Antonio Nasuto - Offset





| 1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 122115 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Antonio Nasuto bemutatja az Offsetet, olajfestmény eredeti kiadásban, 80 × 60 cm, 2023-ban készült, kortárs portré Olaszországból, kézzel aláírt, kiváló állapotban, közvetlenül a művész által értékesítve.
Leírás az eladótól
Az Offset egy olyan mű, amely finom tisztánlátással ábrázolja az ellentétes erők közötti feszültséget, amelyek a kortárs identitásban élnek. Egy nő portréja, akit csak látszólag nyugodt pózban kapunk el, egy fal előtt áll, melyen egy pár bokszkesztyű lóg: olyan tárgyak, amelyek ellenállást, összecsapást, önvédelmet idéznek elő. Ehhez a fizikai és szinte agresszív energiához képest egy apró virág finomsága áll, amit gondosan tartanak az ujjak között, és ez lesz az egész kompozíció poétikus kontrapunktusa.
A festmény így épül fel egy pontos dialektikára: törékenység és erő, gyengédség és elszántság, introspekció és külső világ. A női alak a hely, ahol ezek a polaritások egy instabil, de hiteles egyensúlyt találnak. A tárgyak kiválasztása – alapvető, szimbolikus, soha didaktikus – a jelenetet egy olyan reflexióvá teszi, amely minden egyénben átívelő kettősségre utal: a képességre, hogy védje magát, ugyanakkor megőrizze érzékenységét.
Az Offset la pittura nemcsak leír, hanem sugall is. Felkéri a nézőt, hogy kérdéseket tegyen fel azzal kapcsolatban, ami nem látható azonnal: a belső konfliktusokat, a mindennapi gesztusok kiegyensúlyozásának szükségességét, valamint az árnyékos területeket, amelyek meghatározzák jelenlétünket a világban. Ennek eredményeként születik egy intenzív, mértékletes mű, amelyben a szimbolikus narratíva összefonódik a portré pontosságával, és így egy képet a létezés meditációjává alakít.
Az Offset egy olyan mű, amely finom tisztánlátással ábrázolja az ellentétes erők közötti feszültséget, amelyek a kortárs identitásban élnek. Egy nő portréja, akit csak látszólag nyugodt pózban kapunk el, egy fal előtt áll, melyen egy pár bokszkesztyű lóg: olyan tárgyak, amelyek ellenállást, összecsapást, önvédelmet idéznek elő. Ehhez a fizikai és szinte agresszív energiához képest egy apró virág finomsága áll, amit gondosan tartanak az ujjak között, és ez lesz az egész kompozíció poétikus kontrapunktusa.
A festmény így épül fel egy pontos dialektikára: törékenység és erő, gyengédség és elszántság, introspekció és külső világ. A női alak a hely, ahol ezek a polaritások egy instabil, de hiteles egyensúlyt találnak. A tárgyak kiválasztása – alapvető, szimbolikus, soha didaktikus – a jelenetet egy olyan reflexióvá teszi, amely minden egyénben átívelő kettősségre utal: a képességre, hogy védje magát, ugyanakkor megőrizze érzékenységét.
Az Offset la pittura nemcsak leír, hanem sugall is. Felkéri a nézőt, hogy kérdéseket tegyen fel azzal kapcsolatban, ami nem látható azonnal: a belső konfliktusokat, a mindennapi gesztusok kiegyensúlyozásának szükségességét, valamint az árnyékos területeket, amelyek meghatározzák jelenlétünket a világban. Ennek eredményeként születik egy intenzív, mértékletes mű, amelyben a szimbolikus narratíva összefonódik a portré pontosságával, és így egy képet a létezés meditációjává alakít.

