Enrique Brinkmann (1938) - Inverted "T"





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 121980 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Enrique Brinkmann (1938), kézzel aláírt 2014-es litográfia Inverted "T" címmel, limitált kiadás 75, méret 70 x 100 cm, Spanyolország, absztrakt stílus, súly 0,2 kg, kiváló állapotban, közvetlenül a művész.
Leírás az eladótól
A művészről
Malagában született, ennek a spanyol festőnek a művészi pályafutását az innováció és a különböző technikák, stílusok kipróbálása jellemzi. A spanyol festészeti hagyományoktól inspirálva pályafutása jelentősen fejlődött, az első realizmustól az absztrakcióig és az új művészi kifejezési formákig. Az 1960-as években Németországba költözött, ahol a kortárs európai művészettel való kapcsolat jelentős hatással volt munkásságára.
Ő ismert a kevert médiumokra való használatáról, amelyben festést és gravírozást ötvöz. Egyik jellegzetes technikája a fém hálóra való felhelyezés, amely egyedi textúrákat és vizuális hatásokat hoz létre. Ez a technika lehetővé teszi számára, hogy innovatív módon fedezze fel a fény, a transzparencia és a szerkezet témáit.
Témái a formák és színek felfedezésétől egészen a létezés és az emberi természet mély reflexióiig terjednek. Gyakran művei a materiális és immateriális, az organikus és az ipari közötti feszültséget tükrözik.
Pályafutása során számos szóló és csoportos kiállításon vett részt Spanyolországban, az Egyesült Államokban, Németországban, Svájcban, Olaszországban vagy Belgiumban. Munkáit rangos galériákban és múzeumokban mutatták be New Yorkban, Szingapúrban, Beijangban, Madridban, Londonban, Berlinben vagy Barcelonában, több díjat és elismerést kapva a kortárs művészethez való hozzájárulásáért.
A spanyol kortárs művészet kulcsfigurájaként tartják számon, képessége az innovációra és kísérletezésre tartós nyomot hagyott a művészeti világban, inspirálva az új generációk művészeit.
Az eladó története
A művészről
Malagában született, ennek a spanyol festőnek a művészi pályafutását az innováció és a különböző technikák, stílusok kipróbálása jellemzi. A spanyol festészeti hagyományoktól inspirálva pályafutása jelentősen fejlődött, az első realizmustól az absztrakcióig és az új művészi kifejezési formákig. Az 1960-as években Németországba költözött, ahol a kortárs európai művészettel való kapcsolat jelentős hatással volt munkásságára.
Ő ismert a kevert médiumokra való használatáról, amelyben festést és gravírozást ötvöz. Egyik jellegzetes technikája a fém hálóra való felhelyezés, amely egyedi textúrákat és vizuális hatásokat hoz létre. Ez a technika lehetővé teszi számára, hogy innovatív módon fedezze fel a fény, a transzparencia és a szerkezet témáit.
Témái a formák és színek felfedezésétől egészen a létezés és az emberi természet mély reflexióiig terjednek. Gyakran művei a materiális és immateriális, az organikus és az ipari közötti feszültséget tükrözik.
Pályafutása során számos szóló és csoportos kiállításon vett részt Spanyolországban, az Egyesült Államokban, Németországban, Svájcban, Olaszországban vagy Belgiumban. Munkáit rangos galériákban és múzeumokban mutatták be New Yorkban, Szingapúrban, Beijangban, Madridban, Londonban, Berlinben vagy Barcelonában, több díjat és elismerést kapva a kortárs művészethez való hozzájárulásáért.
A spanyol kortárs művészet kulcsfigurájaként tartják számon, képessége az innovációra és kísérletezésre tartós nyomot hagyott a művészeti világban, inspirálva az új generációk művészeit.

