzékenységet.
Kétnyelvű öröksége, a francia-vietnamita gyökerek gazdagítják megközelítését: nyugatról a modern kompozíciók szigorát és a kontrasztok bátorságát kölcsönzi, miközben vietnámi lelke finomságot, spirituálitást és folytonosságot visz a művekbe. Ennek eredménye egy olyan festészeti univerzum, ahol a modernitás találkozik az időtállóval, ahol a geometria a fénnyel párbeszédben áll, nagy vizuális erővel rendelkező képeket alkot.
Hosszú élettapasztalata a mindennapokból absztrakt tájakba történő átalakításban tündököl; ma a Mekong deltaOne of the unique voices of contemporary painting. Jelenleg Bên Tre-i műhelyében dolgozik, azokat a tájakat körülvéve, amelyek identitását formálták, és több galériában is kiállít Ázsiában és Európában, gyűjtők és művészet iránt érdeklődők körében, akik mélyen modern, strukturált és vibráló műveket keresnek.
