Hiones (XX-XXI) - Fragment

この作品は6つのキャンバスで構成され、それぞれのサイズは30×30cmです。
各キャンバスには木製の額が付き、すべて手描きで着色されています。
6枚すべてのキャンバスは木製のスタンド付きで発送され、つまり額縁に組み立てられた状態で送られます。

コレクターズアイテム。
100%手描き、キャンバス部分は綿生地。
作品は額装された状態で、段ボール箱で発送され、DHL Expressにて配送されます。
アーティストの署名入りの真正性証明書（COA）付きです。

アイデンティティは全体として存在することが稀です。記憶、経験、認知、そして時を重ねて積み重なる自分の様々な版を通じて構築されます。本作では、肖像が物理的に複数のパネルに分割され、顔が途切れ途切れの構成へと変換され、各要素は自律して存在するように見える一方で、全体と相互依存しています。

構造的な分断は、ピクセル化された介入によって強調され、読み取りの欠落や不完全な情報の領域のように画像を横断します。観賞者は、現れると同時に隠れる顔と直面し、全体で見えない部分を心の中で再構築せざるを得ません。

人間の表現と言語のデジタル世界の間で、「Fragment」は、現代のアイデンティティが身体的なものと仮想的なものの間、私たちが見せるものと手の届かないものの間で絶えず分断されている様子を探求します。作品は、統一の概念が幻影である可能性を示唆し、私たちは実際には恒常的に再構築される部品の集まりである、という見解を示しています。

パネル間の分離は、空白のスペースを生み出し、それ自体の像と同じくらい重要になります。これらの間隔こそに疑念、記憶、解釈が生じ、観賞者に欠けている部分を埋めるよう促します。

Hioneについて

Hioneはポルトで生まれた美術作家で、2013年からグラフィティを主要な表現手段として用いています。鮮やかな色彩と定義された形を特徴とする視覚言語は、都市文化への強い結びつきを反映しています。これまでの歩みの中で、グラフィティ、現代美術、イラスト、グラフィックデザインを融合した独自のスタイルを培ってきました。公的および私的な場で作品を発表し、思考を促し、刺激を与えることを目的としています。現在も新しい具象表現のアプローチを探求し、周囲の空間における作品の影響をさらに深め続けています。