Sylvain Barberot - Marie Madeleine

22カラットの金箔が胸像の型に貼られ、髪は Chanel No.5 に染み込ませた合成髪で覆われている。

マリー・マドレーヌにおいて、作家は存在と消失の間に揺らぐ身体の断片を示す。自分の胸像の型から作られたこの作品は、壁画のような出現として展開する。黄金の顔が天へと反転し、ほぼ赤毛の髪の塊に埋もれるかのように地面へと流れ落ちていく。

金箔は型の表面を覆い、 figure にアイコニックな次元を与える。金は聖なるものや聖人の表現の伝統的な素材であり、この自伝的断片を現代の遺物へと変容させる。とはいえ、顔は部分的に隠されたままだ。見えるものは個人の同定ではなく、それが消されること、髪の毛が彫塑的な材料として別個の存在へと変貌する様子だ。

聖母マリアの引用は、この歴史的・象徴的な属性を通じて際立つ。西洋の聖像では、聖女は長い髪で描かれることが多く、官能性、悔悟、敬虔さの曖昧なサインを示している。ここでは合成髪、人工的で過剰な髪がこの伝統を現代文化の領域へと移し、女性性の構築が真実性と製作の間を揺れ動く場となっている。

作品には嗅覚的な次元も通じている。髪は Chanel No.5 の香りに浸されており、この神話的な香りは文化的なオーラとして贅と欲望と記憶を同時に喚起する。見えないが持続するこの香りの存在は、彫刻を視線の向こう側へと広げ、観る者の身体を感覚的な体験へと引き込む。香りは痕跡、生存、具象化された記憶として、展示空間を浸透させる。

遺物、自画像、神話化された存在との間で、マリー・マドレーヌは女性の身体の聖性化の仕組みを問う。作品は宗教的語彙、贅の規範、恋慕のサインを同時に呼び起こし、両義的な存在感を構築する。すなわち、壮大でありながら脆弱で、親密でありながら手の届かないという矛盾した佇まいを持つ。