Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004





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Description from the seller
Roy Liechtenstein のオフセット版リトグラフィー(*)
1964年に Roy Lichtenstein が制作した作品「Kiss V」の reproduced reproduction.
高級版画用紙(250 g/m²)に印刷された豪華版
Roy Liechtenstein の Estate による印刷許可。
- 用紙サイズ: 28 x 36 cm
- モチーフのサイズ: 20 x 20 cm
- 年代: 2004
- 状態: 優秀(この作品は額装も展示もされたことがなく、常に美術専門ファイルに保管されていたため、完璧な状態で提供します)。
- 出所: 個人コレクション。
作品は丁寧に扱われ、補強ダンボール箱で梱包されます。発送は追跡番号付きの書留で行われます。
発送には作品の最終価値に対する輸送保険が付帯し、紛失または損害時には全額払い戻しされ、購入者の費用は一切かかりません。
(*) 漫画を美術館の素材へと変えるために出現させた画家・彫刻家。
Roy Lichtenstein は北米ポップのキーパーソンの一人であり、彼の作品の着想源は、ポピュラーカルチャー(広告、雑誌、コミックなど)だけでなく、伝統的な美術史(アールデコ、キュビスム、エクスプレッショニズム・アブストラクト)にも由来します(初期のキャリアでこの運動に参加していた)…。
Lichtenstein の作品は、アイロニー(ポップ・アートの芸術家たちが自慢する、時には更に見せかけや表面的さの仮装としての皮肉)、ベンタール・ポイント(組版で用いられる点)、産業色、コミックの言語(オノマトペ、コマ割、ストーリー)そして線の制御が特徴です。
Lichtenstein は流行の抽象表現主義に足を踏み入れましたが、すぐに他のポップ・グループと結集して抽象性に反抗し、具象表現を用いるようになりました。さらに、より一般的で機械的な表現が好まれるのです。
1958年には、漫画以上に一般的で機械的なものは存在しなかったため、彼は大量生産の商業画像を作ることに決めました。
ただし…機械が行ったように見えることを手作業で再現します。
これらの画像は、消費社会と大衆文化の忠実な肖像であり、現代世界への批評であることも、理想化であることも、西洋資本主義社会の皮肉であることもあり得ます。
批評と称賛、嘲笑と尊敬の間の曖昧さは、ポップ・アートの典型であり、皮肉な仮面をかぶって茶番を演じるのです。
ニューヨーク生まれの Lichtenstein はこの都市で生活し、ポップの象徴としての地位を築き、73歳でこの街で没しました。40百万ユーロを超える絵画を売ったアーティストとして称えられました。
Seller's Story
Roy Liechtenstein のオフセット版リトグラフィー(*)
1964年に Roy Lichtenstein が制作した作品「Kiss V」の reproduced reproduction.
高級版画用紙(250 g/m²)に印刷された豪華版
Roy Liechtenstein の Estate による印刷許可。
- 用紙サイズ: 28 x 36 cm
- モチーフのサイズ: 20 x 20 cm
- 年代: 2004
- 状態: 優秀(この作品は額装も展示もされたことがなく、常に美術専門ファイルに保管されていたため、完璧な状態で提供します)。
- 出所: 個人コレクション。
作品は丁寧に扱われ、補強ダンボール箱で梱包されます。発送は追跡番号付きの書留で行われます。
発送には作品の最終価値に対する輸送保険が付帯し、紛失または損害時には全額払い戻しされ、購入者の費用は一切かかりません。
(*) 漫画を美術館の素材へと変えるために出現させた画家・彫刻家。
Roy Lichtenstein は北米ポップのキーパーソンの一人であり、彼の作品の着想源は、ポピュラーカルチャー(広告、雑誌、コミックなど)だけでなく、伝統的な美術史(アールデコ、キュビスム、エクスプレッショニズム・アブストラクト)にも由来します(初期のキャリアでこの運動に参加していた)…。
Lichtenstein の作品は、アイロニー(ポップ・アートの芸術家たちが自慢する、時には更に見せかけや表面的さの仮装としての皮肉)、ベンタール・ポイント(組版で用いられる点)、産業色、コミックの言語(オノマトペ、コマ割、ストーリー)そして線の制御が特徴です。
Lichtenstein は流行の抽象表現主義に足を踏み入れましたが、すぐに他のポップ・グループと結集して抽象性に反抗し、具象表現を用いるようになりました。さらに、より一般的で機械的な表現が好まれるのです。
1958年には、漫画以上に一般的で機械的なものは存在しなかったため、彼は大量生産の商業画像を作ることに決めました。
ただし…機械が行ったように見えることを手作業で再現します。
これらの画像は、消費社会と大衆文化の忠実な肖像であり、現代世界への批評であることも、理想化であることも、西洋資本主義社会の皮肉であることもあり得ます。
批評と称賛、嘲笑と尊敬の間の曖昧さは、ポップ・アートの典型であり、皮肉な仮面をかぶって茶番を演じるのです。
ニューヨーク生まれの Lichtenstein はこの都市で生活し、ポップの象徴としての地位を築き、73歳でこの街で没しました。40百万ユーロを超える絵画を売ったアーティストとして称えられました。

