Kyo ware - Kato Shozan - 茶碗 - Chawan, Wan-nari - Ceramic - Kiku, 書道, 金縁

菊――日本の帝室の花であり秋の象徴――が、この京焼の抹茶碗を多層の赤、ピンク、金の上に包みます。構図を支配するのは二つの花。ひとつは深い鉄赤のエナメルで、密に詰まった花弁が太く力強い筆致で外側へ広がるデザイン。もうひとつは柔らかな紫紅で、花弁はより開き繊細、碗を手にとると光の当たり方が異なって見えます。緑の葉と芽生えた茎が互いの間を織り成し、白いひび割れ地の上には金の縁取りが刻まれています。上部には金色の霧の帯が帯状に漂い、白い胴へ不均一に溶け込む様子――古典的な京屏風絵画から取り入れた技法で、曲面に奥行きを与えます。
構図の中央にはクリーム色の短冊札（短冊）――詩歌や書を伝統的に記す長方形のカード――が、力強い赤い縁取りと螺旋模様の連続で囲まれています。短冊の内側には流麗な草書体の筆致で文言が刻まれており、その正確な読みは古典和歌や中国文学の詩の世界に属するものであり、この碗を茶室の文化的伝統の中に firmly 固く位置づけています。釉薬の網目のように細かな亀裂模様（菅ぐ）と呼ばれるひびは、白地全体に静かに広がり、時間の経過とともに安定した風合いを surface に与えます。
形は wan-nari（班？）と呼ばれ、両手のひらに均等に収まる丸みを帯びた穏やかな曲線を描き、抹茶を泡立てるリズムを保つ重心のある形です。口縁は柔らかな均一なラインで開き、円形の高台（kodai）はすっきりと低く、基部は素地のままで、窯印の押印が見えます。
この碗は京都の源平窯で製作され、西木手（ Nishiki-de）伝統――17世紀以降、京焼の磁器文化を定義してきた多色釉薬の技法――の下で作られました。短冊モチーフと草書体の文字は、特に緒方乾山の美学と結びついています。彼の陶器は classical poetry の世界や文学文化から自由に飛び出し、茶の世界へと繋がっています。
碗には「Matcha-chawan（抹茶茶碗）」と銘打たれた inscription を携える木製の収納箱（あわせ箱）が付属し、箱には「京（Kyo）」の印章が押されています。ただし、箱には経年による傷みがあり、ふた止めが外れています。紫色の絹の包布（友裂 tomogire）も付属します。

作家プロフィール
原平窯 加藤昌山 / Kato Shozan — Genpei-gama 窯、京都
加藤昌山は京都の源平窯で京焼の伝統に沿う茶器を制作し、17世紀以来の京都磁器文化を定義してきた釉薬技法を継承しました。彼の作品は西陣（西ノ米 繁盛）伝統として確立された二十二式（にしきで 伝統）を含む、白地釉の上に多色釉薬を施し、金彩と古典詩歌・中国の絵画文化にちなんだ文様を描く技法に基づきます。
源平窯は正式な茶器の制作に特化しており、抹茶の茶道具、みずさし、水次、建水、そして茶道の道具一式を生産しました。秀山と表千家の流派で authentic な茶道器の美を求めるコレクターにも支持されています。窯の作品には「Shōzan（昌山）」または「Genpei（源平）」の印章が高台に押印されています。
彼の抹茶碗は専門の茶器オークションや骨董市場で時折見られ、古都京都のモチーフの忠実な再現と、釉と金の仕上がりの質の高さで評価されています。

京焼とキーワード
京焼とは？ 京焼（京焼・Kyo-yaki）は、日本の文化首都・京都周辺で長く作られてきた陶磁器です。単一の粘土系や技法で定義される地方伝統とは異なり、京焼は美意識で定義され、茶道・宮廷文化の世界に向けた洗練・文学的な感性を特徴とします。主な巨匠として、17世紀中頃の仁清と18世紀前半の Konstant（乾山）が挙げられ、多色釉薬の上絵付けを伝統として確立しました。
西木伝統（Nishiki-de） 多色釉薬の装飾を白地釉の上に施し、低温で初釉後に焼成する技法。赤・緑・黄・紫など幅広い色彩と金を組み合わせることが多く、この碗の鮮やかな宝石のような表面を生み出します。
短冊（Tanzaku） 古典 日本文化で若州の和歌や書道を書く細長い矩形カードです。 ceramics におけるモチーフとしての短冊は文学的な連想を帯び、宮廷の詩歌、季節の趣、学問的文化の世界と結びつく、乾山 aesthetic の特徴です。
Kan-nyu（Fine craze lines） 釉の亀裂の細かな網状線。京焼では aged の自然な特徴として受け入れられており、欠陥とは見なされません。
Kodai 高台（碗が乗る足輪）。本品は素地の見える状態で印金の窯印「Genpei」が押されています。
Tomogire 器の包布。紫色の絹の包布が付属します。
Awase-bako 呉服などの器を収める木製の専用箱。署名はされていません。器の保護・ presentation の役割を果たします。

状態と仕様
状態：時代なりの良好。欠け・割れ・修復なし。ヴィンテージ品ながら使用感はなく、元の外観を良好な状態で保っています。全体に fine kan-nyu が見られ、経年変化に伴う風合いです。
高さ：7.7 cm
直径：12.4 cm
重量：217 g（碗本体）/ 401 g（箱入り）
高台印： Genpei の押印
付属品：木製収納箱（あわせ箱）、ふたの留め金が外れており表面に摩耗あり。紫色の絹の包布（ tomogire ）付き。

発送情報
この品は日本郵便 EMS を標準配送としてお届けします。
宛先と物流状況により、最速・安全を優先して DHL や FedEx を用いる場合があります。
全品には追跡番号と保険が付きます。
国際輸送に耐えるよう、衝撃材で丁寧に包み、二重壁の段ボール箱に固定して発送します。

配達目安
通常は約一週間です。
国や地域、通関手続きによっては配達日が前後します。

関税・税金
商品の価格・送料には関税・税金・VAT は含まれていません。これらは通常、到着国で課され、購入者の負担となります。
ご理解のほど、よろしくお願いいたします。

破損・紛失
発送中に破損・紛失した場合は、すべての梱包材を保管し、写真とともに直ちにご連絡ください。保険請求を行います。

返品
すべての商品は一点ものの骨董・美術品であるため、説明と著しく異なる場合を除き、原則として返品はお受けできません。該当の場合は受け取り後7日以内にご連絡ください。

商品説明と画像
各アイテムは厳密に選定・説明され、写真と文言でできる限り正確にお伝えします。
画面設定・照明によって色味や質感が若干異なる場合があります。
特定の商品についてご質問がありましたら、入札前にお気軽にお問い合わせください。

ショップについて
愛媛県砥部町、砥部焼の生誕250年を誇る拠点にて、私たちのショップは世界中のコレクターへ日本陶磁の深遠な芸術を届けることを使命として設立されました。
名高い職人が作り出す傑作から、 hidden workshop で生み出される唯一無二の表現まで、作品の品質と品格を重視して選び抜いた品をお届けします。
砥部町という歴史ある民藝の町から、日本陶器の真の美と継承の精神をあなたのご自宅へ届けます。