Erwin Olaf - The Exhibition Erwin Olaf - Freedrom is

エルウィン・オラフ展「Freedrom is.」のオフセット版リトグラフ。
オランダ・アムステルダムのステーデリック美術館が、エルウィン・オラフ・スタジオとマルセル・シュマルゲマイヤーとの協力のもと開催。
出版：ステーデリック美術館アムステルダム。

エルウィン・オラフ・スプリングフェルド（1959-2023）は、特徴的な演出と独自の照明、完璧主義、物議を醸す主題で国際的に高く評価される、最も著名なオランダの写真作家のひとりとして知られる。彼は自由思想家であり、個人的な自由の探究が彼のすべてを駆り立てた——アイデンティティ、性、ジェンダー、人間の身体の多様性、ナイトライフ、すべての人の平等な権利を熱心に支持した。テーマ性を持ちつつ時系列的な展開を取り入れた本展では、オラフの社会活動が繰り返しモチーフとなっている。

彼のシリーズはいずれも多様性と自己の解放を訴える。例えば「パーティー」というテーマは不寛容への抵抗を表す。Paradise（2001）ではパーティの陰鬱さをも描出し、男性はしばしば威圧的で、女性は常に不利な扱いを受ける。1980年代にはAidsfondsや世界初のLGBTQ+組織であるCOCのいくつかの象徴的なキャンペーンも手掛けた。

展覧会の最終部では、オラフの経験・技術・ヴィジョンが一堂に会する。構図・技術的完璧さがあるにもかかわらず、これらの新作シリーズは自然との関係（Im Wald, 2020）やパンデミック期の2020年に制作された‘April Fool’における人間の孤立と徒労感といった現代的社会課題にも引き続き関与している。いずれのシリーズも美術館で初公開となる。2018年の『Palm Springs』では“アメリカンドリーム”の衰退を探求し、2017年の上海では異なる文化における女性の役割に光を当てた。『Muses』（2023）は、人間の生のはかなさと死を受け入れることを描き、初公開となる。

FINAL、 unfinished work（未完の作品）。

オラフの作品には花瓶が極めて頻繁に登場する。彼は頭を整理し、再集中を図るために写真撮影の場でこの題材へと向かった。美術史では、花が咲く時期から枯淡へと移ろう花瓶は、人生の儚さを象徴する。生前の最後の年、エルウィン・オラフはこのテーマを母親のためのシリーズとして制作した。肺移植手術直後には自分自身の続編にも着手したが、思いがけない死によってその過程は中断された。この展覧会は、この未完の映像作品「For Life」と題され、死後に展示を結ぶ。

偉大なコレクターズ・アイテム。

ポスターのサイズは68×42.5 cm。
すべてのポスターは美術愛好家によって美術愛好家のために選ばれている。
ポスターは硬質ボード筒に梱包されて発送される。
本品は追跡番号付きの認証配送で、厳重に保護されて出荷される。