Sebastiano Conca (1680–1764), Műhely - Alessandro Magno nel tempio di Gerusalemme

SEBASTIANO CONCA műhelye
(Gaeta, 1680 – Napoli, 1764)
Nagy Sándor a jeruzsálemi templomban
Olaj, vászon, 53 x 75 cm
Vázméret kb. 65 x 86 x 6 cm


MEGJEGYZÉS: Az Intermidiart gyűjtemény műveinek katalógusának kiadása. Garanciatanúsítvány és törvényes származási igazolás. Aranyozott és fekete lakkozott kerettel ellátott alkotás (19. század?). (Hibák):

Az aukciós katalógusban egy nagyszerű, mesterien kidolgozott festményt mutatunk be, amely hű másolata a dél-olasz festő, Sebastiano Conca (Gaeta, 1680 – Nápoly, 1764) 1736-ban alkotott művének, amelyet jelenleg a madridi Prado Múzeumban (Museo Nacional del Prado) őrzik és állítanak ki. Más változatok vagy modellek, beleértve az előzetes vázlatokat is, magángyűjteményekben vagy aukciós házakban is megtalálhatók.
A jelentős szicíliai gyűjteményből származó festmény a római klasszicizmus marattés stílusú példája, amely egy történelmi-legendás epizódot illusztrál, amelyben Nagy Sándor közel-keleti hadjárata során meglátogatja a jeruzsálemi templomot. A hagyomány szerint (amelyet főként Josephus Flavius zsidó történész mesélt el), Nagy Sándor ahelyett, hogy a félelemmel ellentétben lerombolta volna a várost, tiszteletet mutatott a zsidó Isten iránt, elismerte a Szentírásban megjövendölt eljövetelét, és áldozatokat mutatott be a templomban, találkozva a főpappal.
A jelenetet kiegyensúlyozott kompozíció és szórt fényerő jellemzi, ami Conca stílusára és iskolájára jellemző, és amely kiemeli a színek zománcozott tónusait, valamint előrevetíti a sima kromatika iránti ízlését. A festmény Conca történelmi vagy világi témájú alkotásainak része, amelyeket gyakran magas rangú mecénások számára készített.
Sebastiano Conca (Gaeta, 1680 – 1764) a késő barokk kor egyik vezető festője volt, akit XI. Kelemen pápa által adományozott cím után "Il cavaliere"-ként (A lovag) is ismertek. Nagy családban született, apja, Erasmo kereskedő volt, míg testvére, Don Nicolò Gaeta főesperese. Sebastiano művészi képzését Francesco Solimena nápolyi iskolájában kezdte, ahol több mint 15 évig tanult, majd 1706-ban Rómába költözött, ahol Carlo Marattánál tanult. Ott fejlesztette ki buja stílusát, amely azonban Maratta hatása alatt mérséklődött.
1710-ben megalapította az Accademia del Nudót, egy olyan intézményt, amely számos európai diákot vonzott, köztük Pompeo Batonit és Olivio Sozzit, és amely hozzájárult stílusának elterjedéséhez. Sebastiano az Accademia di San Luca tagja is volt, két különálló időszakban (1729–31 és 1739–41) annak igazgatójaként is tevékenykedett.
1731-ben Sienába hívták, hogy megfestse a Santissima Annunziata templom apszisát, amely mű kompozíciójával és szélességével csodálatot váltott ki belőle. Ezt követően a savoyai udvarban dolgozott, Torinóban alkotott, többek között a San Filippo oratórium és a Santa Teresa templom számára.
1739-ben Conca kiadta az „Ammonimenti” című, fiatal festőknek szánt erkölcsi és művészeti tanításokat tartalmazó könyvet. 1752-től, Nápolyba való visszatérése után stílusa egy grandiózusabb nyelvezet felé fejlődött, amelyet a rokokó és Luca Giordano művei befolyásoltak. 1757-ben III. Károly Bourbon király nemesi rangra emelte, részben Luigi Vanvitelli támogatásának köszönhetően.
Legjelentősebb művei, köztük számos oltárkép és freskó, Nápolyban, Szicíliában és Torinóban készültek. Sebastiano Conca azzal tűnt ki, hogy képes volt a barokk színpadi nagyszerűségét egy visszafogottabb kompozícióval összeegyeztetni, folyamatosan megújítva korának művészi nyelvét. Legismertebb tanítványai közé tartozott Gaetano Lapis, Carraccetto, míg unokaöccse, a római Tommaso Conca szintén bizonyos hírnévre tett szert. Conca kitörölhetetlen nyomot hagyott a 18. századi művészetben, körülbelül 1200 művet tulajdonítanak neki, amelyek közül sok megsemmisült (idézet: Achille della Ragione, 2021).
Megőrzött állapotát tekintve a mű 20. századi újrabéléssel van ellátva, a vászon pedig korához képest meglehetősen jó állapotban van. A festett felület patinás, az összkép pedig jól látható a piszkos, megsárgult lakk alatt. A kopás látható jelei, a festék mikroveszteségei, festékadalékok és kopások a festésre utalnak. Wood lámpája alatt a fluoreszcencia intenzív és homogén, további restaurálásokat mutatva, de emiatt a korábbi restaurálások sem zárhatók ki. A festmény vonalas. Az általunk nyújtott állapotjelentés pontos és alapos, de abszolút részleges és nem teljesen kimerítő, mivel nem speciális laboratóriumokban vagy speciális technikai támogatással készült. A korának megfelelő finom craquelure napfényben látható. A vászon méretei 15 x 15 cm. 53 x 75. A művet gyönyörű aranyozott és fekete lakkozott keret díszíti (19. század?) (a keret méretei kb. 65 x 86 x 6 cm, néhány hiba található rajta). „A fenti fotókon látható keretet az eladó vagy egy harmadik fél adta hozzá a műalkotáshoz. A keretet további költségek nélkül biztosítjuk, így a megérkezéskor azonnal kiállítható. A keretet szívességből adjuk hozzá, és nem tekinthető a műalkotás szerves részének. Ezért a keretben keletkezett esetleges sérülés, amely nem érinti magát a műalkotást, nem tekinthető érvényes oknak a panasztételre vagy a megrendelés törlésének kérésére.”

Származás: Szicíliai magángyűjtemény

kiadvány
Újszerű
MITI ÉS A TERÜLET Szicíliában, az ezernyi kultúrával. ÚJ KÉPTÁR A "Mítoszok és a terület" ciklus gyűjteményének általános katalógusa, Lab_04 Kiadó, Marsala, 2025.

Törékenysége miatt a művet faládában és polisztirolban, vagy megbízható szállítóval szállítjuk. Olaszországon kívüli értékesítés esetén a vevőnek meg kell várnia az exportfeldolgozást.
Az ünnepi időszakok miatt a szállítások késedelmet szenvedhetnek a kézbesítésben.