Tijs Dragtsma (1992) - Terminator





€4 | ||
|---|---|---|
€3 | ||
€2 | ||
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 136024 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Tijs Dragtsma (born 1992) presents Terminator, a 2026 original mixed-media portrait on acrylic glass, signed and sold with frame, measuring 51 by 51 cm, from the Netherlands.
Description from the seller
Terminator
Terminator は、沈黙の中に held される力の研究である。像は装飾を通して現れない。闇から、傷つきながら浮かび上がる。塗料も、版画も、インクもない。画像は表面に適用されるのではない。アクリル板を厳格な摩耗によって露わにされる。
残るのは、人と機械の間にある存在感。陰影に半ば喪われた顔。圧力で作られた身体。黒い表面が正確さを以って一部断ち切られたことによってのみ、存在しているかのような像。
照明が移ろうとき。作品は性格を変える。ある角度からは、肖像が鋭く、冷たく、ほとんど物理的に感じられる。別の角度からは、黒いアクリルの場へと引きこまれる。画像は決して完全には定着しない。認識と消散の間を動く。人間的表現と機械的支配の間を。
遠くから見ると、構図は沈黙と威厳を感じさせる。近づくと、微細な傷の密集 field が現れる。一本一本の痕は独自には fragile に見える。しかし、それらが集まって構造、重量、リズム、奥行きを生み出す。作品は反復、圧力、抑制から作られている。
題名は、止むことのない存在のイメージを指している。柔らかさを剥ぎ取られ、影に還元された姿。緊張と光。肖像は材料を足して作られるのではなく、表面から確信を削ぐことによって形成される。アイデンティティはほとんど金属的になる。光は武器のように。傷は形になる。
アクリル板は単なる支持体以上の役割を果たす。それは、光を分裂させ、吸収し、再構築する活動的な場となる。作品は physically still でありながら、視覚的には不安定である。角度、距離、照明の変化とともに変化する。
Terminator は、Tijs Dragtsma の「Art with Scratch」シリーズを継承する。本シリーズでは、像は pigment や印刷によらず、表面の制御された傷で構築される。
この実践のなかで、 image は完成によって生じるのではなく、変容によって生じる。作品は暗い強度を帯びる。派手さによるのではなく、抑制を通じて。力、統制、消失、そして人間の存在と機械のような静けさの間のかすかな境界をめぐる作品である。
この作品は、Art with Scratch の基盤を反映している。傷が破壊ではなく、構造であるという視覚言語。
Art with Scratch について
Art with Scratch は、アクリル板の厳格な摩擦によって像が生まれる自ら開発した美術媒体である。顔料を塗るのではなく、Dragtsma は擦る、浸食する、反復することによって形を作る。
作品はアクリル板パネルの上に構築される。表面は、何千もの意図的なマイクロ介入によって物理的に変えられる。各傷は、密度、対比、光の相互作用という大きな体系の中の構造的な痕跡として機能する。
光は外部のものではない。表面自体によって活性化される。見る角度と強さに応じて、 image を破り、散らし、再構成する。結果として、存在と消失の間に存在する作品となる。
各作品はプロセス、圧力、材料の抵抗によって形づくられる。結果は決して完全に静的ではなく、常に視覚的な流動性を保つ。
アーティストについて。ティース・ドラグツマ
ティース・ドラグツマは、オランダの現代美術家で、TD Fine Art Studio の創設者である。彼の実践は、材料、欠如、光の交差点で機能し、既存の規範に従うよりも新しい美術言語を開発することに焦点を当てている。
彼は「Art with Nails」シリーズと拡張する「Art with Scratch」実践で広く知られており、像は衝撃または厳格な摩耗によって構築される。両方の作品群は、構造、知覚、表面の像への転換を探る。
彼の芸術活動を2024年に始めて以来、彼の作品はヨーロッパ、アジア、アメリカの私的コレクションに加わっている。実験、正確さ、材料の完全性と物理的存在感に焦点を当てた長期ビジョンによって推進されている作品である。
Terminator
Terminator は、沈黙の中に held される力の研究である。像は装飾を通して現れない。闇から、傷つきながら浮かび上がる。塗料も、版画も、インクもない。画像は表面に適用されるのではない。アクリル板を厳格な摩耗によって露わにされる。
残るのは、人と機械の間にある存在感。陰影に半ば喪われた顔。圧力で作られた身体。黒い表面が正確さを以って一部断ち切られたことによってのみ、存在しているかのような像。
照明が移ろうとき。作品は性格を変える。ある角度からは、肖像が鋭く、冷たく、ほとんど物理的に感じられる。別の角度からは、黒いアクリルの場へと引きこまれる。画像は決して完全には定着しない。認識と消散の間を動く。人間的表現と機械的支配の間を。
遠くから見ると、構図は沈黙と威厳を感じさせる。近づくと、微細な傷の密集 field が現れる。一本一本の痕は独自には fragile に見える。しかし、それらが集まって構造、重量、リズム、奥行きを生み出す。作品は反復、圧力、抑制から作られている。
題名は、止むことのない存在のイメージを指している。柔らかさを剥ぎ取られ、影に還元された姿。緊張と光。肖像は材料を足して作られるのではなく、表面から確信を削ぐことによって形成される。アイデンティティはほとんど金属的になる。光は武器のように。傷は形になる。
アクリル板は単なる支持体以上の役割を果たす。それは、光を分裂させ、吸収し、再構築する活動的な場となる。作品は physically still でありながら、視覚的には不安定である。角度、距離、照明の変化とともに変化する。
Terminator は、Tijs Dragtsma の「Art with Scratch」シリーズを継承する。本シリーズでは、像は pigment や印刷によらず、表面の制御された傷で構築される。
この実践のなかで、 image は完成によって生じるのではなく、変容によって生じる。作品は暗い強度を帯びる。派手さによるのではなく、抑制を通じて。力、統制、消失、そして人間の存在と機械のような静けさの間のかすかな境界をめぐる作品である。
この作品は、Art with Scratch の基盤を反映している。傷が破壊ではなく、構造であるという視覚言語。
Art with Scratch について
Art with Scratch は、アクリル板の厳格な摩擦によって像が生まれる自ら開発した美術媒体である。顔料を塗るのではなく、Dragtsma は擦る、浸食する、反復することによって形を作る。
作品はアクリル板パネルの上に構築される。表面は、何千もの意図的なマイクロ介入によって物理的に変えられる。各傷は、密度、対比、光の相互作用という大きな体系の中の構造的な痕跡として機能する。
光は外部のものではない。表面自体によって活性化される。見る角度と強さに応じて、 image を破り、散らし、再構成する。結果として、存在と消失の間に存在する作品となる。
各作品はプロセス、圧力、材料の抵抗によって形づくられる。結果は決して完全に静的ではなく、常に視覚的な流動性を保つ。
アーティストについて。ティース・ドラグツマ
ティース・ドラグツマは、オランダの現代美術家で、TD Fine Art Studio の創設者である。彼の実践は、材料、欠如、光の交差点で機能し、既存の規範に従うよりも新しい美術言語を開発することに焦点を当てている。
彼は「Art with Nails」シリーズと拡張する「Art with Scratch」実践で広く知られており、像は衝撃または厳格な摩耗によって構築される。両方の作品群は、構造、知覚、表面の像への転換を探る。
彼の芸術活動を2024年に始めて以来、彼の作品はヨーロッパ、アジア、アメリカの私的コレクションに加わっている。実験、正確さ、材料の完全性と物理的存在感に焦点を当てた長期ビジョンによって推進されている作品である。

