Daprés Van Gogh (XX) - The return home





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 121899 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
The return home, 1980-1990, olajfestmény Franciaországból, Daprés Van Gogh (XX), kerettel együtt.
Leírás az eladótól
Vincent van Gogh után — európai iskola, a XX. század második fele
1. MŰSZAKI ADATOK
Visszatérés otthon
Szerző: Névtelen, Vincent van Gogh után
Krónika: az 1900-as évek második fele
Technika: Olajfesték vásznon
Méretek: 28 × 46 cm (keret nélkül) — 38 × 56 cm (kerettel)
Vászon tartó
Marco: Gyönyörű, faragott fából készült keret, amely ivory és gyöngyházszürke tónusokban patinázott, díszítő növényi részletekkel, amelyek eleganciát és esztétikai összhangot kölcsönöznek az egésznek.
Stílus: Neo-postimpresszionizmus; Van Gogh festői univerzumának kifejező reinterpretációja.
Cég: Látható a jobb alsó sarokban.
Állapot: Jó.
2. ÖSSZETÉTELI ÉS IKONOGRAFIAI LEÍRÁS
A mű újraértelmezi melegséggel és színpotenciállal Van Gogh vidéki univerzumát, energikus, vastag és ideges ecsetvonásokkal, amelyek közvetlenül a holland mester stílusát idézik. A kompozíció egy otthoni jelenetet mutat be: egy földre borult paraszt kinyújtja karjait kisfiához, akit az anyai alak vezet, egy gyengéd gesztussal, amely humanizálja a tájat.
A jelenet egy fehér falú ház előtt nyílik meg, amelynek nádtető van, és élénk zöld, sárga és kék színű rétegekben gazdagon növényzet veszi körül. Az apró, ritmikus és sokirányú ecsetvonás emlékeztet mind a Ruen-i Fehér Házra, mind az Arlés-i Kertekre, miközben az emberi kifejezésmód összekapcsolódik a Patkányevőkhöz tartozó paraszti jelenetekkel.
A fénykezelés erősíti a meleg és családias atmoszférát, amit apró, tiszta színek hangsúlyoznak. A tér, enyhén ferde és dinamikus, a Van Gogh által örökölt érzelmi és szubjektív jelleget tükrözi.
Stílus, kontextus és értékelés
A kép egyértelműen a modern átdolgozások származásához tartozik, amelyeket a 20. század második felében készítettek, időszakban, amikor számos művész vette át a vibráló stílusát és a paraszti témáit. A mű kapcsolódik a neo-postimpreszionizmushoz és a dekoratív piac érdeklődéséhez a mester érzelmi és népi ikonográfiájának visszahozása iránt.
Összehasonlítva, emlékezzünk a Van Gogh utáni tanulmányokra, amelyeket olyan művészek készítettek, mint Émile Schuffenecker vagy Jacob Baart de la Faille, valamint a kortárs reinterpretációkra, amelyek nagyon keresettek az európai piacon.
Expresszív ereje, fényes színei és érzelmes családi narratívája esztétikai értéket és kereskedelmi vonzerőt kölcsönöz, különösen a díszes faragott keret által, amely kiemeli a jelenetet, mint díszítő és gyűjteménybe való darabot.
Az eladó története
Vincent van Gogh után — európai iskola, a XX. század második fele
1. MŰSZAKI ADATOK
Visszatérés otthon
Szerző: Névtelen, Vincent van Gogh után
Krónika: az 1900-as évek második fele
Technika: Olajfesték vásznon
Méretek: 28 × 46 cm (keret nélkül) — 38 × 56 cm (kerettel)
Vászon tartó
Marco: Gyönyörű, faragott fából készült keret, amely ivory és gyöngyházszürke tónusokban patinázott, díszítő növényi részletekkel, amelyek eleganciát és esztétikai összhangot kölcsönöznek az egésznek.
Stílus: Neo-postimpresszionizmus; Van Gogh festői univerzumának kifejező reinterpretációja.
Cég: Látható a jobb alsó sarokban.
Állapot: Jó.
2. ÖSSZETÉTELI ÉS IKONOGRAFIAI LEÍRÁS
A mű újraértelmezi melegséggel és színpotenciállal Van Gogh vidéki univerzumát, energikus, vastag és ideges ecsetvonásokkal, amelyek közvetlenül a holland mester stílusát idézik. A kompozíció egy otthoni jelenetet mutat be: egy földre borult paraszt kinyújtja karjait kisfiához, akit az anyai alak vezet, egy gyengéd gesztussal, amely humanizálja a tájat.
A jelenet egy fehér falú ház előtt nyílik meg, amelynek nádtető van, és élénk zöld, sárga és kék színű rétegekben gazdagon növényzet veszi körül. Az apró, ritmikus és sokirányú ecsetvonás emlékeztet mind a Ruen-i Fehér Házra, mind az Arlés-i Kertekre, miközben az emberi kifejezésmód összekapcsolódik a Patkányevőkhöz tartozó paraszti jelenetekkel.
A fénykezelés erősíti a meleg és családias atmoszférát, amit apró, tiszta színek hangsúlyoznak. A tér, enyhén ferde és dinamikus, a Van Gogh által örökölt érzelmi és szubjektív jelleget tükrözi.
Stílus, kontextus és értékelés
A kép egyértelműen a modern átdolgozások származásához tartozik, amelyeket a 20. század második felében készítettek, időszakban, amikor számos művész vette át a vibráló stílusát és a paraszti témáit. A mű kapcsolódik a neo-postimpreszionizmushoz és a dekoratív piac érdeklődéséhez a mester érzelmi és népi ikonográfiájának visszahozása iránt.
Összehasonlítva, emlékezzünk a Van Gogh utáni tanulmányokra, amelyeket olyan művészek készítettek, mint Émile Schuffenecker vagy Jacob Baart de la Faille, valamint a kortárs reinterpretációkra, amelyek nagyon keresettek az európai piacon.
Expresszív ereje, fényes színei és érzelmes családi narratívája esztétikai értéket és kereskedelmi vonzerőt kölcsönöz, különösen a díszes faragott keret által, amely kiemeli a jelenetet, mint díszítő és gyűjteménybe való darabot.

