Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **





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Description from the seller
ジョースト・スワルテのスクリーン印刷((*))
タイトル「 Eindelijk vrijheid 」
高級版、コットン・ヴェラム紙(300g/m2)使用。
作家自身の手書き署名入り。
真正性証明書(COA)同梱。
仕様:
寸法: 70 x 50 cm
年: 1988
編集: Atelier Swarte, Harleem.
状態: Excellent(この作品は額装も展示も一度も行われておらず、常に美術専門ファイルに保管されてきたため、完璧な状態で提供されます)。
出自: 個人コレクション。
作品は慎重に取り扱い、補強ダンボールで梱包して発送します。追跡番号付きで配送(UPS / DPD / DHL / FedEx)を行います。
発送には、作品の最終価値に基づく輸送保険が付帯し、紛失・損害時には全額返金され、購入者に追加費用はかかりません。
(*) ヨースト・スワルテは1947年12月24日、ヘームステーデ(オランダ)生まれのヨーロッパで最も有名な漫画家のひとりです。エイントホーフェン美術学校で学び、自己の雑誌 Modern Papier で発表を開始しました。漫画に留まらず、デザイナー、建築家、ステンドグラス作家としても成功を収め、常にクリアなラインで知られています。Oog & Blik 出版社の共同所有者として、多くの受賞作のデザインを担当しました。ヘルスムの漫画界の国際イベント「 Haarlem International Cartoon Strip Days 」の創設メンバーのひとりであり、芸術界における漫画の擁護者としても名を馳せています。
確かに、ジョースト・スワルテは現代漫画を象徴する画家のひとりであり、彼のスタイルは見た目には「ヘルゲ」やその作品と似ている点があり、キャラクターや作品の成功を保証するには、既存のモデルを用いて魅力的に見せるのが最適である、という点に理があるからです。現代もなお生存しているスワルテは、1947年生まれで、ヘルゲと同時代ではなく、作品の生まれる時代は十数年のずれがあります。『ティンティン』がすでに確固たる作品として確立していたからです。
スワルテはヘージュが提供した美学に似た要素を、いくつかのキャラクターに与え、彼らの冒険物語を展開させます。ティンティンほど洗練されていないかもしれませんが、20世紀の多くの漫画家の隠れた目標である子どもたちを、想像力を通じて現実世界では訪れにくい地へと導くことを可能にします。
この優れたオランダ人画家の特長は、工業デザインを学んだ学術的背景を持つ点で、コマ割りの構図に背景・家具・風景が強く出てくることです。彼は物語を作るために絵を描くのではなく、絵が物語そのものであり、キャラクターはより信憑性を帯び、表現力豊かなコマ割りが生まれます。
その学術的背景は、スワルテが私たちに与える視覚的な贈り物であり、彼が時折デザイナーに戻ろうとしているかのようです。機械を描くとき、それは単なる物体ではなく、むしろ高度に洗練されたものへと仕立てられ、家具・工具・機械・車・建物・ファッションといった商品群を全色で描くカタログのようです。
機構を描く機会があれば、それらは生き生きと動くように見え、現実化され得る何かの下書き・プロトタイプのように感じられます。スワルテの機械設計に関する知識がどれほどかは不明ですが、彼のデザインは単なる空想で終わることはないでしょう。
そして彼のキャラクターたちには、読者にとって少し風変わりで、シュールで、時には奇抜な面があるといえるでしょう。中には人間化された動物が登場したり、人間のように二足歩行する犬が登場したり、ただ話し、推論するだけの動物たちもいます。
彼の最も有名なキャラクターの中には定義が難しいものもあります。例えば「ジョポ・デ・ポジョ」は、悪意のない若者で、彼自身は望まないトラブルに巻き込まれることが多く、言葉の二義性や偶然によって展開します。象徴的なジョポ・デ・ポジョは、黒人の血統を持つかのようにも、猿のようにも見える少年で、頭頂部の毛が特徴的です。
また、完全に人間のキャラクターとして「アントン・マカサール」もいます。彼は狂気じみた調査者(デザイナー)で、私たちの Ibáñez(『ムトゥ・フルマの冒険』の作者)に敬意を表する教授ベクテリオにも似た存在です。
さらに、70年代~80年代の創作を通じて、性とポルノに対するタブーを打破する中欧的文化も散見されます。これらのキャラクターは全裸で描かれる場面も抵抗なく現れ、若者層への扇情を狙ったものとして解釈されるべきではありません。むしろ、自然な身体が持つ魅力を抑圧することの危険性を示唆しています。
ジョースト・スワルテの伝記には、彼を超える別の側面があります。演出・実行の機会を得たことで、ヘールムの Toneelschuur 劇場の設計を手がけました。ヘールムはオランダの都市で、私には個人的な理由でいつか訪れたい場所です。彼の設計は興味深く、彼の漫画作品の延長線上として捉えることができます。彼はアパートの建物も設計しています。
スワルテは、漫画家としての域を超え、ステンドグラス、壁画、ポスター(現在はコレクターズアイテム)、カード、絨毯、ギフト包装紙など、さまざまな分野を手掛けています。現代漫画の発展を見据える上で、不可欠な画家と言えるでしょう。
Seller's Story
ジョースト・スワルテのスクリーン印刷((*))
タイトル「 Eindelijk vrijheid 」
高級版、コットン・ヴェラム紙(300g/m2)使用。
作家自身の手書き署名入り。
真正性証明書(COA)同梱。
仕様:
寸法: 70 x 50 cm
年: 1988
編集: Atelier Swarte, Harleem.
状態: Excellent(この作品は額装も展示も一度も行われておらず、常に美術専門ファイルに保管されてきたため、完璧な状態で提供されます)。
出自: 個人コレクション。
作品は慎重に取り扱い、補強ダンボールで梱包して発送します。追跡番号付きで配送(UPS / DPD / DHL / FedEx)を行います。
発送には、作品の最終価値に基づく輸送保険が付帯し、紛失・損害時には全額返金され、購入者に追加費用はかかりません。
(*) ヨースト・スワルテは1947年12月24日、ヘームステーデ(オランダ)生まれのヨーロッパで最も有名な漫画家のひとりです。エイントホーフェン美術学校で学び、自己の雑誌 Modern Papier で発表を開始しました。漫画に留まらず、デザイナー、建築家、ステンドグラス作家としても成功を収め、常にクリアなラインで知られています。Oog & Blik 出版社の共同所有者として、多くの受賞作のデザインを担当しました。ヘルスムの漫画界の国際イベント「 Haarlem International Cartoon Strip Days 」の創設メンバーのひとりであり、芸術界における漫画の擁護者としても名を馳せています。
確かに、ジョースト・スワルテは現代漫画を象徴する画家のひとりであり、彼のスタイルは見た目には「ヘルゲ」やその作品と似ている点があり、キャラクターや作品の成功を保証するには、既存のモデルを用いて魅力的に見せるのが最適である、という点に理があるからです。現代もなお生存しているスワルテは、1947年生まれで、ヘルゲと同時代ではなく、作品の生まれる時代は十数年のずれがあります。『ティンティン』がすでに確固たる作品として確立していたからです。
スワルテはヘージュが提供した美学に似た要素を、いくつかのキャラクターに与え、彼らの冒険物語を展開させます。ティンティンほど洗練されていないかもしれませんが、20世紀の多くの漫画家の隠れた目標である子どもたちを、想像力を通じて現実世界では訪れにくい地へと導くことを可能にします。
この優れたオランダ人画家の特長は、工業デザインを学んだ学術的背景を持つ点で、コマ割りの構図に背景・家具・風景が強く出てくることです。彼は物語を作るために絵を描くのではなく、絵が物語そのものであり、キャラクターはより信憑性を帯び、表現力豊かなコマ割りが生まれます。
その学術的背景は、スワルテが私たちに与える視覚的な贈り物であり、彼が時折デザイナーに戻ろうとしているかのようです。機械を描くとき、それは単なる物体ではなく、むしろ高度に洗練されたものへと仕立てられ、家具・工具・機械・車・建物・ファッションといった商品群を全色で描くカタログのようです。
機構を描く機会があれば、それらは生き生きと動くように見え、現実化され得る何かの下書き・プロトタイプのように感じられます。スワルテの機械設計に関する知識がどれほどかは不明ですが、彼のデザインは単なる空想で終わることはないでしょう。
そして彼のキャラクターたちには、読者にとって少し風変わりで、シュールで、時には奇抜な面があるといえるでしょう。中には人間化された動物が登場したり、人間のように二足歩行する犬が登場したり、ただ話し、推論するだけの動物たちもいます。
彼の最も有名なキャラクターの中には定義が難しいものもあります。例えば「ジョポ・デ・ポジョ」は、悪意のない若者で、彼自身は望まないトラブルに巻き込まれることが多く、言葉の二義性や偶然によって展開します。象徴的なジョポ・デ・ポジョは、黒人の血統を持つかのようにも、猿のようにも見える少年で、頭頂部の毛が特徴的です。
また、完全に人間のキャラクターとして「アントン・マカサール」もいます。彼は狂気じみた調査者(デザイナー)で、私たちの Ibáñez(『ムトゥ・フルマの冒険』の作者)に敬意を表する教授ベクテリオにも似た存在です。
さらに、70年代~80年代の創作を通じて、性とポルノに対するタブーを打破する中欧的文化も散見されます。これらのキャラクターは全裸で描かれる場面も抵抗なく現れ、若者層への扇情を狙ったものとして解釈されるべきではありません。むしろ、自然な身体が持つ魅力を抑圧することの危険性を示唆しています。
ジョースト・スワルテの伝記には、彼を超える別の側面があります。演出・実行の機会を得たことで、ヘールムの Toneelschuur 劇場の設計を手がけました。ヘールムはオランダの都市で、私には個人的な理由でいつか訪れたい場所です。彼の設計は興味深く、彼の漫画作品の延長線上として捉えることができます。彼はアパートの建物も設計しています。
スワルテは、漫画家としての域を超え、ステンドグラス、壁画、ポスター(現在はコレクターズアイテム)、カード、絨毯、ギフト包装紙など、さまざまな分野を手掛けています。現代漫画の発展を見据える上で、不可欠な画家と言えるでしょう。

