Gorica Kiesshauer (1971) Wigulins Art - Adam - 1/1 Original Painting on Canvas

Mit Adam bemutatja a autodidaktikus müncheni művésznő, Gorica Kiesshauer, első férfi portréját – egy olyan alkotást, amely magabiztosan helyezkedik el a neo-expresszionizmus, az urban art és a kortárs portréfestészet közötti feszültségmezőben.

Kiesshauer műveiben bemutatja mesteri technikáinak uralását, amit az Instagramon több mint 70.000 követője, köztük a 'Wigulins Art' művésznéven is ünnepelnek.

Műveit világszerte bemutatták olyan neves művészeti platformokon, mint a Singulart, Galeria Azur, ArtMajeur és a Van Gogh Art Gallery, és részei nemzetközi magángyűjteményeknek, valamint elismert üzleti ügyfeleknek – Európa minden tájáról, Brazíliától egészen Szaúd-Arábiáig.

Mindenhol, ahol az atmoszféra és az esztétika kéz a kézben jár – orvosi rendelőkben, klinikákon, ügyvédi irodákban vagy stílusosan berendezett Airbnb-ken – Wigulins Art művészete nagy népszerűségnek örvend, mivel alkotásai gyakran mély és univerzális témákat érintenek, amelyek saját, nagyon személyes nézőpontjából születnek.

* Egyedi 1/1 - Eredeti / 100% kézzel festett
Adam
* Művésznő: Gorica Kiesshauer (Wigulin's Art)
2025
* Technika: akrilfesték, akril marker
Támogatás: vászon feszítve keretben
Méretek: 50 x 70 x 2 cm
* Stílus: Neo-Expressionizmus, Pop-Art, Street-Art, Urban Art
Aláírt hitelesítési tanúsítvány COA
aláírt

A stílus a modern művészet nagy neveire emlékeztet: a gesztusos szabadság és az érzelmi nyersesség párhuzamot mutat Jean-Michel Basquiat-tal, míg a tiszta grafikus kontúrozás és a színgazdag fragmentálás olyan művészekre utal, mint George Condo vagy a német Neue Wilde nyers közvetlensége. Ennek ellenére a műalkotás egyértelműen sajátos, és erősen személyes kézjegyet visel.

Adam arca vizuális palimpszesztusként épül fel: vonalak, javítások, impulzív jelölések és ragyogó színfelületek rétegei fedik egymást. Ez a munkamódszer feszültséget teremt a spontán street art-esztétika és egy kifejező portré tudatos felépítése között. A élénk neonárnyalatok – pink, sárga, türkiz és narancs – elektromos ragyogást kölcsönöznek, amely energikus módon áll ellen a sötét háttérnek.

A művész hivatalosan dolgozik egy grafikus precizitás és szabad, szinte anarchikus duktus keverékével. A vonalak részben vázlatosak, részben tudatosan alkalmazott zavarokat jelentenek az arc harmonikus felépítésében – ez a stíluselem emlékeztet a városi falak, tag-ek és színes graffiti képnyelvére. Ezáltal egy kortárs hibrid alakul ki: a figuráció és az absztrakció között, az ellenőrzés és a spontán kisülés között.

A megjelenített mimikája nyugodt ellenpontot képez a dinamikus felülethez: a tekintet összeszedett, kissé elrugaszkodott, és csendes mélységet kölcsönöz a portrénak, amely csak az energikus színrétegek kontrasztjában bontakozik ki teljesen. Ez a kettősség – belső világ versus külső világ – központi témája a műnek, és Adam pszichológiai komplexitást kölcsönöz, amely messze túlmutat a puszta vizuális megjelenésen.

Összességében Adam lenyűgöző szintézist mutat be a művészettörténeti hatások és egy markáns, kortárs kézjegy között. A mű a nagy Neo-Expresszionisták hagyományában áll, ugyanakkor elutasít minden utánzást: ez egy erős, felismerhető kijelentés, amely tovább finomítja a WIGULINS ART művészi fejlődését, és portfólióját egy erőteljes férfi portréval bővíti.


A művészről

Gorica Kiesshauer: Egy neurodivergens utazás a művészeten keresztül

A 1971-ben született müncheni Gorica Kiesshauer, művésznevén „Wigulins Art”, multidiszciplináris, autodidaktikus művész, akinek alkotásai mélyen gyökereznek neurodivergens gondolkodásmódjában.

Szuverén könnyedséggel mozog a látszólag ellentétes világok között: a hagyományos festészet, a fotográfia, a digitális művészet és a mesterséges intelligencia (MI). Ez az egyedülálló perspektíva nemcsak kreativitásának forrása, hanem egyfajta szellőzőnyílás is a folyamatos, gyakran intenzív gondolati körforgás számára, amely lakja a szellemét.

Ezekben az izgalmas kapcsolatokban a vizuális nyelvek lenyűgöző változatossága bontakozik ki, mozogva a neoexpresszionizmus, a városi pop art, az utcai művészet, a naiv szürrealizmus és a fauvizmus között.

Munkái Jean-Michel Basquiat nyers erejére, Egon Schiele vonalainak intenzitására, Henri Matisse radikális színvilágára vagy David Hockney narratív könnyedségére emlékeztetnek – mégis félreérthetetlenül egyedi kézjegyet viselnek magukon, amelyet a világról alkotott egyedi felfogása formál.

Gorica Kiesshauer művészete neurodivergens felfogásának közvetlen megnyilvánulása, amely jelentősen formálja nemcsak gondolkodását, hanem egész alkotói kifejezésmódját is.

Így teremt egyedi művészeti teret – kortársat, merészt és vizionáriust. Munkái nem kiszámított kompozíciók, hanem egy intuitív alkotói folyamat energikus megnyilvánulásai. Itt mind a festék, mind az ecsetek, mind a mesterséges intelligencia által támogatott eszközök digitális megfelelőjükként működnek: inspirálóak, kihívást jelentenek és kiegészítik egymást.

Az ember és gép, az ecset és a pixel közötti határvonalat szándékosan elmossák, hogy új kifejezési formákat találjanak, amelyek gondolataik kavalkádját vizuális energiává alakítják.


Művészi kitüntetések és elismerések
Pinacothèque - Luxembourg Art Prize
2021 – Művészi Eredmény Tanúsítvány
2022 – Művészi Eredményért járó bizonyítvány
Dali bajsza - Nemzetközi Művészeti Verseny
2022 - Diplom – 2. helyezés / Lloret de Mar, Spanyolország

kiállítások:
2024
VAE / Dubai: Andakulova Galéria
Németország / Berlin: NicoletaGallery
Svájc / Zug: Thomson Gallery
Franciaország / Párizs: Artboxy Artexpo Párizs

2023
Deutschland / Bonn: Bonner Herbst Salon / The Stage Gallery
Ausztria / Salzburg: ART. Szám 23
Svájc / Zürich: URBANSIDE Gallery Zürich

2022
Németország / Tegernsee: ARTEG Művészeti Galéria
Monaco / Monaco: Monaco Art 3F – Van Gogh Art Gallery
Németország / Hamburg: Silent Dialogues / Grace Denker Gallery
Görögország / Athén: ART.Number 23


maskulin
sokféleség
#likebasquiat

absztrakt művészet