Alexis Macedonski (1884–1971) - Portrait of a Gentleman with a Bow Tie





| 36 € | ||
|---|---|---|
| 26 € | ||
| 1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 122385 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Portrait of a Gentleman with a Bow Tie, egy olajfestmény vászonon a 1940–1950-es években, Romániában készült, keretben értékesítve.
Leírás az eladótól
1. MŰSZAKI ADATOK
Szerző: Alexis Macedonski (1884-1971)
Kronológia: A 20. század első fele, kb. 1940
Technika: Olajfesték vásznon
Méret: 46 × 38 cm
Tartó: eredeti keretre feszített vászon.
Stílus: Realisztikus portrék közép-európai hagyományokban, posztimpresszionista elemekkel
Állapot: Nagyon jó; a hátoldalon kisebb restaurációk, amelyek az esztétikai megjelenést nem befolyásolják. Korabeli aranyozott keret, kiválóan megőrzött állapotban.
2. ÖSSZETÉTELI ÉS IKONOGRAFIAI LEÍRÁS
A portré egy előkelő, érett, kissé oldalra dőlő urat ábrázol, akinek ferde tekintete tiszta önvizsgálatot tükröz. Macedonski a román realizmusból és a francia naturalizmusból örökölt rövid, impasto ecsetvonásokkal modellezi a köteteket, frontális megvilágítást alkalmazva, amely kiemeli az arc nyugalmát.
A semleges, lágyan texturált háttér elkülöníti az alakot és megerősíti pszichológiai jelenlétét, míg a ruházat – sötét öltöny és csokornyakkendő – elegáns tónusbeli kontrasztot teremt a bőr melegségével. Az arckifejezés, amely az határozottság és a visszafogottság között egyensúlyozik, feltárja a művész képességét a modell belső jellemének megragadásában.
Az együttest impozáns, mélyen formázott aranyozott keret teszi teljessé, melyet tekercsek és tojás-dárda motívumok díszítenek, múzeumi ünnepélyességet kölcsönözve és fokozva a portré frontális olvasatát.
3. Stílus, iskola és történelmi kontextus
Alexis Macedonski, a jelentős román festő, Alexandru Macedonski fia és örököse, olyan festészeti stílust fejlesztett ki, amelyet a pszichológiai portrék, a fényérzékenység és a kifinomult naturalizmus jellemez. Ez a mű a művész érett korszakához tartozik, amikor már kialakult stílusa bizonyos affinitást mutat Nicolae Grigorescu érzékeny realizmusával, sőt olyan európai portréfestők elegáns visszafogottságával is, mint Philip de László vagy Bernard Boutet de Monvel visszafogottabb korszakukban.
Az arc kidolgozása, a belülről testet mintázó kromatikus mázakkal, szilárd tudományos hátteret és az emberi lét iránti mély érdeklődést mutat. A mű a két világháború közötti polgári portréművészet hagyományához tartozik, ahol az egyéni méltóság és a pszichológiai jelenlét volt az elsődleges formai cél.
Esztétikai és összehasonlító értékelés
Ez egy figyelemre méltó minőségű portré – józan, elegáns és mélységesen emberi. Figyelemre méltó anatómiai pontossága, kromatikus harmóniája és a művész azon képessége, hogy az identitást és a karaktert minimalista gesztusba sűrítse. A korszak többi közép-európai portréfestőjéhez képest Macedonski különleges érzékenységet mutat a fény és az érzelmi kifejezés iránt.
A csodálatosan kidolgozott aranyozott keret jelenléte különösen vonzóvá teszi a művet a 20. századi portrék gyűjtői számára, tökéletes egyensúlyt teremtve a klasszicizmus, a korai modernizmus és a dekoratív érték között.
Az eladó története
1. MŰSZAKI ADATOK
Szerző: Alexis Macedonski (1884-1971)
Kronológia: A 20. század első fele, kb. 1940
Technika: Olajfesték vásznon
Méret: 46 × 38 cm
Tartó: eredeti keretre feszített vászon.
Stílus: Realisztikus portrék közép-európai hagyományokban, posztimpresszionista elemekkel
Állapot: Nagyon jó; a hátoldalon kisebb restaurációk, amelyek az esztétikai megjelenést nem befolyásolják. Korabeli aranyozott keret, kiválóan megőrzött állapotban.
2. ÖSSZETÉTELI ÉS IKONOGRAFIAI LEÍRÁS
A portré egy előkelő, érett, kissé oldalra dőlő urat ábrázol, akinek ferde tekintete tiszta önvizsgálatot tükröz. Macedonski a román realizmusból és a francia naturalizmusból örökölt rövid, impasto ecsetvonásokkal modellezi a köteteket, frontális megvilágítást alkalmazva, amely kiemeli az arc nyugalmát.
A semleges, lágyan texturált háttér elkülöníti az alakot és megerősíti pszichológiai jelenlétét, míg a ruházat – sötét öltöny és csokornyakkendő – elegáns tónusbeli kontrasztot teremt a bőr melegségével. Az arckifejezés, amely az határozottság és a visszafogottság között egyensúlyozik, feltárja a művész képességét a modell belső jellemének megragadásában.
Az együttest impozáns, mélyen formázott aranyozott keret teszi teljessé, melyet tekercsek és tojás-dárda motívumok díszítenek, múzeumi ünnepélyességet kölcsönözve és fokozva a portré frontális olvasatát.
3. Stílus, iskola és történelmi kontextus
Alexis Macedonski, a jelentős román festő, Alexandru Macedonski fia és örököse, olyan festészeti stílust fejlesztett ki, amelyet a pszichológiai portrék, a fényérzékenység és a kifinomult naturalizmus jellemez. Ez a mű a művész érett korszakához tartozik, amikor már kialakult stílusa bizonyos affinitást mutat Nicolae Grigorescu érzékeny realizmusával, sőt olyan európai portréfestők elegáns visszafogottságával is, mint Philip de László vagy Bernard Boutet de Monvel visszafogottabb korszakukban.
Az arc kidolgozása, a belülről testet mintázó kromatikus mázakkal, szilárd tudományos hátteret és az emberi lét iránti mély érdeklődést mutat. A mű a két világháború közötti polgári portréművészet hagyományához tartozik, ahol az egyéni méltóság és a pszichológiai jelenlét volt az elsődleges formai cél.
Esztétikai és összehasonlító értékelés
Ez egy figyelemre méltó minőségű portré – józan, elegáns és mélységesen emberi. Figyelemre méltó anatómiai pontossága, kromatikus harmóniája és a művész azon képessége, hogy az identitást és a karaktert minimalista gesztusba sűrítse. A korszak többi közép-európai portréfestőjéhez képest Macedonski különleges érzékenységet mutat a fény és az érzelmi kifejezés iránt.
A csodálatosan kidolgozott aranyozott keret jelenléte különösen vonzóvá teszi a művet a 20. századi portrék gyűjtői számára, tökéletes egyensúlyt teremtve a klasszicizmus, a korai modernizmus és a dekoratív érték között.

