Miriam Chiera - Pause. XXL

A 'Blocks of Silence' egy olyan sorozat, amely az idő múlásával fennálló emberi kapcsolatoknak szenteli magát, anélkül, hogy látványosságra lenne szükség. Minden darab az egyszerűségből épül fel: tiszta formák, közvetlen színek és tiszta terek, amelyek érzelmi területekként működnek.
Itt a festészet elvonul a viharoktól, hogy arra fókuszáljon, ami igazán számít—kapcsolatokra, amelyek az igazságon, nyugalmon és hitelességen alapulnak. A kompozíciók, amelyeket a geometriai szerkezet és az egyensúly irányít, olyan találkozásokat ábrázolnak, ahol az emberek nem kell, hogy elrejtőzzenek vagy díszítgessék magukat. Úgy jelennek meg, ahogy vannak: őszinték, egészségesek, nyitottak.
Minden blokk egy érzelmi állapot. Minden szín, egy jelenlét. Együtt a művek arra hívják fel a figyelmet, hogy az egyszerűség szépsége és a kapcsolatok csendes ereje az, ami tartós, pontosan azért, mert soha nem próbálják többnek mutatni magukat, mint amik valójában.

-Instagram: @miriamchiera

Láthatod a videót a munkáról és az alkotási folyamatáról az Instagram oldalamon.



Műalkotás: Miriam Chiera új, eredeti és egyedi műalkotása. Nem nyomat.
Év: 2025
Anyag: pasztell, akril, spray, sablonok, grafit 290 gr/m2 nyomtatott pamutvászonon.
Aláírás: Aláírás a hátoldalon, tartalmazza az eredetiségigazolást.
Szállítás: A műalkotásokat (az EU-n kívülre történő szállítások esetén) körülbelül 7 nap elteltével szállítjuk ki, hogy a kulturális javak vámhatósági benyújtásához szükséges dokumentációt előkészíthessük.
A keretezett képek csak illusztrációk.
A műalkotást keret nélkül, pauszpapírral feltekerve szállítjuk a sérülések elkerülése érdekében (professzionális csomagolás, műanyag csőbe vagy megerősített kartonba tekerve).
Minden szállítmány biztosítva van károk, lopás vagy elvesztés ellen.

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek kissé eltérhetnek különböző kijelzőkön.


Anyagok
Ez a munka kiváló minőségű vászonra készült, ami elengedhetetlen a gyönyörű és tartós műalkotások létrehozásához. Egy jó pamut- és lenanyag, amely megakadályozza a szakadásokat vagy nyúlást, a legjobb márkákból származó kiváló minőségű anyagok, amelyek rugalmas textúrákat biztosítanak, megelőzve a repedéseket, a szövet sűrűsége, amit a súlya közvetít, a megfelelő feszítés és alapozás biztosítja, hogy befektess egy minőségi munkába, és hosszú távon megőrizze eredetiségét. Néhány fényképen apró árnyékokat vagy vonalakat észlelhetsz. Kérjük, vedd figyelembe, hogy a vászon még nincs keretre feszítve. Ezek a részletek teljesen eltűnnek, amikor a vásznat keretre feszítik.

Életrajz:
Miriam Chiera egy olasz-argentin kortárs művész, aki Senigallia, Olaszországban él. Az Universidad Nacional del Litoral Építészeti Karán tanult belsőépítészetet, valamint művészetet a Verona Művészeti Akadémián, Olaszországban.
Argentínában egy kis városban született, melyet hatalmas vidéki tájak vesznek körül, egy olasz bevándorló gazdálkodó családban. Bár gyökerei mélyen az olasz kultúrában gyökereznek, művészete a szülőföld szellemét hordozza. Kis jelek és szimbólumok szóródnak a vásznain, összefonódva a kubizmus, a konstruktivizmus és az absztrakt geometria elemeivel, miközben művészetének lényege a szín nyelve: a színek nyelve.
A természet hatalmas közelségében, végtelen horizontokkal és mély szabadságérzettel körülvéve, inspirációt talált nagy léptékű alkotásokban. Bár az Universidad Nacional del Litoralon tanult belsőépítészetet, a festészethez vezető útja már fiatal korában elkezdődött, és akkor, amikor a Verona melletti Romeo és Júlia városában töltött rezidenciáján az Arte Akadémián tanult, rájött, hogy a festészet az igazi hivatása.
Miriam műveit kiválasztották nemzetközi versenyekre, galériákba, múzeumokba és eseményekre való kiállításra.
2017 – Kiválasztva a Szépművészeti Biennále, Artbarátok, Ceres, Argentína eseményre.
2019. XII. Salvador Massa Regionális Festészeti Szalon, Argentína.
2019 – finalistapályázaton a 3. festészeti versenyen, a Fundación 25 de Junio 56. évfordulóján, Rosario, Argentína.
2019 – Kiválasztották a 66. Országos Éves Művészeti Kiállításra, Ceres, Argentína.
2019 – Döntős a XXIII. Tavaszi Hall, Vizuális Művészetek Múzeuma, Santa Fe, Argentína.
2019 – Finalista a Régió Éves Művészi Kiállításán, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020 – döntős a XXIV. Tavaszi terem, Városi Képzőművészeti Múzeum, Argentína.
2021 – Finalista a XXVI. Tavaszi Csarnokban, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Festivalon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- döntős 'Women Artist On The Rise 2025'
Művei világszerte magángyűjtemények részei.

Ma Senigallia, Olaszországban él, miután sok városon keresztül utazott: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely nyomot hagyott művészetén, formálva azt a látásmódot és kifejezést, ami átfolyik a munkáin.

Művészi nyilatkozat:
Egy műalkotás sokkal több, mint egy divatos tárgy, egy múló trend vagy egy dekoratív elem, amelyet térbeli problémák megoldására terveztek. Festményeket készítek, abban a reményben, hogy azok egy ablakként szolgáljanak, amelyen keresztül mesélhetsz magadnak egy történetet – ahol a művészet értelmes módon kapcsolódik az életedhez.
Minden darab saját nyomot hordoz, egy lelket, egy energiát, amely életre kelti azt a térben, ahol van. Célom, hogy művészetem megérintsen téged, vágyat ébresszen arra, hogy birtokolni akarod, belemerülj annak lényegébe, és minden reggel élvezd társaságát, mikor előtte állsz.