Massimiliano Alioto (1972) - Paesaggio

MASSIMILIANO ALIOTO

Massimiliano Aliotoは1972年にブリンディジで生まれました。子供の頃からデザインに親しみ、美術高校（Liceo Artistico）とフィレンツェ美術アカデミア（Accademia di Belle Arti di Firenze）で学びました。1994年以降、イタリア各地の文化施設、ギャラリー、公共機関の場で自身の作品を発表するようになり、フィレンツェ、ローマ、ミラノを中心に展示を行っています。1990年代後半には、モアリツィオ・シアッカルーガ、アレッサンドロ・リーヴァ、ルカ・ベアトリーチェ、キアラ・カナーリ、ドゥッチオ・トロンバドーリ、アンドレア・クレスピ、ヴィットリオ・スガルビなどの重要なギャラリーや批評家との協働を通じて道を確固たるものにしていきました。2003年にはミラノのパラジェッロ・デッラ・ペルマンテにおけるIV Premio Cairo Communicationへ、2004年にはScope Artの機会でニューヨークでの展示へ参加しました。

彼の活動の中で特に重要な節として、マンタヴァのパラティーナ宮殿での4 Way Street（Agostino Arrivabene、Giorgio Ortona、Bernardo Sicilianoと共に）への参加、2013年のヴェネツィア・ビエンナーレ55回展（シリア・アラブ共和国パビリオン）への出展が挙げられます。彼の作品はヴァルレッキ、ダミアーニ、シルヴァーナ、エレクタ、マレッティなどの出版社から刊行され、ベネット財団、ミケッティ美術館、ボローニョの国際音楽美術館、Rex Built Inコレクション、Confindustriaコレクションなどの収蔵品となっています。現在はミラノを拠点に制作活動を行っています。

DESCRIZIONE
風景画
板上の油彩
右下に署名・制作年は2001年。
作品の寸法：70 x 80 cm
額装込み寸法：84 x 94 cm

この風景画で、Massimiliano Aliotoは広く静かな田園の構造に取り組み、広がる田畑を平面・線・色の比率で刻む構図へと変換しています。主題は認識可能なままですが、徐々により本質的な視野へと導かれ、風景はほとんどリズム、表面、構築という感覚へと昇華していきます。
構図は地表のスキャンダルというよりも、広い面が連続する水平線へと向かって並べられた地表の配列に支配されています。田畑はほとんど抽象的な構築のリズムを取り、黄色、緑、青、そして紫がかった色調の交互によって遊ばれています。
水平線には張力の柱と電線が現れ、場面の中に現代的な一抹のニュアンスを導入する最小限で決定的な要素です。風景は自然主義的に描かれるのではなく、表面・痕跡・色の関係によって再構築された視点で表現されます。
絵画は質感があり層状で、洗練された表面を持ち、刻まれ、揺らぐ特性を有しており、面は決して均一ではなく、記号・擦り傷・調子の変化を横断します。作品はリアリズムの観察と構成的な統合の狭間で、風景を「構造」として再解釈するというAliotoの関心をよく表しています。

CONDITION REPORT
良好な全体状態。作品は全体的に健全で、色彩の可読性が高く、質感のある絵画表面がよく保存されています。額は付属しています。
梱包・出荷は追跡・保険付きで適切な梱包を施して行われました。