IABO - This is not by me (Portrait of Andy Warhol)

16
napok
04
óra
28
perc
52
másodperc
Jelenlegi licit
€ 10
A licit nem érte el a minimálárat
Egidio Emiliano Bianco
Szakértő
Egidio Emiliano Bianco által kiválasztva

Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.

Galéria becslés  € 5 000 - € 6 000
6 másik személy figyeli ezt a tárgyat
frLicitáló 5910 10 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 121980 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

IABO bemutatja This is not by me (Portrait of Andy Warhol), vegyes technika, 70 × 70 cm, 2022, Olaszország, kerettel eladó, Originale kiadás, kézzel aláírva.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Első pillantásra Iabo (Nápoly, 1980) képét az 1980-as évek pop artja ihlette. A vonalat kutatja és tanulmányozza annak formáját. És ezt igazi megszállottsággá teszi, a mechanikus tökéletesség állandó keresését követve, mégis kézműves módon. Iabónál az ember és a gép közötti határ nagyon finom. Alkotásai technikailag tökéletesek. Ez a megszállottság arra késztette, hogy kísérletezzen és egy rendkívül személyes nyelvet alakítson ki. Részben az utcai művészettel kapcsolatos tapasztalataiból, részben a mélyen gyökerező arányérzékből fakad, amely minden munkájából kirajzolódik. Képi ciklusa bizonyos szálakra, visszatérő vezérmotívumokra vezethető vissza. Legyen szó antropomorf profilokról vagy postaládákról, rangos márkákról vagy népszerű témákról, ez nem számít. Minden Iabo lencséjén keresztül szűrődik át, amely egy nagyon specifikus márkával, az övével azonosítja és szimbolizálja őket.

Írói háttér, kaméleonszerű személyiség, erős etikai érzék. Számos szelekciós folyamatot alkalmaznak a kollektív képzeletre, egyre inkább lecsupaszítva a lényegéig. És eleganciával borítva be. Helyénvaló lenne azt mondani, hogy "a kevesebb több". És így is van. A felismerhetőség nem vész el a minimalista megközelítésben, sőt, néhány lényeges vonás fokozza, amelyek soha nem zavarják meg a szemlélőt. Az ironikus kombinációk játéka, az enyhén árnyalt színpaletta, az egységes szín, az árnyalatok haladása, a merész vonal. Semmi mesterkéltség, ha egyáltalán bármi, egy izgalmas játék, amely a legradikálisabb cinizmus határán áll.
Látszólag összefüggéstelen képek és jelentések szokatlan egymás mellé helyezése, mégis mindig funkcionális a pozitív diskurzus közvetítésében. Politikailag korrekt. Soha nem az esztétika pártján.
Iabo művei rendkívül relevánsak, hasznosak egy történelmi pillanat, nem pedig egy közhely azonosítására. Szereplői kommunikálnak, megoldásokat keresnek, áthidalják a távolságokat, kapcsolatokat építenek és reakciókat váltanak ki.
A dekonstrukció és rekonstrukció folyamatos folyamata. A vásznon belül és kívül. Egy témával kezdődik, és végtelen variáció születik. Legyen szó akár egy parkolósorról, akár egy többszörös fogyasztási cikkről, a mű életciklusa mindig helyrehozhatatlanul sértetlen és leeresztetlen marad.
A fogyasztás egy hipotetikus, felismerhető és valótlan univerzumban kel életre. Egy reprodukálható, erkölcsileg etikus és testreszabható formátumban. Teljesen sokoldalú, esztétikailag tökéletes. Egyszerű, letisztult, könnyen hozzáférhető. Képi alkotásai egyre inkább a plexi, mint kiváló anyag felhasználása felé tolódnak el, tovább hangsúlyozva a tiszta kompozíciós vonalak témáját.
Iabo kétségtelenül érti a vírusmarketing értékét. Munkái több mint öt méteres felületeket fednek le, elmosva a valóság és a képzelet, az ember és a szuperhős közötti határokat.
Ha a művészetben minden lehetséges, Iabo univerzumában a valóság felülmúlja a fantáziát. Bár a populáris, ikonikus és pop képi világ nem mindenkinek való, alkotásai rendkívül kifinomultak, és egy elit rajongói csoport számára készültek, akik megértik elsődleges jelentésüket: az esztétikán túl, a szimmetrián és az általános harmónián.
Alkotásainak középpontjában a kulturális ellaposodás határozott elítélése áll. A provokáció, a közvetlenség és a rögtönzöttség megalapozza a jól kutatott, intelligens, kulturált és biztos költészetet. Demokratikus megközelítése, őszintesége és eredetisége művészként/értelmiségiként, korának termékeként jellemzi. Minden alkotás alapját alapvető elkötelezettség húzza.
Bár nagyon fiatal, Iabo természetes és rendkívüli egyszerűséggel kezeli a sürgető kérdéseket, és megoldja (sajnos csak vásznon) a társadalmunkat gyötrő egzisztenciális konfliktusokat.

Michele Luca Nero (forrás: Artibune)

Az IABO ugyanannak az utcai művészeti mozgalomnak a része, mint Shepard Fairey 'Obey Giant', Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Insane 51, Pichi Avo, pop art, Pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Első pillantásra Iabo (Nápoly, 1980) képét az 1980-as évek pop artja ihlette. A vonalat kutatja és tanulmányozza annak formáját. És ezt igazi megszállottsággá teszi, a mechanikus tökéletesség állandó keresését követve, mégis kézműves módon. Iabónál az ember és a gép közötti határ nagyon finom. Alkotásai technikailag tökéletesek. Ez a megszállottság arra késztette, hogy kísérletezzen és egy rendkívül személyes nyelvet alakítson ki. Részben az utcai művészettel kapcsolatos tapasztalataiból, részben a mélyen gyökerező arányérzékből fakad, amely minden munkájából kirajzolódik. Képi ciklusa bizonyos szálakra, visszatérő vezérmotívumokra vezethető vissza. Legyen szó antropomorf profilokról vagy postaládákról, rangos márkákról vagy népszerű témákról, ez nem számít. Minden Iabo lencséjén keresztül szűrődik át, amely egy nagyon specifikus márkával, az övével azonosítja és szimbolizálja őket.

Írói háttér, kaméleonszerű személyiség, erős etikai érzék. Számos szelekciós folyamatot alkalmaznak a kollektív képzeletre, egyre inkább lecsupaszítva a lényegéig. És eleganciával borítva be. Helyénvaló lenne azt mondani, hogy "a kevesebb több". És így is van. A felismerhetőség nem vész el a minimalista megközelítésben, sőt, néhány lényeges vonás fokozza, amelyek soha nem zavarják meg a szemlélőt. Az ironikus kombinációk játéka, az enyhén árnyalt színpaletta, az egységes szín, az árnyalatok haladása, a merész vonal. Semmi mesterkéltség, ha egyáltalán bármi, egy izgalmas játék, amely a legradikálisabb cinizmus határán áll.
Látszólag összefüggéstelen képek és jelentések szokatlan egymás mellé helyezése, mégis mindig funkcionális a pozitív diskurzus közvetítésében. Politikailag korrekt. Soha nem az esztétika pártján.
Iabo művei rendkívül relevánsak, hasznosak egy történelmi pillanat, nem pedig egy közhely azonosítására. Szereplői kommunikálnak, megoldásokat keresnek, áthidalják a távolságokat, kapcsolatokat építenek és reakciókat váltanak ki.
A dekonstrukció és rekonstrukció folyamatos folyamata. A vásznon belül és kívül. Egy témával kezdődik, és végtelen variáció születik. Legyen szó akár egy parkolósorról, akár egy többszörös fogyasztási cikkről, a mű életciklusa mindig helyrehozhatatlanul sértetlen és leeresztetlen marad.
A fogyasztás egy hipotetikus, felismerhető és valótlan univerzumban kel életre. Egy reprodukálható, erkölcsileg etikus és testreszabható formátumban. Teljesen sokoldalú, esztétikailag tökéletes. Egyszerű, letisztult, könnyen hozzáférhető. Képi alkotásai egyre inkább a plexi, mint kiváló anyag felhasználása felé tolódnak el, tovább hangsúlyozva a tiszta kompozíciós vonalak témáját.
Iabo kétségtelenül érti a vírusmarketing értékét. Munkái több mint öt méteres felületeket fednek le, elmosva a valóság és a képzelet, az ember és a szuperhős közötti határokat.
Ha a művészetben minden lehetséges, Iabo univerzumában a valóság felülmúlja a fantáziát. Bár a populáris, ikonikus és pop képi világ nem mindenkinek való, alkotásai rendkívül kifinomultak, és egy elit rajongói csoport számára készültek, akik megértik elsődleges jelentésüket: az esztétikán túl, a szimmetrián és az általános harmónián.
Alkotásainak középpontjában a kulturális ellaposodás határozott elítélése áll. A provokáció, a közvetlenség és a rögtönzöttség megalapozza a jól kutatott, intelligens, kulturált és biztos költészetet. Demokratikus megközelítése, őszintesége és eredetisége művészként/értelmiségiként, korának termékeként jellemzi. Minden alkotás alapját alapvető elkötelezettség húzza.
Bár nagyon fiatal, Iabo természetes és rendkívüli egyszerűséggel kezeli a sürgető kérdéseket, és megoldja (sajnos csak vásznon) a társadalmunkat gyötrő egzisztenciális konfliktusokat.

Michele Luca Nero (forrás: Artibune)

Az IABO ugyanannak az utcai művészeti mozgalomnak a része, mint Shepard Fairey 'Obey Giant', Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Insane 51, Pichi Avo, pop art, Pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Részletek

Művész
IABO
Kerettel együtt eladó
Igen
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
This is not by me (Portrait of Andy Warhol)
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2022
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Piros
Height
70 cm
Width
70 cm
Ábrázolás/téma
Pop kultúra
Style
Street art
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
922
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet