Louis XVI 祭器 - Biscuit porcelain - 1850-1900 - 新古典派

非常に上質な磁器製の装飾食器で、おそらく新古典時代（18世紀末または19世紀初頭、ルイ16世代または帝政様式）の時期のものと推測されます。

それは古代風の壺と飾り用の受皿から成っています。

壺には取り外し可能な蓋が付いています。蓋は松ぼっくりの形をした把持ボタンが載っており、当時非常に好まれた古典的なモチーフです。

白色のビスケット製のファウヌの頭部が、小さな側取手として彫刻されています。

装飾は非常に豊かなもので、古代ギリシャ・ローマの美術を直接的に取り入れ、ポンペイの再発見後に再び流行しました。緑のフリゼと金のフリーズが見られます。これは幾何学的なモチーフで、蓋の周り、壺の上部、皿の縁を巡っています。これは新古典主義様式の典型です。

中央には白いメダリオンが花模様の枠を収めており、手描きの花束（バラ、青い小花）が描かれています。

金彩とパルメット（葉の意匠・羽根状の意匠）: 白地に施された金色の葉のモチーフが、非常に上品で明るい対比をもたらしています。

台座: 壺は丸い脚座の上に置かれ、それが金色の四角い台座に固定されており、建築的で荘厳な印象を強調しています。

磁器の繊細さ、金箔の上質さ、そして色合い（帝政/ギリシャの緑と金の組み合わせ）はパリ磁器を示唆します。裏面の写真には、セーヴル王立製造所の象徴的な覆いの下に、青絵の Grand Feu 筆致の署名と、セーヴルの公式署名である2つのLが絡み合う（または交差する）署名が見えます。しかしこの署名は19世紀に独立系の工房（特にパリの Porcelaine de Paris や Samson 家など）により再現されています。

日付の文字はありません。画家が省略した可能性もありますし、初期の新古典期の作品、あるいは製造元の特定の画家・金具師の標識に当たるものかもしれません。

裏側の見える四角い基部には、素朴な質感と粘土の肌理、金彩がはっきりと途切れているのが見て取れます。これは当時の硬質磁器の特長で、手工業的に鋳造・組み立てられたものです。

いわゆる“ムシュ”や染み、微小な灰灰色／黒い染み、時間とともに生じる酸化の斑点は、古品であることの優れた指標であり、現代の工場製品であることを証明します。

全体の高さは22.5 cm、皿の直径は23.5 cm（皿の径）。
壺の高さは21.5 cm、直径は12 cm。
皿の直径は23.5 cm、高さは2.5 cm。

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