Nguyen Robert - Sean Connery ↑80 →60 cm





35 € | ||
|---|---|---|
30 € | ||
25 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141030 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Nguyen Robert eredeti olajfestménye Sean Connery vászonra, 80 × 60 cm, 2026-ból, Vietnamból származik, Architektúra a téma, Galérián keresztül eladó.
Leírás az eladótól
Név a művet illetően: Sean Connery (2026)
Sean Connery tisztelete 1930. augusztus 25-én született Edinburghben, Skóciában.
Sir Sean Connery (1930–2020) skót színész és producer volt, a filmben először megtestesítve a legendás brit titkosügynök, James Bond ikonikus szerepét a Dr. No (1962) című filmben.
Tárgy: olajfestmény, kézzel készített vászonra felvitt munka.
Méret: kb. 80 × 60 cm
Művész: Nguyen Robert
Eredet: Bến Tre
Referencia: 16-L30-0926-16
Egy lenyűgöző kortárs kép, amelyet az Artist Nguyen Robert műhelyében hoztak létre.
Képzett galériai tanúsítvánnyal szállítva.
Eladva keret és váztag nélkül.
A színek kissé eltérhetnek a fotózási készüléktől függően.
ARTIS Art Gallery: az autentikusság újraéledése a művészetben
Egy olyan világban, ahol a művészetet gyakran tömeggyártási marketingtermékké tették, ahol a név felülmúlja a tehetséget és ahol az ipari termelés helyettesíti az embert, az ARTIS Art Gallery elkötelezett amellett, hogy csak olyan műveket adjon el, amelyek szigorú követelményrendszernek felelnek meg.
Küldetésünk egyszerű, de radikális: visszaadni az autentikus alkotás cselekedetének becsületét.
Elköteleződésünk: a művészet, a valódi, bátor és, amennyire csak lehet, dolgozó művészekkel.
Ázsia-szerte járjuk az igazi tehetségek felkutatására, olyan művészek után, akik munkája nem csupán kereskedelmi stratégia. Számunkra a művészet nem szabványosított áru. Az ARTIS Art Gallery-nél minden általunk kínált darab megfelel a szigorú követelményeknek:
100% kézzel készített: minden művet gondos kézműves munka eredményez, ahol a művész keze a létrehozás egyetlen mozgatóereje.
Garantált egyediség: elutasítjuk a gyári reprodukciót, a kiszervezést és az üzemcsarnokokra jellemző termelést. Amit megvásárol, egyedi alkotás, amelyet magának a művész készített és tervezett.
A szerzői aláírás mint elköteleződés: minden művet személyesen a készítője írt alá. Ez az aláírás nem csupán formai melléklet, hanem az autentikáció és annak a bizonyítéka, hogy a művész teljes mértékben vállalja a munkát a legelső skicztől a befejezésig. Elutasítjuk a névjegy lapra nyomtatott aláírásokat; csak a kézzel írt alkotói aláírásokat fogadjuk el, különben elvesszük a művet.
A „Művészeti marketing” ellen
Ellenezzük határozottan ezt a tendenciát, amely „neveket” árul a művek helyett. Egy sorozatban gyártott, valós művészeti beavatkozás nélkül készített dekoratív darab megvásárlása egy divat-kiegészítő megvásárlásának felel meg – értékét elveszíti, amint a marketing kifújódik.
Mi a művészeti időtállóság minőségére törekszünk. Az a művész, aki időt szentel a teremtésnek, minden részletet megformáz, és a lelkét beleveti a munkába, maradandó nyomot hagy. Bár nem tudhatjuk előre a jövőt, mély meggyőződésünk, hogy ezek az autentikus művek az egyetlen olyan befektetések, amelyek idővel mélyülnek, érzelmi értéket és értéket adnak, ahol a pusztán promóciós termékek elhalványulnak.
Miért válasszon egy művet az ARTIS Art Gallery-nél?
Ha tőlünk vásárol egy művet, nem egyszerűen egy műtárgyat szerez be. Támogatja:
1. Feltörekvő tehetségek: lehetővé teszi, hogy tehetséges művészek megélhessenek a művészeti tevékenységből, anélkül hogy integritásukat feláldoznák.
2. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művét és hogyan készült.
Valódi garancia arra, hogy a művet maga a művész alkotta, és nem egy csúnyán kiszervezett, előítéletet keltő munka, amelyet feltételeznek, hogy a művész már is ismert a kortárs művészeti világban.
3. Tartós befektetés: olyan valós művészeti valóságba fektet, amely nem csak marketing illúziójába.
4. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művet és hogyan készült.
Valódi garancia arra, hogy a művet maga a művész készítette, és nem egy alantas kiszervezés, ennek a közöségnek az a jellegzetessége, hogy az igazságot keresők és a szenvedéllyel, türelemmel és tehetséggel dolgozók között összekötő kapocs.
Lépjen be egy gyűjteménybe, ahol minden mű egy valódi történetet mesél el. A maga története itt kezdődik, amikor most az ARTIS Art Gallery által kiválasztott ezen mű megvásárlásával elindul.
A művész, Nguyen Robert 1958 biográfiája
1958-ban született Ben Tre-en, egy ősi faluban, amely a Mekong-delta szívében található. Nguyen Robert francia-vietnámi művész, akinek munkája egyedi szintézist mutat a keleti hagyományok és a nyugati művészeti hatások között. Fiatal kora óta lenyűgözi a környezetében található vidéki építészet, a hagyományos házak vonalai, a úszó piacok formái, a vizenyő palmatyánk árnyékolásai – mind ezek adnak alapot vizuális nyelvének.
Mindig is otthon él a szülőfalu környékén, Nguyen Robert évtizedek során egy igazán kortárs, modern és architekturálisan hangsúlyos stílust fejlesztett ki. Festményei a struktúrákat, vonalakat, városi ritmusokat és a geometriai absztrakciót kutatják, miközben megőrzik a vietnami kultúrára jellemző lírai érzékenységet.
Két közös öröksége, a francia-vietnámi identitás gazdagítja megközelítését: Nyugatról kölcsönzi a modern kompozíciók szigorát és a kontrasztok bátorságát, míg vietnámi lelke gyengédséget, spiritualitást és folyékonyságot kölcsönöz műveinek. Ennek eredménye egy olyan festői univerzum, ahol a modernitás találkozik az időtállóval, ahol a geometria a fény segítségével párbeszédet folytat, és olyan erejű képeket hoz létre, amelyek vizuálisan rendkívül hatásosak.
Híres arról, hogy a hétköznapokat absztrakt tájakká alakítja, Nguyen Robert ma a Mekong-delta kortárs festészetének egyedi hangjaként ismerik. Sztályában továbbra is Bên Tre-i műhelyében dolgozik, körülvéve az a tájak által formált identitását, és több galériában Ázsiában és Európában továbbra is kiállít, gyűjtőket és a művészet iránt rajongókat megnyerve, akik mélyen modern, strukturált és vibráló műveket keresnek."
Név a művet illetően: Sean Connery (2026)
Sean Connery tisztelete 1930. augusztus 25-én született Edinburghben, Skóciában.
Sir Sean Connery (1930–2020) skót színész és producer volt, a filmben először megtestesítve a legendás brit titkosügynök, James Bond ikonikus szerepét a Dr. No (1962) című filmben.
Tárgy: olajfestmény, kézzel készített vászonra felvitt munka.
Méret: kb. 80 × 60 cm
Művész: Nguyen Robert
Eredet: Bến Tre
Referencia: 16-L30-0926-16
Egy lenyűgöző kortárs kép, amelyet az Artist Nguyen Robert műhelyében hoztak létre.
Képzett galériai tanúsítvánnyal szállítva.
Eladva keret és váztag nélkül.
A színek kissé eltérhetnek a fotózási készüléktől függően.
ARTIS Art Gallery: az autentikusság újraéledése a művészetben
Egy olyan világban, ahol a művészetet gyakran tömeggyártási marketingtermékké tették, ahol a név felülmúlja a tehetséget és ahol az ipari termelés helyettesíti az embert, az ARTIS Art Gallery elkötelezett amellett, hogy csak olyan műveket adjon el, amelyek szigorú követelményrendszernek felelnek meg.
Küldetésünk egyszerű, de radikális: visszaadni az autentikus alkotás cselekedetének becsületét.
Elköteleződésünk: a művészet, a valódi, bátor és, amennyire csak lehet, dolgozó művészekkel.
Ázsia-szerte járjuk az igazi tehetségek felkutatására, olyan művészek után, akik munkája nem csupán kereskedelmi stratégia. Számunkra a művészet nem szabványosított áru. Az ARTIS Art Gallery-nél minden általunk kínált darab megfelel a szigorú követelményeknek:
100% kézzel készített: minden művet gondos kézműves munka eredményez, ahol a művész keze a létrehozás egyetlen mozgatóereje.
Garantált egyediség: elutasítjuk a gyári reprodukciót, a kiszervezést és az üzemcsarnokokra jellemző termelést. Amit megvásárol, egyedi alkotás, amelyet magának a művész készített és tervezett.
A szerzői aláírás mint elköteleződés: minden művet személyesen a készítője írt alá. Ez az aláírás nem csupán formai melléklet, hanem az autentikáció és annak a bizonyítéka, hogy a művész teljes mértékben vállalja a munkát a legelső skicztől a befejezésig. Elutasítjuk a névjegy lapra nyomtatott aláírásokat; csak a kézzel írt alkotói aláírásokat fogadjuk el, különben elvesszük a művet.
A „Művészeti marketing” ellen
Ellenezzük határozottan ezt a tendenciát, amely „neveket” árul a művek helyett. Egy sorozatban gyártott, valós művészeti beavatkozás nélkül készített dekoratív darab megvásárlása egy divat-kiegészítő megvásárlásának felel meg – értékét elveszíti, amint a marketing kifújódik.
Mi a művészeti időtállóság minőségére törekszünk. Az a művész, aki időt szentel a teremtésnek, minden részletet megformáz, és a lelkét beleveti a munkába, maradandó nyomot hagy. Bár nem tudhatjuk előre a jövőt, mély meggyőződésünk, hogy ezek az autentikus művek az egyetlen olyan befektetések, amelyek idővel mélyülnek, érzelmi értéket és értéket adnak, ahol a pusztán promóciós termékek elhalványulnak.
Miért válasszon egy művet az ARTIS Art Gallery-nél?
Ha tőlünk vásárol egy művet, nem egyszerűen egy műtárgyat szerez be. Támogatja:
1. Feltörekvő tehetségek: lehetővé teszi, hogy tehetséges művészek megélhessenek a művészeti tevékenységből, anélkül hogy integritásukat feláldoznák.
2. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művét és hogyan készült.
Valódi garancia arra, hogy a művet maga a művész alkotta, és nem egy csúnyán kiszervezett, előítéletet keltő munka, amelyet feltételeznek, hogy a művész már is ismert a kortárs művészeti világban.
3. Tartós befektetés: olyan valós művészeti valóságba fektet, amely nem csak marketing illúziójába.
4. Etika és átláthatóság: pontosan tudja, ki készítette a művet és hogyan készült.
Valódi garancia arra, hogy a művet maga a művész készítette, és nem egy alantas kiszervezés, ennek a közöségnek az a jellegzetessége, hogy az igazságot keresők és a szenvedéllyel, türelemmel és tehetséggel dolgozók között összekötő kapocs.
Lépjen be egy gyűjteménybe, ahol minden mű egy valódi történetet mesél el. A maga története itt kezdődik, amikor most az ARTIS Art Gallery által kiválasztott ezen mű megvásárlásával elindul.
A művész, Nguyen Robert 1958 biográfiája
1958-ban született Ben Tre-en, egy ősi faluban, amely a Mekong-delta szívében található. Nguyen Robert francia-vietnámi művész, akinek munkája egyedi szintézist mutat a keleti hagyományok és a nyugati művészeti hatások között. Fiatal kora óta lenyűgözi a környezetében található vidéki építészet, a hagyományos házak vonalai, a úszó piacok formái, a vizenyő palmatyánk árnyékolásai – mind ezek adnak alapot vizuális nyelvének.
Mindig is otthon él a szülőfalu környékén, Nguyen Robert évtizedek során egy igazán kortárs, modern és architekturálisan hangsúlyos stílust fejlesztett ki. Festményei a struktúrákat, vonalakat, városi ritmusokat és a geometriai absztrakciót kutatják, miközben megőrzik a vietnami kultúrára jellemző lírai érzékenységet.
Két közös öröksége, a francia-vietnámi identitás gazdagítja megközelítését: Nyugatról kölcsönzi a modern kompozíciók szigorát és a kontrasztok bátorságát, míg vietnámi lelke gyengédséget, spiritualitást és folyékonyságot kölcsönöz műveinek. Ennek eredménye egy olyan festői univerzum, ahol a modernitás találkozik az időtállóval, ahol a geometria a fény segítségével párbeszédet folytat, és olyan erejű képeket hoz létre, amelyek vizuálisan rendkívül hatásosak.
Híres arról, hogy a hétköznapokat absztrakt tájakká alakítja, Nguyen Robert ma a Mekong-delta kortárs festészetének egyedi hangjaként ismerik. Sztályában továbbra is Bên Tre-i műhelyében dolgozik, körülvéve az a tájak által formált identitását, és több galériában Ázsiában és Európában továbbra is kiállít, gyűjtőket és a művészet iránt rajongókat megnyerve, akik mélyen modern, strukturált és vibráló műveket keresnek."

