R.Robin - Umbral (XL)





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Original 2026 acrylic painting by R.Robin titled Umbral (XL), a contemporary work on plants and flowers, signed by hand, in red and yellow tones, 100 cm by 75 cm, shipped rolled with a certificate of authenticity.
Description from the seller
“Umbral”
この作品では、色が情動的な張力の場として作用する重ね合わせた平面のシステムを構築している。赤を支配的な主題としてただの背景にとどまらず、観客を知覚的な警戒状態に置く包み込むような雰囲気として、表面全体を活性化させる。空間を、読み取りの層として機能する帯状の区画に分割する:下部には青色の線状の網目が人工的な植生を描き出し、私の作品で「 mutable(可変)」と「 lived(生きられた)」を象徴する“庭”をほぼコード化して参照している。中央部では物質がより濃密で絵画的になり、重ねられたジェスチャーが蓄積・記憶・時間を示唆する。全体の上には、縦の線を画面全体に落とすことで、まるで空間が情報の雨に浸透したり貫通されたりしているかのような感覚を作り出す。
上部の平面は、より濃密で光を放つ構成となり、浮遊する空間として提示され、形が希薄化し、像がほとんど無形になる移行の場所となる。そこに「閾(しきい)」の概念を置く:構造的なものと有機的なもの、含まれるものと拡張するものの間の不安定な境界。今回の作品では、「家」――アイデンティティを固くとらえたもの――が層に破断される一方で、「庭」は下から浮かび上がり、すべてを占有しようとする力として現れる。私の意図は、描写することではなく、通過の感覚、横断の感覚を喚起することであり、観客がちょうど何かが成り変わるために始まるその境界に立つことを促すことにある。
『ロビンの上にて』
ロビンソン・ロドリゲス・ガルシアは、画家・演劇デザイナー・素描教師で、キエンフエゴス(キエンフエゴス)出身、スペイン在住のアーティストである。2003年に地方美術アカデミーを卒業し、絵画と言語表現を中心とした実践を展開しており、抽象と幾何学、そして強い象徴性が交差する領域に取り組んでいる。2003年から2005年にかけて Manuel Ascunce Domenech美術師範学校でデッサン講座を、2006年から2009年にはサンタクララの演劇美術評議会の舞台美術・衣装デザイナーとして活動しており、この経験は視覚芸術における空間と形の観念に決定的な影響を与えた。
彼の作品はキューバで多くの個展を開き、特に場としてのサンタクララの美術ギャラリーでの展示が目立つほか、重要なグループ展や国際的なフェアにも参加している。例としてアート・バーゼル・マイアミ、フランスでのグループ展、ラテンアメリカ・欧州の現代美術イベントなどが挙げられる。2017年にはメキシコでの美術フェアに参加。絵画と空間、現代の象徴的体験の対話へと多分野的な美術像を確立するデザイン演出と視覚制作の国際的な研究・ワークショップにも関わりを持ち、総合的な表現者としての輪郭を築いている。
準備と梱包について:
本作はR. Robinによって署名されており、真贋証明書が付随している。キャンバスは巻き状態で、運搬時の保存を保証するプロ仕様の紙筒に保護して発送する。購入確定後、最大で3営業日以内に発送を行い、配送日数は選択された配送業者に依存する。
“Umbral”
この作品では、色が情動的な張力の場として作用する重ね合わせた平面のシステムを構築している。赤を支配的な主題としてただの背景にとどまらず、観客を知覚的な警戒状態に置く包み込むような雰囲気として、表面全体を活性化させる。空間を、読み取りの層として機能する帯状の区画に分割する:下部には青色の線状の網目が人工的な植生を描き出し、私の作品で「 mutable(可変)」と「 lived(生きられた)」を象徴する“庭”をほぼコード化して参照している。中央部では物質がより濃密で絵画的になり、重ねられたジェスチャーが蓄積・記憶・時間を示唆する。全体の上には、縦の線を画面全体に落とすことで、まるで空間が情報の雨に浸透したり貫通されたりしているかのような感覚を作り出す。
上部の平面は、より濃密で光を放つ構成となり、浮遊する空間として提示され、形が希薄化し、像がほとんど無形になる移行の場所となる。そこに「閾(しきい)」の概念を置く:構造的なものと有機的なもの、含まれるものと拡張するものの間の不安定な境界。今回の作品では、「家」――アイデンティティを固くとらえたもの――が層に破断される一方で、「庭」は下から浮かび上がり、すべてを占有しようとする力として現れる。私の意図は、描写することではなく、通過の感覚、横断の感覚を喚起することであり、観客がちょうど何かが成り変わるために始まるその境界に立つことを促すことにある。
『ロビンの上にて』
ロビンソン・ロドリゲス・ガルシアは、画家・演劇デザイナー・素描教師で、キエンフエゴス(キエンフエゴス)出身、スペイン在住のアーティストである。2003年に地方美術アカデミーを卒業し、絵画と言語表現を中心とした実践を展開しており、抽象と幾何学、そして強い象徴性が交差する領域に取り組んでいる。2003年から2005年にかけて Manuel Ascunce Domenech美術師範学校でデッサン講座を、2006年から2009年にはサンタクララの演劇美術評議会の舞台美術・衣装デザイナーとして活動しており、この経験は視覚芸術における空間と形の観念に決定的な影響を与えた。
彼の作品はキューバで多くの個展を開き、特に場としてのサンタクララの美術ギャラリーでの展示が目立つほか、重要なグループ展や国際的なフェアにも参加している。例としてアート・バーゼル・マイアミ、フランスでのグループ展、ラテンアメリカ・欧州の現代美術イベントなどが挙げられる。2017年にはメキシコでの美術フェアに参加。絵画と空間、現代の象徴的体験の対話へと多分野的な美術像を確立するデザイン演出と視覚制作の国際的な研究・ワークショップにも関わりを持ち、総合的な表現者としての輪郭を築いている。
準備と梱包について:
本作はR. Robinによって署名されており、真贋証明書が付随している。キャンバスは巻き状態で、運搬時の保存を保証するプロ仕様の紙筒に保護して発送する。購入確定後、最大で3営業日以内に発送を行い、配送日数は選択された配送業者に依存する。

