Pieter Hugo - PH & HBA (SPECIAL EDITION, SIGNED C-PRINT, VERY FRESH CONDITION) - 2016

Ez az utolsó exkluzív legjobb fotókönyv árverés a 5Uhr30.com által, Köln, Németország.
Ez az évtől kezdve.

Nagyon lenyűgöző különkiadás
a híres dél-afrikai fotográfus Pieter Hugo („A hiéna és más férfiak”, Martin Parr, Gerry Badger, A fotókönyv története).

Aláírt és sorszámozott C-nyomat.

Szigorúan csak 50 példányban elérhető.

Kiadás és nyomtatás: új, hibátlan, olvasatlan.
Fedél: Nagyon friss, könnyű használatnyom.
Gyűjtői példány

2016 elején Pieter Hugo portrésorozatot készített egy utcai szereplőgárdáról, akik a HBA archívumának alapvető darabjait viselték. A szereplők között voltak férfi pornósztárok és Gully Queens, Kingstonban élő, gyűlölt meleg közösség, akik a város alatt, egy vízelvezető árkokban élnek. A könyv tartalmaz egy beszélgetésen alapuló esszét Hugó és Carlos Nazario között, aki a projektben közreműködött, és hosszú ideje Hood by Air alapítója, Shayne Oliver barátja és munkatársa.

5Uhr30.com részletes és pontos leírásokat garantál, 100%-os szállítási védelmet, 100%-os szállítási biztosítást, és természetesen együttes szállítást világszerte.

See W, London. Együttműködésben a Hood by Air divatmárkával. 2016. Első kiadás, első nyomás.

Puha kötésű, borítóval (kiadott állapot szerint) és digitális C-nyomattal egy dobozban. Nyomtatás: 250 x 330 mm. Könyv: 290 x 375 mm. 56 oldal. Fotók: Pieter Hugo. Tervezte: Joseph Burrin. Szöveg angol nyelven.


Kiadás és nyomtatás új, mint új, olvasatlan. Doboz nagyon friss; kevés nyomát mutatja a használatnak. Általánosságban nagyon jó állapotban.

Nagyon ritka különleges kiadás Pieter Hugo-tól C-Print technikával, a művésztől aláírva - kiváló állapotban.

Pieter Hugo (született 1976) egy dél-afrikai fotográfus, aki elsősorban portréfotózással foglalkozik. Főként Fokvárosban él.
Hugo négy monográfiát adott ki. Szólókiállításokat rendeztek a Museu Coleção Berardo-ban, Lisszabonban (2018), a Museum für Kunst und Kulturgeschichte-ben, Dortmundban, a Kunstmuseum Wolfsburgban, Németországban, a National Portrait Gallery-ben, Londonban, a Ludwig Museum-ban, Budapest, a Modern Művészeti Intézetben, Brisbane-ben, a Multimedia Art Museum-ban, Moszkvában, valamint a Dél-afrikai Nemzeti Galériában, Fokvárosban. Csoportos kiállításokon vett részt a Seoulban található Nemzeti Modern és Kortárs Művészeti Múzeumban, a Rijksmuseumban, Hollandiában, a Tate Modern-ben, Londonban, a DeVos Art Museum-ban, Marquette-ben, Michiganben, valamint a Santiago-i Kortárs Művészeti Múzeumban, Chile.
A pályafutását a filmiparban kezdte Káptalantóti mellett, majd két évig tartó rezidensprogramot töltött a Fabrica kutatóközpontban Trevisóban, Olaszországban.
Hugo négy monográfiát adott ki: Pieter Hugo: A hiéna és más férfiak (2008), Pieter Hugo: Kiválasztott művek (2009), Ez biztosan a hely (2012), és Pieter Hugo: Az ördög és a mélykék tenger között (2017).
Divatfotózási anyagokat készített az Arena Homme Plus, a Re-Edition Magazine, a Document Journal, a System Magazine és az AnOther Man számára. Emellett együttműködött kiadványokon a Louis Vuittonnal és a Hood By Airrel.
Hugo olyan kiadványokban szerepelt, mint a The New Yorker, Zeit magazine, Le Monde és a The New York Times Magazine. 2015 májusában meghívást kapott, hogy vendégszerkesztőként működjön közre a holland NRC.nl újság kiegészítő, a DeLuxe szerkesztésében.
2011-ben Hugo együttműködött Michael Clearyvel, és közösen rendeztek videoklipet a Dél-afrikai zenész Spoek Mathambo feldolgozásához, amely a Joy Division „She's Lost Control” című dalát adja elő. A videóért Hugo elnyerte a Cannes Lions Nemzetközi Kreatívfesztivál Fiatal Rendező Díját. 2015-ben a „Dirty” című dalhoz készített videoklipet, amelyet Dookoom dél-afrikai zenészek adtak elő.
Hugo munkáját egy önképzett megközelítés irányítja a fotográfiában. Ő a posztnapoli fotográfusok egyik generációjához tartozik, akik szembenézni próbálnak a fotográfia történetével, amely a marginalizált és diszfunkcionális emberek ábrázolására épült. Munkája célja, hogy kihívást intézzen a nyugat-európai normától eltérő csoportok ábrázolásával kapcsolatos előítéletek ellen.
Hugo első jelentős műve, a Looking Aside (2006), olyan emberek portréit ábrázolja, akiknek megjelenése miatt félrenézünk – a vakok, albinizmusban szenvedők, az idősek, családja és saját maga. Minden portréban a téma egy steril stúdiókörnyezetben, éles fényben, fehér háttér előtt van elhelyezve.
His Rwanda 2004: Vestiges of a Genocide (2011) című művét a Rwanda Genocide Institute úgy jellemezte, mint amely „kórbonctani nézőpontot nyújt néhány tömegmészárlási helyszínről és sírhelyekről, amelyek a sok ezer megölt személy emlékhelyeiként állnak”. Hugo legismertebb műve a The Hyena & Other Men (2007), amely nagy figyelmet kapott. A Messina/Mussina sorozata (2007) Musina városában készült, Zimbabwe és Dél-Afrika határán, miután a Colors magazin felkérte Hugót egy AIDS-történet feldolgozására. Nollywood (2009) a nigériai filmipar képeiből áll. A Permanent Error (2011) során Hugo egy Ghanában található, elavult technológiai hulladékokból álló hatalmas szeméttelepet fényképezett. There is a Place in Hell for Me and My Friends (2012) Hugo családját és barátait ábrázolja digitálisan manipulált fekete-fehér portrékban, amelyek a bőrszín alapján történő fajkategorizálás ellentmondásait kívánják feltárni. Kin (2014) még nagyobb hangsúlyt helyez a fotós családjára és közösségére, amelyet Hugo úgy ír le, mint „a dél-afrikai gyarmati kísérlet kudarcával való foglalkozást és saját érzésem a „gyarmati uszadékfa” szerepében’.
A The Journey (2014) egy infravörös képsorozat, amely alvó utasokat ábrázol egy tizenhat órás járaton Johannesburgból Atlantába. Hugo előszóként reflektív monológot fűz a műhöz, amelyet mind kiállításként (2014), mind újságformátumú kiadványként (2015) mutattak be, és amelyben arról beszél, hogyan változtak az infravörös képek társításai az első invázió során az iraki háború idején, átkerülve a vadon élő állatok fényképezésétől a konfliktusövezetek ábrázolásáig, valamint hogy a kortárs megfigyelés hatékonyan kérdőjelezi meg az egyén reprezentációjának magánélethez és tulajdonhoz való jogát. 2014 tavaszán Hugo megbízást kapott a Creative Court-tól, hogy Ruandában dolgozzon a „Ruanda 20 év: Reconciliation portrék” projekt keretében. A projektet Amszterdamban, a The Hague Városháza Aulájában mutatták be a 1994-es ruandai népirtás 20. évfordulóján. Néhány képet New Yorkban is kiállítottak a Post-Conflict című tárlaton, melyet Bradley McCallum kurált, aki a Nemzetközi Büntetőbíróság Szövetség művész rezidens tagja. A projekt inspirálta a 2017-es 1994 című fotósorozatot, amely a forradalom utáni időszakot vizsgálja mind Dél-Afrikában, mind Ruandában, portrékat bemutatva mindkét ország gyermekeiről.
A Flat Noodle Soup (2016) Hugo hosszú távú elköteleződését követi Peking városa iránt, feltárva, hogy a személyes identitás kifejezésével kapcsolatos aggályok a társadalmi normák és nyomások között univerzálisak és transznacionálisak. A La Cucaracha egy 2019-es műsor, amely négy utazás során készült Mexikóba két év alatt. A fotósorozat Hugo észlelését mutatja Mexikó feltűnő és erőszakos környezetéről, nyílt művészettörténeti utalásokkal a nemzet vizuális kánonjára, a prekoloniális szokásokra és a forradalmi ideológiára.
Wikipedia