Raquel Pellicano - Echoes at Low Tide

„Echoes at Low Tide” egy vizuális műalkotás Raquel Pellicano-tól, amely a hang és a hiány közötti csendes találkozást ábrázolja. Egy magányos grand piano áll a víz partján, részben a part által ölelt, mintha elhagyták volna közben a gondolatokat. Körülötte tengeri madarak suhannak át egy sűrű, ködös égbolton, mozgásuk ellentétben áll a hangszer nyugalmával.
Az egyszínű paletta erősíti a jelenet melankolikus nyugalmát. A zongora, egy rezonanciára tervezett tárgy, hallgatásra marad. A partvonal ködbe veszik, feloldva az építészetet és a távolságot, egy olyan tájat teremtve, ahol a memória helyettesíti a hangot.

Művészi nyilatkozat

Ez a rész a kifejezés kitartásáról szól, még akkor is, amikor a feltételek eltűnnek. A kép, ami megfogott, egy zongora, amely olyan helyen van, ahol a zene nem könnyen létezik, árnyékban, időjárásnak és csendnek kitéve. Szimbólummá válik azzal, ami megmarad, amikor a teremtés elveszíti közönségét és funkcióját.
A madarak a múló mozgást sugallják, míg a zongora a képet a mozdulatlanságban rögzíti. Együtt egy csendes párbeszédet alkotnak a jelenlét és a tűnés között. A nézőt arra invitálják, hogy elképzelje azt a hangot, amely már nem szólal meg, és inkább hallgassa meg azt a teret, amit hátrahagy.

Műalkotás részletei

Korlátozott széria: 1/10
Múzeumi minőségű Fine Art papírra nyomtatva, amelyet a finom szemcsézettség, a légies mélység és a lágy tónusátmenetek megőrzésére választottak, amelyek a fekete-fehér képi világ sajátosságai.
Minden nyomat külön számozott és aláírt, és tartalmaz egy hitelesítési tanúsítványt.
A műalkotás gondosan csomagolva és nyomon követhető, biztosított futárszolgálattal világszerte szállítva.

A művészről

Raquel Pellicano egy lisszaboni székhelyű fotós és vizuális művész, akinek munkái a csendet, az emlékezetet és az érzelmi tájakat kutatják. Fotográfián és digitális vizuális folyamatokon keresztül dolgozik, képeket alkotva, amelyek belső állapotokat idéznek elő gondosan komponált, gyakran szürreális környezetek révén.
Művészeti gyakorlata a jelenlét és hiány közötti feszültségre összpontosít, vizuális narratívákat alkotva, amelyek arra ösztönöznek, hogy lassítsunk, elmélkedjünk és személyes értelmezést adjunk.