Miroslav Spadrna (pintorcheco) - El lago de los cisnes (Swan Lake)XXL

07
napok
22
óra
39
perc
50
másodperc
Jelenlegi licit
€ 100
A licit nem érte el a minimálárat
Itziar Ramos
Szakértő
Itziar Ramos által kiválasztva

Művészettörténetből főiskolai diplomát szerzett, és a háború utáni modern és kortárs művészetet irányította a Bonhams-ban.

Galéria becslés  € 2 200 - € 2 700
14 másik személy figyeli ezt a tárgyat
deLicitáló 1930 100 €
plLicitáló 7100 6 €
esLicitáló 5686 5 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 122553 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Miroslav Spadrna bemutatja El lago de los cisnes (Swan Lake) XXL, akrilfestmény vászonra (120 x 100 cm), 2023, eredeti kiadás, multicolor absztrakt stílusban; aláírt és kiváló állapotban, Spanyolországból.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól


A hattyúk tava
(Akril vásznon 120x100 cm) szerző: Miroslav Spadrna (Cseh festő) 2023-tól Spanyolországból. A festmény egy kortárs absztrakt műalkotás, amelyet a cseh művész, Miroslav Spadrna, más néven Pintorcheco, aláírt. A bal alsó sarokban található aláírás szerint 'M Spadena 25', ami arra utal, hogy 2025-ben készült.
A mű részletei
Artista: Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
Stílus: Absztrakt művészet (valószínűleg absztrakt expresszionizmus, mivel gesztusos és érzelmi jellege van)
Fő színek: jellemzően intenzív kék árnyalatok, élénk narancssárgák, sárgák, valamint fehér és rózsaszín apróbb foltok.
Technika és támogatás: A művész általában akrilfestéket és más vegyes technikákat használ vásznon.
A mű dinamikus kompozíciót mutat, ahol egymásra rétegzett ecsetvonások és festékszórások (egy ismert stílus, az action painting vagy dripping az absztrakt expresszionizmuson belül) alkotnak mozgás és energia érzetét. Miroslav Spadrna (Cseh festő)
• Származási hely: 1968. július 28-án született Csehországban, České Budějovice városában. 
• Korai pályafutása: Már a hivatalos képzőművészeti képzés megkezdése előtt aktívan festett és árulta műveit. 21 éves korára ismert volt Németországban, Hollandiában és más európai országokban. 25 éves korára több mint 1000 alkotást adott el világszerte.
• Művészi evolúció: 40 éves korában felhagyott a kereskedelmi festészettel, és egy hitelesebb és mélyebb művészi kifejezésmódba merült el. Otthagyta otthonát és korábbi életét, hogy az utcán dolgozzon, a szegénység, a magány és a szenvedély tapasztalataira támaszkodva. 43 évesen új stilisztikai és kreatív szakaszba kezdett.
• A művész filozófiája: Számára a művészet a teljes szabadság tere – ahol kapcsolatba kerül a dolgok lényegével és legmélyebb érzéseivel. Ahol az egyetlen érvényes idő az ecset ideje; az élet megteremtése vagy újrateremtése vásznon, papíron vagy szobrászatban számára fenséges cselekedet.



Eredmények, elismerések és kiállítások
• Díjak:
• 2023: Európai Művészi Díj, Milánó, Olaszország.
• 2021: Kinevezték a Cseh Köztársaság Művészeti és Festészeti Koordinátorává.
• Kiállítások:
• Részt vett egy csoportos kiállításon Berjában (Andalúzia, Spanyolország) 2023-ban. 
• Lakások:
• Művészeti rezidencia Garachicóban (Kanári-szigetek, Spanyolország) 1997-ben. 
• Képviselet és kritika:
• 2025 óta a madridi 1819-es Művészeti Galéria képviseli őt.
• Munkásságát többek között Antonio Sánchez, az 1819-es galéria igazgatója és kurátora is kritizálta, aki gyűjteményét a „fény, a természet és a lényeg képi szimfóniájaként” emelte ki, olyan technikával, amely ötvözi az absztraktot és a figuratívat, az intenzív színhasználatot és a mélyen anyagi textúrát.



művészi stílus

Munkásságát az absztrakt és a figuratív elemek közötti egyensúly jellemzi, ahol:
• A vastag, szögletes ecsetvonások dominálnak, amelyeket vegyes technikákkal (impasto) alkalmaznak, és amelyek figyelemre méltó háromdimenziós hatást keltenek.
• A színpaletta kék, zöld és földszíneket használ, amelyekkel gyakran intenzív vörös és narancssárga árnyalatok állnak kontrasztban, egyszerre nyugalmat és szenvedélyt keltve.
• A textúra kulcsfontosságú kifejezőelem: egymásra rakódó energikus festékrétegek, amelyek magával ragadó és érzéki atmoszférát teremtenek.
• A kompozíció aszimmetrikus harmóniából épül fel, megkérdőjelezi a konvenciókat, és vizuális feszültséget generál, amely a vászon folyamatos felfedezésére ösztönöz.
• Több műben is az emberi alak a természeti környezettel összeolvadva jelenik meg, mintha maga a táj része lenne, mély szimbiotikus kapcsolatot tárva fel a természettel.



Általános értelmezés
• Egy állandó átalakulásban lévő művész: A kereskedelmi sikertől a hitelesebb és zsigeribb kifejezésmódig vezető utat járta be, ami arra késztette, hogy extrém környezetben éljen és alkosson.
• Érzékszervi gazdagság: Munkái a néző minden érzékszervét igyekeznek bevonni: a fényt, a színt, a textúrát és az érzelmeket egy szinte tapintható élménybe.
• Spiritualitás és természet: Az emberiség és a természeti környezet fúziója, egy kifejező és érzelmileg telített technikával együtt, a spirituális kapcsolat mély keresésére utal.


A hattyúk tava
(Akril vásznon 120x100 cm) szerző: Miroslav Spadrna (Cseh festő) 2023-tól Spanyolországból. A festmény egy kortárs absztrakt műalkotás, amelyet a cseh művész, Miroslav Spadrna, más néven Pintorcheco, aláírt. A bal alsó sarokban található aláírás szerint 'M Spadena 25', ami arra utal, hogy 2025-ben készült.
A mű részletei
Artista: Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
Stílus: Absztrakt művészet (valószínűleg absztrakt expresszionizmus, mivel gesztusos és érzelmi jellege van)
Fő színek: jellemzően intenzív kék árnyalatok, élénk narancssárgák, sárgák, valamint fehér és rózsaszín apróbb foltok.
Technika és támogatás: A művész általában akrilfestéket és más vegyes technikákat használ vásznon.
A mű dinamikus kompozíciót mutat, ahol egymásra rétegzett ecsetvonások és festékszórások (egy ismert stílus, az action painting vagy dripping az absztrakt expresszionizmuson belül) alkotnak mozgás és energia érzetét. Miroslav Spadrna (Cseh festő)
• Származási hely: 1968. július 28-án született Csehországban, České Budějovice városában. 
• Korai pályafutása: Már a hivatalos képzőművészeti képzés megkezdése előtt aktívan festett és árulta műveit. 21 éves korára ismert volt Németországban, Hollandiában és más európai országokban. 25 éves korára több mint 1000 alkotást adott el világszerte.
• Művészi evolúció: 40 éves korában felhagyott a kereskedelmi festészettel, és egy hitelesebb és mélyebb művészi kifejezésmódba merült el. Otthagyta otthonát és korábbi életét, hogy az utcán dolgozzon, a szegénység, a magány és a szenvedély tapasztalataira támaszkodva. 43 évesen új stilisztikai és kreatív szakaszba kezdett.
• A művész filozófiája: Számára a művészet a teljes szabadság tere – ahol kapcsolatba kerül a dolgok lényegével és legmélyebb érzéseivel. Ahol az egyetlen érvényes idő az ecset ideje; az élet megteremtése vagy újrateremtése vásznon, papíron vagy szobrászatban számára fenséges cselekedet.



Eredmények, elismerések és kiállítások
• Díjak:
• 2023: Európai Művészi Díj, Milánó, Olaszország.
• 2021: Kinevezték a Cseh Köztársaság Művészeti és Festészeti Koordinátorává.
• Kiállítások:
• Részt vett egy csoportos kiállításon Berjában (Andalúzia, Spanyolország) 2023-ban. 
• Lakások:
• Művészeti rezidencia Garachicóban (Kanári-szigetek, Spanyolország) 1997-ben. 
• Képviselet és kritika:
• 2025 óta a madridi 1819-es Művészeti Galéria képviseli őt.
• Munkásságát többek között Antonio Sánchez, az 1819-es galéria igazgatója és kurátora is kritizálta, aki gyűjteményét a „fény, a természet és a lényeg képi szimfóniájaként” emelte ki, olyan technikával, amely ötvözi az absztraktot és a figuratívat, az intenzív színhasználatot és a mélyen anyagi textúrát.



művészi stílus

Munkásságát az absztrakt és a figuratív elemek közötti egyensúly jellemzi, ahol:
• A vastag, szögletes ecsetvonások dominálnak, amelyeket vegyes technikákkal (impasto) alkalmaznak, és amelyek figyelemre méltó háromdimenziós hatást keltenek.
• A színpaletta kék, zöld és földszíneket használ, amelyekkel gyakran intenzív vörös és narancssárga árnyalatok állnak kontrasztban, egyszerre nyugalmat és szenvedélyt keltve.
• A textúra kulcsfontosságú kifejezőelem: egymásra rakódó energikus festékrétegek, amelyek magával ragadó és érzéki atmoszférát teremtenek.
• A kompozíció aszimmetrikus harmóniából épül fel, megkérdőjelezi a konvenciókat, és vizuális feszültséget generál, amely a vászon folyamatos felfedezésére ösztönöz.
• Több műben is az emberi alak a természeti környezettel összeolvadva jelenik meg, mintha maga a táj része lenne, mély szimbiotikus kapcsolatot tárva fel a természettel.



Általános értelmezés
• Egy állandó átalakulásban lévő művész: A kereskedelmi sikertől a hitelesebb és zsigeribb kifejezésmódig vezető utat járta be, ami arra késztette, hogy extrém környezetben éljen és alkosson.
• Érzékszervi gazdagság: Munkái a néző minden érzékszervét igyekeznek bevonni: a fényt, a színt, a textúrát és az érzelmeket egy szinte tapintható élménybe.
• Spiritualitás és természet: Az emberiség és a természeti környezet fúziója, egy kifejező és érzelmileg telített technikával együtt, a spirituális kapcsolat mély keresésére utal.

Részletek

Művész
Miroslav Spadrna (pintorcheco)
Példány
Eredeti
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Kerettel együtt eladó
Nem
Műalkotás címe
El lago de los cisnes (Swan Lake)XXL
Technika
Akril festmény
Aláírás
Szignált
Ország
Spanyolország
Év
2023
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Többszínű
Height
120 cm
Width
100 cm
Súly
2 kg
Ábrázolás/téma
Természet
Style
Absztrakt
Korszak
2020+
SpanyolországEllenőrzött
15
Eladott tárgyak
Magán

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet