Jana Zanoskar (1963) - Covid

1960-as évek ortelemzés
Kecsgő technika: akril, vásznon készülve
Feszítéses vászon
Jana Zanoskar aláírva

Kritika &aki bemutatók
KRITIKA-ÉLETRAJZI ÉRTEKEZÉS
A bejegyzésben Miriana Zanoskar művésznevén Jana Zanoskar. 1963-ban szerzett diplomát a Ljubljanai Szépművészeti Akadémián 5 év alatt, záró dolgozata a következő címmel: „A szín a művészetben, optika, kémiai és fizikai összefüggések.”
Olaszországba érkezve a Firenze melletti Galleria 14-ben kiállítottam, két aranyéremet kaptam. A következő években részt vettem Lunigiana különböző helyein rendezett csoportos kiállításokon; Toszkánában ekkoriban élénk volt a művészet és a közönség érdeklődése.
Sok évig Giulia Silato nyomában jártam, történelmi palotákban mutatkoztam be Olaszország-szerte. A kiállítások helyszínei történelmileg fontos és művészileg figyelemre méltóak voltak, de mindenekelőtt kilátások nélkül.
Az 25. jubileumi évben kiállítottam társaimmal Ljubljanában, Kranjban, majd később Rómában.
Stefano Sichelnél találtam művészeti megállapodást, lehetőséget a külföldi kiállításokra és egész évben a galériájában.

A TÁRGYAK, az adott pillanat ötleteivel változnak; mindig szürrealista voltam, természetesen absztrakt is némi vonzattal a valóság felé, álomszerű utalások formájában. Az utolsó években visszatértem a realizmushoz, tetovált aktokat festettem, nagy képeimmel pedig a Föld éghajlati helyzetére összpontosítottam, például a „Elveszett világ” és a belső lélek ismeretlen világa felé, mint például a „Az idő kapui” című képben.
Az évek során használt TECHNIKÁK sokfélék voltak. Kezdetben olajképeimmel, majd az akrilokra váltottam, a festménybe beillesztett újrahasznosított anyagokkal: régi órák, idősödött famenyiségek, vizesedő lakkok, kötelek, szögek és spárga.
(Beadva Cz. Cairo úrnak a Mondadorinál)

INFORMATÍV LAP
vezetéknév: Zanoskar -
keresztnev: Miriana - művésznevén Jana
1935. december 1-én született Ljubljanában, a volt Jugoszláviában, ma Szlovénia.
Olaszországban él, Cellenóban (Viterbo) a Villa Acquaforte nyugdíjintézetben.
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Évek alatt a galériákkal 2018 és 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Képek ára:
50–80 cm között: 4.000,00 €
120x100 cm: 6.000,00 €
250x230 cm: 25.000,00 €

2018 és 2019-ben két egyéni kiállítást tartottam a Pisa-i Centro Arte Moderna-nál. Továbbra is kiállított Stefano Sichel galériájában, és mindig Stefano Sichel társaságában külföldön elsődleges csoportos kiállításokon.

„Jana Zanoskar, a misztikus pillanatok festőnője, aki a formák, jelek és színek fortélyos okkultizmusával transzformálja a valóságot lírai, tárgyias hangon. Absztrakt kutatásai során a művész egy nyomozó tudatosságot mutat be, amely teljesen új kifejezésmódokkal bontakozik ki. Így állítja a forma érzetét mint tiszta életigenlő erőt, a szín hangjának és a térfogat ritmusának bizonyítékaként; érzelmi párbeszédet köt a színanyaggal.”
Paolo Levi

Született Ljublajanában, Szlovéniában, mely Gáiasz és az Argonauták mítoszához kapcsolódik; sok év óta Olaszországban élő és dolgozó művész. Podenzanában, Lunigianaban él és alkot.
Varázslatos festészet, az absztrakció és a szkúrzó valóság között.
Klee a Jungendstil, a francia Art Nouveau kincseit kincsként becsülte. A Zanoskar is érzi a Flora és a Levitty fénytestek visszhangját, de fantáziája csikorgó szikrájának hangjára hangolja, amely a minden kutatását irányítja egy formáinak fluktuáló kaleidoszkópjában.
Az 1900-as évek avantgárd szédítő ismeretei közepette a Dél-Toscana–Ligúra festészete lenyűgöző, Jana Zanoskar tevékenysége a nézőt megkapó felfedezésekkel teli, még ha lényegben egyetlen nyugtató líraegészség lehet, mindig a költészet élő magjának nyomán.
Mindig felismerhető, épp ebben a varázslatos idézés-képességben. Lunigiana-ben él és dolgozik.
R. Bertoli

A művésznő szlovén származású, az orientális szimbólizmus felé hajlik, mely analitikus, képtelen jelzéseket nem hordoz, és az északi occidentalizmus keverékével a képeket transzfigurálva, absztrakttá teszi – épp úgy, mint a legjelentősebb 20. századi európai tendenciákban. Munkái középpontjában közép-európai hangulat, mely a műveltségben, érzékenységben és a modernizmus törekvéseinek ismeretében vonzóvá teszi a közönség számára.
A formák észlelt absztrakt és geometriai hajlama vitathatatlan, a stílus-szemlélet erősebb nyomot hagy a Kandinsky hatásokon is, amelyeket a festőnő erőteljesen beépít. Jana esetében ugyanakkor az anyag gazdagsága, amely a festést változó anyagokkal és származási forrásokkal gazdagítja, s a pigmenttök teltsége, folyamatos megújításával, egy biztos kifejezőeszköz-uralmat árul el, amely a klasszikusunk plaszticitását és térbeli lenyomatát adja. (nem elhanyagolható, hogy a festőnő hosszú ideje a Michelangioloi mármokat találó földje közelében él.) Nem érdemes azonban túlzottan racionalizálni semmilyen olvasatot.
Világos, hogy a témák egy folytonos, megszakítás nélküli forrásból fakadnak, amely végtelenül áramlik – a Fantázia, amely különösen szabadon szárnyal.
Az észrevehető misztérium, a Kreativitás erőteljes hatása árad a vászonokra egy élénk színekkel, melyek látszólag véletlenszerűen oszlanak el geometriai, difformált elrendezésben, mindez szerves formákkal, levélhajtásokkal, ívekkel, hullámos sávokkal és váratlan sarkokkal. Egy „szörnyű” teremtmény mutatja a fogait... de csak egy labdajátékütő! – ez a Jana egyedi festészeti mozdulatai és plasztikai ritmusai, amelyeket mindig teltszínű és fényes tónusok vezetnek be, hogy korallos természeti világot, tengerfeneket vagy virágos talajt idézzenek.
Minden mű címében az „insolito” (különös) fogalom ismétlődő és nyilvánvaló utalás a Kandinsky-féle „Untitled” címre, de ami igazán számít, az a bátorság, hogy ebbe a fantasztikus tenger-, ég- és földlények univerzumába merüljünk. Háromszögek, Panorámák, Kötelek, Sakktáblák, Négyszögek, Drappok, Kagylók (vagy kapkodós fodrok?) – és minden, amit értelmesen ki lehet olvasni ezekből a most „szoborrá” váló festményekből, bevezet bennünket egy Titokzatos Kosmogónia felé, amit csak a „harmadik szem” – a lélek – láthat megvilágítani.
Giulia Sillato

1963-ban a Ljubljanai Akadémián (Szlovénia, volt Jugoszlávia) diplomáztam.
1965-től a Ljubljanai Civica Képes Galériában kezdtem kiállítani, és nyilvános kiállítást nyertem a Város Múzeuma számára.
Az 1970-es években Olaszországba költöztem, ahol Firenze városa díjakkal és elismerésekkel jutalmazott különböző művészeti eseményeken és versenyeken. Emellett elkezdtem a Művészeti Tanítást a Középiskolákban, miután Ljubljana vezetőjének megerősítését elnyertem, és egyidejűleg a kerámiaművészetet is folytattam szakmai kurzusokkal.
Az évek során ezek voltak a nagy kerámia paneljeim, köz- és magánházak homlokzataira rendeléssel készítve.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercia-templom - Közösségi Udvar, Aulla (Massa Carrara)
1976 A Megyei Palazzo - Tanács Helyiség, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Francia körút, Párizsban megállva
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune - Tanácsterem, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Tanácsterem, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Tanácsterem, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria Il Navicello: Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - TAU Kívül torony terme, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smerolda (Sassari)
2000 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Palazzo del Comune - Tanácsterem, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Venezia
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2001 Kranj kisgaléria (Szlovénia)
2001 Palazzo del Comune - TAU-kolostor Altopascio
(Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, San Marino Köztársaság
2001 Palazzo del Comune - Tanácsterem, Marina di Massa
2002 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2002 Palazzo del Comune - Tanácsterem, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Tanácsterem, Bolsena (Viterbo)

1999-től a terület szakértőinek, különösen Giulia Sillato, az Scuola Longhiana művészettörténészének felkutatása nyomán a művészeti tevékenységemet Olaszország legnívósabb történelmi otthonaiban és országos szintű Galériákban folytatom, amelyek a műveimet aukciósházakban mutatták be.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Guglielmo Gonzaga lakrészének első emelete), Mantova
1999 Spanyol Citadella, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi (Perugia)
2000 San Nilo apátsága, Grottaferrata (Róma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro híress Castelli Romani
illetve contemporában:
Villa Aldobrandini, Frascati (Róma)
Villa Tuscolana, Frascati (Róma)
Villa Falconieri, Frascati (Róma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Róma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso a Quirinale (Róma)
2002 Kripta a Santa Croce-bazilika (Florence)
2002 Casina Pompeiana Riva di Chiaia (Nápoly)