Bernd and Hilla Becher - Typologien (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2003

Ez az első legjobb fotókönyv aukció a 5Uhr30.com által 2026-ban.
Több mint 100 nagyszerű tétel személyes gyűjteményemből és legújabb beszerzéseimből.

Nagy lehetőség, hogy megvásárolja ezt a rendkívül lenyűgöző könyvet Bernd és Hilla Becher tollából.
újszerű állapot

A könyv 130 gyűjteményt tartalmaz, vagyis szinte az összes létező egyéni fényképet ugyanazon típusú épületekről, mint táblaképek. A Bechers összesen tizenkét témacsoportot készítettek ipari épületekből, a víztornyoktól a gázkészleteken át a hűtőtoronyig, gabonasilókig vagy bányákig, különböző típusokkal. Az így összegyűjtött anyag - összesen 1528 fényképpel - lehetővé teszi az összehasonlító nézetet, és ötvözi a tudományos rendszerességet és az esztétikai empirizmust.

Új, mint új, olvasatlan; még eredeti, a kiadó műanyag fóliájába csomagolva.
GYŰJTŐI PÉLDÁNY.

Bernhard „Bernd” Becher (1931–2007) és Hilla Becher, született Wobeser (1934–2015), német konceptuális művészek és fotográfusok voltak, akik együttműködő duóként dolgoztak. Leginkább arról ismertek, hogy széleskörű fotósorozatokat vagy típusokat készítettek ipari épületekről és szerkezetekről, gyakran rácsos elrendezésben. Az általuk alapított, ma „Becher iskola” vagy „Düsseldorfi Fotóiskola” néven ismert irányzat jelentős hatással volt generációkra dokumentarista fotósokra és művészekre Németországban és külföldön egyaránt. Díjazták őket az Erasmus-díjjal és a Hasselblad-alkotói díjjal.

A Düsseldorf School of Photography olyan fotográfusok csoportjára utal, akik az 1970-es évek közepén a Düsseldorfi Kunstakademie-n tanultak Bernd és Hilla Becher befolyásos fotográfusok irányításával.
Az 1920-as évek német Neue Sachlichkeit (Új Objektivitás) hagyományához való szigorú elkötelezettségükről ismert Becher-ék fényképei tiszta, fekete-fehér képek voltak ipari archetipusokról (bányagödörfejek, víztornyok, szén bunkerok).
Andreas Gursky, Candida Höfer, Axel Hütte, Thomas Ruff és Thomas Struth módosították tanáraik megközelítését azzal, hogy új technikai lehetőségek és személyes, kortárs látásmód alkalmazásával gazdagították, miközben megtartották az oktatóik által javasolt dokumentarista módszert.

Ez sok a 5Uhr30.com-tól (Ecki Heuser, Köln, Németország).
Garantáljuk részletes és pontos leírásokat, 100%-os szállítási védelmet, 100%-os szállítási biztosítást, és természetesen kombinált szállítást - világszerte.

Schirmer és Mosel, München. 2003.

Puha kötés. 290 x 290 mm. 256 oldal. 130 fényképoldal 1528 egyedi képpel. Fotók: Bernd és Hilla Becher. Szerkesztette: Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen. Szöveg: Armin Zweite, Thomas Weski, Ludger Derenthal, Susanne Lange. Szöveg német nyelven.

Remek Bernd és Hilla Becher könyv - Tökéletes állapotban.

The Bechers
Híres művészi könyveikről (Martin Parr, The Photobook, vol 2, 268/269. oldal).
The Bechers
Az 'Anonyme Skulpturen' készítője (Martin Parr, The Photobook vol 2, 266. oldal).
The Bechers
Híres a 'Becher-Class' vagy a 'Becher-School' miatt.
The Bechers
Andreas Gursky, Thomas Struth, Candida Höfer, Thomas Struth és mások tanára.

Bernd Becher Siegenben született. 1953 és 1956 között festészetet tanult a stuttgarti Staatliche Akademie der Bildenden Künste-ben, majd 1959 és 1961 között tipográfiát a düsseldorfi Kunstakademie-ben Karl Rössing irányítása alatt. Hilla Becher Potsdamban született. Mielőtt Hilla 1958 és 1961 között a düsseldorfi Kunstakademie-ben fotózást tanult, szülővárosában, Potsdamban fotósként gyakornokoskodott. Mindketten szabadúszó fotósként kezdtek dolgozni a düsseldorfi Troost Reklámügynökségnél, termékfotózásra összpontosítva. 1961-ben házasodtak össze.
Bernd és Hilla Becher 1957-ben, a düsseldorfi Kunstakademie Düsseldorf diákjaként találkoztak, és először 1959-ben kezdtek el közösen fényképezni és dokumentálni az eltűnőben lévő német ipari építészetet. Kezdetben a Ruhr-völgyre fókuszáltak, ahol Becher családja az acél- és bányászati iparban dolgozott. Lenyűgözte őket a hasonló formák, amelyekben bizonyos épületeket terveztek. Miután több ezer képet gyűjtöttek össze az egyes építményekről, észrevették, hogy a különböző építmények – például hűtőtornyok, gáztartályok és szénbunkerek – számos jellegzetes formai tulajdonsággal rendelkeznek. Ezenkívül felkeltette az érdeklődésüket az a tény, hogy ezek közül az ipari épületek közül sokat látszólag nagy odafigyeléssel építettek.
A Becher házaspár először egy 6x9 cm-es fényképezőgéppel, majd (1961 után) többnyire egy nagyméretű, Plaubel Peco 13x18 centiméteres (5x7 hüvelykes) egysínű kamerával fényképezett. Ezeket az épületeket számos különböző szögből fényképezték, de mindig egy egyszerű, „objektív” nézőpontból. Az egysínű kamera állítható tartószerkezete lehetővé tette számukra a perspektívavezérlést, hogy párhuzamos vonalakat tartsanak a fényképeiken. A 90 mm-es nagylátószögű objektívektől a 600 mm-es teleobjektívekig számos optikát használtak, hogy a hasonló témák hasonló méretűnek tűnjenek, annak ellenére, hogy nem mindig tudtak azonos távolságból fényképezni. A fekete-fehér színmódot választották, egyrészt azért, mert képes volt háromdimenziós térfogatot rögzíteni a színek zavaró hatása nélkül, másrészt pedig azért, mert megbízható volt, és az akkoriban használt érzékeny színes anyagokhoz képest költséges volt. Miután 13x18 centiméteres üveg fotólemezekkel dolgoztak, 1970 körül áttértek a 25 ASA filmsebességű negatív filmre. Általában két expozíciót készítettek minden felvételhez, 10 másodperctől egy percig terjedő expozíciós idővel. A Becher házaspár megosztozott a sötétkamrás feladatokkal, Bernd a negatívokat, Hilla pedig a nyomatokat hívta elő. Hogy az ég fehérnek tűnjön a nyomatokon, gyakran borús napokon fényképeztek, de minden témához optimalizálták a megvilágítást (kék szűrőt használtak, amikor az ég kék volt), vagy kora reggel, tavasszal és ősszel fényképeztek. Témáik között voltak favázas házak, istállók, víztornyok, szénlerakók, hűtőtornyok, gabonasilóták, szénbunkerek, kokszolókemencék, olajfinomítók, nagyolvasztók, gáztartályok, tárolósilók és raktárak. Minden helyszínen a Becher házaspár átfogó tájképeket is készített az egész üzemről, amelyek kontextusba helyezik a szerkezeteket, és bemutatják, hogyan kapcsolódnak egymáshoz. Kihagytak minden olyan részletet, ami elvonhatott volna a figyelmet a központi témáról, ehelyett a nézőpont és a megvilágítás összehasonlítását alkalmazták, amelyen keresztül a szem az összehasonlított képek alapvető szerkezeti mintázatához vezet. Ez az elv, amely összhangban van az új topográfiai mozgalom mögött meghúzódó filozófiával, a két publikált sorozatban, az Anonyme Skulpturen: Eine Typologie technischer Bauten és a Typologien, Industrieller Bau, 1963–1975 című sorozatokban a legnyilvánvalóbb, amelyekben a képeket három darabos csoportokban állítják szembe. Egy másik korai projektjük, amelyet közel két évtizeden át folytattak, 1977-ben jelent meg Framework Houses (Schirmer/Mosel) címmel, amely a szerkezettípusok vizuális katalógusa, ez a megközelítés jellemezte munkáik nagy részét.
Munkájuk az ipari építészet kulturális dimenziójára való felhívásával rávilágított ezen épületek megőrzésének szükségességére is. A házaspár kezdeményezésére a Ruhr-vidéken található Dortmund-Bovinghausenben található Zollern II/IV szénbánya, amely a gépcsarnok (szecesszió) kivételével historizáló építmény, védett emlékműnek minősült.
A Becher család Németországon kívül is fényképezett, többek között 1965-től Nagy-Britanniában, Franciaországban, Belgiumban, majd később az Egyesült Államokban található épületeket. 1966-ban egy hat hónapos útra indultak Angliában és Dél-Walesben, több száz fényképet készítve a széniparról Liverpool, Manchester, Sheffield, Nottingham és a Rhondda-völgy környékén. 1974-ben először utaztak Észak-Amerikába, New Jersey, Michigan, Pennsylvania és Dél-Ontario helyszíneit látogatva meg, és számos ipari építményt ábrázoltak, a széntörőktől a fa tekercselő tornyokig.
A Becher család témák szerint csoportosítva, hat, kilenc vagy tizenöt darabos rácsban állította ki és publikálta egyetlen képből álló zselatin ezüst nyomatait. Az 1960-as évek közepére a Becher család kialakított egy preferált megjelenítési módot: a hasonló funkciójú építmények képeit egymás mellett mutatják be, hogy a nézőket arra ösztönözzék, hogy összehasonlítsák formáikat és terveiket a funkció, a regionális sajátosságok vagy az építmények kora alapján. A Becher család a "tipológia" kifejezést használta ezen rendezett fényképkészletek leírására. A művek címei tömörek, a képaláírások pedig csak az időt és a helyszínt jelzik. 1989–91-ben, a New York-i Dia Art Foundation kiállításán a Becher család egy második formátumot is bevezetett életművébe: nagyobb méretű – 24 x 20 hüvelyk – egyedi képeket mutattak be, amelyeket külön-külön mutattak be, ahelyett, hogy rácsos tablóként szerepelnének.
1976-ban Bernd Becher elkezdte oktatni a fotózást a düsseldorfi Kunstakademie-n (politikai okok miatt Hilla egyidejű kinevezése elmaradt), ahol 1996-ig a tanszék tagja maradt. Előtte a fotózást kizárták abból az iskolából, amely nagyrészt festőknek szólt. Hatással volt azokra a diákokra, akik később nevet szereztek maguknak a fotózás világában. Bernd korábbi tanítványai között volt Andreas Gursky, Thomas Ruff, Thomas Struth, Candida Höfer, Axel Hütte és Elger Esser. Bernd Rostockban hunyt el.
Bernd Becher halála után özvegye, Hilla folytatta műveik újraegyesítését, többnyire meglévő fényképek felhasználásával.
A Becher család első galériakiállítását 1963-ban rendezte a siegeni Galerie Ruth Nohlban. Munkáik az Egyesült Államokban az 1970-ben megjelent Anonyme Skulpturen (Névtelen szobrok) című könyvükkel váltak ismertebbé. A Becher család 1972-ben a George Eastman Házban és egyéni kiállításokon szerepelt a New York-i Sonnabend Galériában. 1974-ben a londoni Kortárs Művészeti Intézet kiállítást szervezett munkáikból, amely bejárta az Egyesült Királyságot. A párt meghívták a kasseli Documenta 5., 6., 7. és 11. kiállítására 1972-ben, 1977-ben, 1982-ben és 2002-ben, valamint a São Paulói Biennálén 1977-ben. Az eindhoveni Stedelijk Van Abbemuseum 1981-ben retrospektív kiállítást szervezett a művészek munkáiból. 1985-ben a művészeknek egy nagyszabású múzeumi kiállításuk volt, amely az esseni Museum Folkwangba, a párizsi Musée d'Art Moderne de la Ville-be és a liège-i Musée d'Art Moderne de la Ville-be, Belgiumba utazott. 1991-ben a művészek elnyerték a Leone d'Oro szobrászati díjat a Velencei Biennálén. A velencei installációt később, 1991-ben átdolgozták egy retrospektív kiállításon a kölni Kölnischer Kunstvereinben. A Typologies installációt 1994-ben a torontói Ydessa Hendeles Művészeti Alapítványnál és a münsteri Westfälisches Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte-ben állították ki. A pár munkásságáról további retrospektíveket is szervezett a Photographische Sammlung/SK Stiftung Kulture Kölnben (1999 és 2003), a párizsi Georges Pompidou Központ (2005) és a New York-i Modern Művészetek Múzeuma (2008).
2014-ben Hilla Becher kurálta az „August Sander/Bernd és Hilla Becher: 'Párbeszéd'” című kiállítást a New York-i Bruce Silverstein Galériában. A korábbi kiállításokkal ellentétben a Becherek építészeti képeit egyetlen „portréként” mutatták be, míg Sander emberfotóit tipológiai rácsokként. 2022-ben a Metropolitan Museum of Art nagyszabású retrospektív kiállítást rendezett fotográfiai életművükből, amely „kasszasiker” kritikákat kapott a vezető műkritikusoktól.
A Becher-iskola számos (főleg) német fotósra volt hatással, köztük Andreas Gurskyra, Thomas Struthra, Thomas Ruffra, Candida Höferre, Laurenz Bergesre, Bernhard Fuchsra, Axel Hüttére, Simone Niewegre és Petra Wunderlichre. A kanadai fotós, Edward Burtynsky szintén ihletet merít a duóból, és hasonló módszerrel dolgozik. A létfontosságú dokumentarista és analitikus minőség mellett a Becherek hosszú távú projektje jelentős hatással volt a minimalizmusra és a konceptuális művészetre is az 1970-es évek óta.
A duó egyik műve a legmagasabb árat akkor érte el, amikor a kilenc fényképből álló Water Towers (1972) című alkotás 441,940 amerikai dollárért kelt el a Sotheby's párizsi aukcióján 2015. november 15-én.
Wikipedia