Művészet

Lakberendezés és dekoráció

Ékszerek és drágakövek

Órák, tollak és öngyújtók

Divat

Érmék és bélyegek

Képregények és animáció

Klasszikus autók, motorbiciklik, automobilia

Bor és whisky

Ázsiai és törzsi művészet

Gyűjtőkártyák

Játékok és modellek

Régészet és természettudomány

Sportok

Zene, filmek és fényképezőgépek

Könyvek és történelmi emlékek

A legkülönlegesebb tárgyak {name} válogatásában

Caterina Maffeis

XVIII secolo, 
Madonna dei Pellegrini 
Olio su rame, cm 32,5 x 22,5
Con cornice, cm 44 x 37

“Fecer crudela congiura Michele a’danni tuoi Morte e Natura” con queste parole il poeta Giovanni Battista Marino commemora la dipartita dell’amico Michelangelo Merisi detto il Caravaggio, pittore eccentrico, rissoso e geniale, innamorato della luce e del vero.  Pochi artisti sono riusciti a suscitare tanto interesse e a rivoluzionare in modo permanente la storia dell’arte quanto il pittore lombardo Michelangelo Merisi detto il Caravaggio, paese in cui nacque nel 1571. Dopo la prima formazione lombarda nella bottega di Simone Peterzano, in cui impara ad amare la natura e a dipingere dal vero con grande predilezione per gli effetti della luce, si sposta ben presto Roma nella bottega del Cavalier d’Arpino. È qui a Roma che esplode la sua creatività anche grazie all’appoggio di grandi potenti quale il Mattei, Vincenzo Giustiniani, i cardinali Francesco Maria Del Monte, Scipione Borghese, Maffeo Barberini, mecenati che apprezzano le opere ma disprezzano il temperamento violento del pittore lombardo. Durante il suo soggiorno nell’urbe esegue alcune prove capitali come Giuditta e Oloferne (oggi in palazzo Barberini), la Maddalena Penitente (Galleria Doria Pamphilj) o e le tele da collocare all'interno della cappella Contarelli nella Chiesa di San Luigi dei Francesi e nella cappella Cerasi nella basilica di Santa Maria del Popolo. Dopo il 1606 e la fuga da Roma verso i territori meridionali di Napoli e Malta la sua pittura si fa più drammatica e caratterizzata da tonalità più notturne. Le composizioni si fanno monumentali e piene di angoscia religiosa e sembrano riassumere gli anni tormentati della Controriforma e dell’inquisizione ma anche il dramma personale dell’uomo: cacciato da Roma per omicidio con una sentenza di morte sulla testa. Sono gli anni delle Sette Opere di Misericordia della Sepoltura di Santa Lucia e della Decollazione di San Giovanni Battista e il Davide con la testa di Golia ultime opere prima della prematura morte avvenuta a Porto Ercole nel luglio del 1608.
La brillantezza chiaroscurale del presente rame riporta in vita uno dei massimi capolavori del Merisi, la Madonna di Loreto, meglio conosciuta come Madonna dei Pellegrini, raffigurati ai piedi della vergine. Caravaggio realizza la tela tra il 1604 e il 1606 posta  a decoro della cappella Cavalletti presso la Basilica di Sant’Agostino a Roma, edificio costruito tra il XIII e XIV secolo con forme legate a Leon Battista Alberti e ricco di testimonianze artistiche come il profeta Isaia affrescato da Raffaello, passando per i santi Agostino, Giovanni Battista e Paolo l’Eremita dipinti da Guercino, fino alla Madonna col Bambino e la Madonna del Parto, scolpite rispettivamente da Andrea e Jacopo Sansovino. La cappella Cavalletti prende il nome dall’omonima famiglia di origine bolognese che l’acquista nel 1603 e che, essendo particolarmente devota alla Madonna di Loreto, decidono di commissionare al Marisi una tela che ne raffigurasse il soggetto. Il culto della Madonna di Loreto risale al XIII secolo; la leggenda prevede che tra il 9 e i 10 dicembre 1294 la casa dove è nato Gesù fu trasportata dagli angeli a Loreto, nelle Marche, dove oggi sorge un santuario, costruito nel XV secolo, meta di numerosi pellegrinaggi. Tradizionalmente l’iconografia della Madonna di Loreto prevede la raffigurazione della Vergine con il Bambino trasportati da Nazaret verso Loreto da una schiera di angeli, insieme alla casa dove ella ha dato alla luce il Messia. Tale abitazione è solitamente rappresentata come edicola che ospita la Vergine e il bambino, oppure come una casa di mattoni su cui siedono i due protagonisti della scena. Caravaggio però, sovverte i canoni iconografici e sceglie di rappresentare la Vergine, a piedi nudi, con Gesù bambino in braccio non in volo circondati da Angeli, bensì sulla soglia di casa pronta ad accogliere due pellegrini. A rendere la composizione provocante, se non trasgressiva è, oltre al consueto naturalismo tipico del pittore lombardo sgravato da ogni idealizzazione, la scelta di raffigurare nei panni della Vergine Maddalena Lena, di Paolo Antognetti, cortigiana d’alto borgo nella Roma del tempo (nonché modella per diversi artisti). Oltre alla scelta scandalosa della modella, che i contemporanei riconoscevano con facilità, la protagonista non appare come una canonica Vergine: le sue vesti sono quelle dei popolani di Roma e in lei non traspare nessun segno di trionfo spirituale, né di ricchezza e il volto risulta impassibilmente senza emozioni. Rifacendosi alla poetica del vero caravaggesca sempre realistici sono i particolari come le vesti lise dei pellegrini e i loro piedi sporchi e gonfi dal troppo camminare posti in primo piano. 
#gallerycorner


Olaj a rézre - Nem szignált

Da Caravaggio (XVIII) - Madonna dei Pellegrini

Klasszikus művészet

Minimálár

Nincs minimálár

Vásárlás most

Zárási dátum

hétfő

csütörtök

kedd

Holnap

szerda

vasárnap

27 szeptember

28 szeptember

30 szeptember

29 szeptember

1 október

Költségkeret

Címzett:

Feladó:

Helyszín

Olaszország

Spanyolország

Hollandia

Franciaország

Belgium

Ausztria

Németország

Lengyelország

Egyesült Királyság

Ukrajna

Magyarország

Svájc

Litvánia

Luxemburg

Norvégia

Románia

Andorra

Bulgária

Írország

Portugália

Szlovákia

Tárgy

Festmény

Rajz

Műalkotás

Vegyes média alkotás

Miniatűr festés

Nyomat

Szobor

Country of origin

Európa

Oroszország

Egyesült Államok

Ismeretlen

Dánia

Indonézia

Izrael

Mexikó

Fülöp-szigetek

Svédország

Kongó

Anyag

Bronz

Patinált bronz

Állapot

Jó állapotú

Kitűnő állapotú

Elfogadható állapotú

Felújításra szorul

Időszak

1850-1900

2020+

1950-1960

1970-1980

1960-1970

1940-1950

1800-1850

1930-1940

1920-1930

1980-1990

1900-1910

1910-1920

1750-1800

1700-1750

1650-1700

1990-2000

1600-1650

2010-2020

2000-2010

1800-1899

1920-1929

1910-1919

1400-1450

1700 és azelőtt

1550-1600

Téma

Tájkép

Tengeri látkép

Női alakok

Női portré

Portré

Virágos csendélet

Csendélet

Városi látkép

Figurák

Természet

Állatok és a vadon

Növények és virágok

Állat portré

Férfi portré

Városi jelenet

Religion

Belső jelenet

Nappali jelenet

Utazás

Gyermek portré

Ételek és italok

Mitológia

Nyári jelenet

Téli jelenet

Stílus

Impresszionista

Realizmus

Posztimpresszionista

Klasszikus

Art Deco

Romantika

Kortárs

Expresszionista

Barokk

Hágai iskola

Absztrakt

Modern

Neoklasszicizmus

Olasz reneszánsz

Luminizmus

Szecesszió

Historicism

Kubizmus

Biedermeier

Fauvista

Naiv művészet

Társadalmi realizmus

Neoimpresszionizmus

Szürrealizmus

Reneszánsz

Technika

Olaj, vászon

Olaj, fára festve

Olaj, tábla

Vízfesték

Akril, vászon

Olaj, karton

Pasztell

Akvarell, papír

Olaj, réz

Vegyes média, papír

Olaj, mazonit

Vegyes technika

Gouache

Olaj, papír

Faszén

Akril, fa

Ceruzarajz

Akril, lemez

Festékátvitel

Ceruza papíron

Vegyes média, karton

Vegyes média, vásznon

Faszén papíron

Handpainted

Aláírás

Kézzel aláírt

Nem szignált

Aláírással a lemezen

Aláírva a hátoldalon

Dátummal ellátott

Művészbélyegző

Parafált

Monogrammal rendelkezik

Klasszikus művészet

Ez a tárgy már nem elérhető, de még mindig maradt felfedeznivaló

Da Caravaggio (XVIII) - Madonna dei Pellegrini

2291 tárgy

Kapcsolódó gyűjtemények

Sütik

Klasszikus művészet

Ez a tárgy már nem elérhető, de még mindig maradt felfedeznivaló

Da Caravaggio (XVIII) - Madonna dei Pellegrini

2291 tárgy

Kapcsolódó gyűjtemények